Le danseur exceptionnel du ballet russe moderne Nikolai Tsiskaridze a conquis le monde entier avec ses rôles variés, son charme et sa technique fantastique. N'importe laquelle de ses apparitions sur scène provoque une ovation debout dans la salle. La biographie de Nikolai Tsiskaridze peut être brièvement décrite par l'expression «génie du ballet». En danse, il a su incarner toutes les meilleures parties du répertoire classique et moderne, son nom a été à jamais inclus dans la liste des plus grands danseurs du monde.
L'enfance géorgienne de Tsiskaridze
La biographie de Nikolai Tsiskaridze a commencé à Tbilissi le dernier jour de 1973. Sa mère - Lamara Nikolaevna Tsiskaridze - était une ancienne physicienne dans une centrale nucléaire, puis a travaillé comme enseignante, enseigné la physique et les mathématiques. Tout ce que l'on sait du père Maxim Nikolaevich, c'est qu'il était violoniste, mais qu'il était complètement absent de la vie de l'enfant. Le garçon a été élevé par sa mère avec son nouveau mari et sa nounou, qui dans l'enfance était la personne principale de l'enfant. L'emploi excessif des parents entraîne souvent des difficultés à créer leur propre famille pour les enfants. Nikolai Tsiskaridze en est un exemple. La biographie d'un danseur adulte parle de la justesse de cette conclusion, puisque le célèbre artiste est toujours célibataire.
Le petit Kolya passait presque tout son temps avec sa nounou, qui à l'âge de 6 ans lui présenta Shakespeare et Tolstoï. Dès son plus jeune âge, le garçon a fait preuve d'un talent artistique extraordinaire: il a dansé, joué des scènes, récité de la poésie. On disait qu'il ressemblait à une grand-mère paternelle qui était une actrice française.
Tsiskaridze parle de son enfance avec délectation. Il aime se souvenir que Tbilissi à cette époque était un vrai paradis: les gens s'habillaient bien, il y avait beaucoup de plats différents sur la table, sa mère l'emmenait au cinéma. Tout cela ravit Nikolai. Il ne parle de sa mère que sous des formes excellentes. Lorsqu'il est devenu clair que le garçon avait un talent incontestable, elle a changé toute sa vie et l'a aidé à se relever dans la profession.
Le début du chemin
À l'âge de 11 ans, Nikolai a été envoyé à l'école chorégraphique de Tbilissi. Bien que sa mère, se sentant désolée pour le garçon, l'ait d'abord dissuadé d'un métier aussi difficile. Mais depuis l'enfance, Kolya se distinguait par une grande persévérance, voire un entêtement, et personne ne pouvait l'éloigner du chemin choisi. Trois ans plus tard, il est devenu clair que le talent du jeune danseur était si grand que Tbilissi ne lui suffisait pas, et le gars a été envoyé à Moscou. En 1987, Tsiskaridze entre à l'école chorégraphique de Moscou et entre dans la classe de P.A. Pestov, qui avait un style d'enseignement difficile. Mais des années plus tard, Nikolai a prononcé des mots de gratitude sans fin envers le professeur, qui a su tempérer sa volonté et son caractère. Bien que Nikolai était un favori évident de Pestov, il n'a pas donné à l'étudiant une descente, et cela est devenu une excellente école de la vie.
Déjà à l'école, Tsiskaridze était très différent dans ses manières et sa technique de ses camarades de classe.Par conséquent, dans les performances des élèves, il obtenait constamment des parties en solo. Nikolai Tsiskaridze, dont la biographie était désormais à jamais associée au ballet, est diplômé de l'école en 1992. Il a poursuivi ses études à l'Institut chorégraphique de Moscou, où il a terminé ses études en 1996, mais ici il a déjà étudié par fragments, car il a commencé à travailler dans le théâtre.
Le théâtre Bolchoï
Même lors de la représentation de fin d'études à l'école, le jeune homme talentueux a été remarqué par Yuri Grigorovich, qui a insisté sur son invitation au théâtre Bolchoï. Ainsi, la biographie de Nikolai Tsiskaridze l'a amené au meilleur théâtre du monde, où il était destiné à devenir premier ministre. Tout d'abord, le jeune diplômé a été placé dans le corps de ballet, il a dansé tout le répertoire de la foule, et ce n'est qu'après cela qu'il a commencé à recevoir divers rôles dans des spectacles. Trois ans après son arrivée au théâtre, Tsiskaridze a déjà brillé dans les rôles principaux de Casse-Noisette, Sylphide, Paganini. La période du travail de Tsiskaridze a été une période de triomphe pour le théâtre, le danseur s'est produit en tournée à travers le monde avec un succès incroyable. Au total, au cours de son travail sur la scène du Bolchoï, Nikolai a dansé plus de 40 parties dans diverses représentations.
En 2004, il a commencé à travailler dans le théâtre comme enseignant et a dirigé des cours de chorégraphie. Au total, Nikolai a travaillé au Bolchoï pendant 21 ans. En 2013, le théâtre, pour diverses raisons, n'a pas renouvelé le contrat avec l'artiste.
Coopération avec Yuri Grigorovich
Lors de l'examen final, le président du comité d'examen était le directeur artistique du théâtre Bolchoï, Yuri Grigorovich. Il a immédiatement attiré l'attention sur le diplômé texturé et a insisté pour qu'il soit inscrit dans la troupe du théâtre, bien qu'il n'y ait pas de places. La première représentation, dans laquelle le réalisateur a impliqué un danseur novice, était "L'âge d'or", où Tsiskaridze a joué le rôle du maître de cérémonie. Puis il y avait Mercutio dans Roméo et Juliette, la poupée française dans Casse-Noisette. Avec ces rôles, Nikolai a tourné avec le théâtre de Londres. Le chorégraphe a regardé de près le danseur pendant un certain temps et a progressivement commencé à lui attribuer des rôles plus importants. La brillante performance des rôles du prince dans Casse-Noisette, du prince Désiré dans La Belle au bois dormant, de Ferkhad dans La légende de l'amour, du prince Siegfried dans le lac des cygnes glorifiait Tsiskaridze, en eux son talent aux multiples facettes était pleinement révélé. Au total, Tsiskaridze a dansé dans 20 représentations de Grigorovich. Cependant, la relation entre l'artiste et le réalisateur n'était pas particulièrement chaleureuse. Mais le metteur en scène a beaucoup permis au danseur, l'a traité avec patience et respect. Cependant, c'est Grigorovich qui a initié la résiliation du contrat avec Tsiskaridze, alors qu'il travaillait déjà comme enseignant-tuteur. Malgré tout, Tsiskaridze a toujours parlé avec beaucoup d'amour et de respect de Grigorovich, à qui, selon lui, il doit tout dans la vie.
Deux génies: Roland Petit et Nikolay Tsiskaridze
Tsiskaridze et Roland Petit ont développé un véritable tandem convivial et créatif. Le classique du ballet moderne a trouvé en Nikolay l'incarnation de plusieurs de ses idées et des personnes partageant les mêmes idées. Ensemble, ils ont créé des performances exceptionnelles: la reine de pique, où Tsiskaridze dansait magnifiquement Herman, et la cathédrale Notre-Dame avec Nikolai comme Quasimodo. La production de "Jeunesse et mort", où Tsiskaridze a brillé dans le rôle de Jeunesse, a été un véritable choc pour le théâtre national de Tokyo.
Répertoire du danseur
Nikolai Tsiskaridze, dont la biographie est associée au théâtre classique, a dansé toutes les parties de ballet les plus célèbres au cours de sa carrière. Il a des productions célèbres comme Swan Lake, Giselle, Don Quichotte, La Belle au bois dormant, Chopiniana, Roméo et Juliette, Raymonda, La Bayadère.
De plus, Tsiskaridze a dansé avec beaucoup d'amour et de talent dans des ballets modernes, notamment The Queen of Spades, Love for Love, Symphony in C et Paganini.
Une partie spéciale du répertoire du danseur est composée de ballets en un acte avec lesquels il a tourné dans le monde entier: "Le Dieu bleu", "Narcisse", "La vision de la rose", "Fête des fleurs à Genzano", "Diamonds" et autres.
La biographie de Nikolai Tsiskaridze, dont le répertoire comprend plus de 50 rôles, était pleine de succès créatifs, il a réussi à danser presque tous les rôles dont un artiste pouvait rêver. Il ne lui restait plus qu'un plan non réalisé. Pas une seule femme au monde n'a encore prononcé la phrase: «Mon mari est Nikolai Tsiskaridze». Biographie, une épouse, dont les enfants ne sont pas encore apparus, reste un projet inachevé. Par conséquent, le danseur a le rôle principal devant lui - un mari et un père heureux.
Meilleures performances
Les critiques ont toujours beaucoup apprécié le talent de Nikolai Tsiskaridze, nombre de ses œuvres ont reçu d'excellentes critiques. Cependant, les meilleures des meilleures sont des productions telles que "Swan Lake" réalisé par Yuri Grigorovich, dans lequel Nikolai interprète alternativement les rôles du prince Siegfried et du génie maléfique, les performances classiques du Bolchoï "Raymonda", "Pharaoh's Daughter", "Sleeping Beauty". Les performances les plus remarquables de Tsiskaridze sont enregistrées sur bande et préservent son talent pour la postérité. Parmi eux se trouvent «Giselle», «La vision de la rose», «La reine de pique».
Fin de carrière
La biographie de Nikolai Tsiskaridze en tant que danseur s'est terminée en 2004. Après cela, il a travaillé comme tuteur au Théâtre du Bolchoï pendant plusieurs années. Mais en 2013, il se sépare finalement du théâtre et travaille pendant plusieurs années sur la chaîne Kultura, participe à l'émission Dancing with the Stars en tant que membre du jury. Nikolai Tsiskaridze, biographie, vie personnelle, dont la photo trouble le cœur des femmes du monde entier depuis plus d'un an, continue d'être intéressante en dehors de la scène. Ayant dansé pendant 21 ans, il croyait ne plus pouvoir le faire avec la même dignité qu'avant, et était fier que «personne ne le voie mal danser».
Histoires bruyantes
La biographie de Nikolai Tsiskaridze, la vie personnelle de l'artiste était souvent accompagnée d'événements scandaleux, et cela est dû à sa nature intraitable. Il a toujours dit la vérité et beaucoup n'aiment pas cela. Les critiques de Tsiskaridze sur la qualité de la décoration du Bolchoï lors de la reconstruction ont fait beaucoup de bruit. Le personnel du théâtre a même demandé la nomination d'un danseur comme directeur de théâtre.
L'histoire a reçu une grande publicité lorsque le théâtre Bolchoï a décidé de mettre fin au contrat avec Tsiskaridze pour travailler comme tuteur. Nikolai a rétabli la justice par le tribunal, mais en 2013, il a quand même quitté le théâtre.
La nomination de Tsiskaridze en tant que recteur par intérim de l'Académie de Vaganovsk a également été accompagnée d'une grande résonance, car elle violait la charte de l'établissement d'enseignement. Plusieurs changements de personnel ont eu lieu et un compromis a été trouvé. Les méchants disent que l'épouse de l'un des hauts dirigeants du pays était dans les coulisses du scandale. Néanmoins, l'artiste a pu prouver sa valeur à la fois en tant que danseur et en tant que leader.
Académie de ballet russe. ET MOI. Vaganova
En 2013, la biographie de Nikolai Tsiskaridze prend un nouveau tournant: il devient d'abord acteur, puis recteur de l'Académie de ballet. Vaganova à Saint-Pétersbourg. C'était la première fois qu'il était dirigé par un non-diplômé d'un établissement d'enseignement. L'une des plus anciennes écoles de ballet au monde a des règles et des traditions bien établies, Tsiskaridze devait encore en connaître beaucoup. Pour faire face de manière adéquate à ses responsabilités, Tsiskaridze entre même à l'Académie de chorégraphie de Moscou à la Faculté de gestion. Malgré de nombreux doutes quant à savoir si Tsiskaridze sera en mesure de diriger adéquatement la plus ancienne école de ballet, il a fait ses preuves en tant que recteur, en 2014 le collectif à la majorité l'a élu à ce poste. Il met en scène et restaure des spectacles pour les étudiants de l'Académie, transmet son expérience aux jeunes et fait de grands projets pour préserver l'héritage national - le ballet russe.
Récompenses
Le danseur exceptionnel Nikolai Tsiskaridze a reçu un grand nombre de récompenses et de prix dans sa vie. Il est l'artiste du peuple de Russie et d'Ossétie du Nord, ainsi que l'artiste émérite de la Fédération de Russie.
Tsiskaridze a reçu deux prix Golden Mask pour ses rôles dans le ballet La Sylphide et le rôle d'Herman dans The Queen of Spades. Il est Chevalier Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres de France et de l'Ordre de Saint-Nino égal aux Apôtres et à l'Ordre d'Honneur (Géorgie).
Tsiskaridze est également le propriétaire de nombreux prix et récompenses, en particulier le prix d'État de la Fédération de Russie, le prix du maire de Moscou, le prix Triomphe, le prix Benois de la danse du meilleur danseur de 1999, le prix international de la paix de la Convention culturelle des États-Unis pour des réalisations personnelles exceptionnelles à le bénéfice de la communauté mondiale ».
Nikolai Tsiskaridze: biographie, vie personnelle, épouse, rêves et projets
Nikolai Tsiskaridze est un marié enviable et célèbre célibataire depuis de nombreuses années. À un moment donné, le danseur a affirmé qu'il n'avait pas l'intention de penser à se marier avant l'âge de 40 ans, mais aujourd'hui il en a 42 et aucune nouvelle du mariage n'est parue. Bien que de temps en temps le danseur assure qu'il est heureux dans sa vie personnelle, il sait simplement comment cacher ce fait de manière magistrale. Il ne reste plus qu'à envier l'étonnante capacité de ne pas afficher les affaires du cœur, comme le fait Nikolai Tsiskaridze. Biographie, l'épouse d'un artiste célèbre, qui n'existe pas encore, laisse encore un large champ aux conjectures. Nikolai aime souvent parler des exigences élevées de son futur partenaire de vie. Et si Tsiskaridze n'a pas trouvé la sienne, les autres filles ont une certaine chance de s'installer au cœur d'une danseuse ambiguë et charismatique.
Le danseur lui-même, sans fausse modestie, déclare que 21 ans d'histoire du théâtre Bolchoï sont un triomphe de son art, un fait accompli, que quelqu'un le veuille ou non.
La star du ballet était entourée de grands honneurs et de scandales non moins bruyants. En 2019, sort le documentaire "Je ne suis pas comme tout le monde", dédié à Tsiskaridze et mettant en lumière ce qui le distingue vraiment. Le talent, bien sûr, ne peut être enlevé à Nikolai. Mais c'est aussi une personne incroyablement simple qui préfère ne pas se reposer sur ses lauriers, mais voler à travers la vie.
Enfance et jeunesse
Nikolai Maximovich Tsiskaridze est né dans la ville géorgienne de Tbilissi le soir du Nouvel An 1973. Le père Maxim Nikolaevich était violoniste et n'a pas participé à l'éducation de son fils. Nikolai a été élevé par son beau-père, un enseignant de profession. Maman Lamara Nikolaevna a également enseigné, ses matières étaient la physique et les mathématiques. Mais la nounou, de nationalité ukrainienne, a eu la plus grande influence sur la formation de la personnalité de l'enfant. C'est avec elle que le petit Kolya passait la part du lion de son temps libre.
Pour que Nikolai se développe de manière globale, il a été emmené dès son enfance à diverses expositions et représentations théâtrales. Ainsi, le garçon a rejoint très tôt le monde du grand art. Le premier amour de Nicolas fut le ballet Giselle.
Au début, la mère et le beau-père n'approuvaient pas le passe-temps d'un tel enfant, car ils s'attendaient à ce que Kolya suive leurs traces pédagogiques. Tsiskaridze était catégoriquement en désaccord avec cela et a décidé de se rebeller: en 1984, il a écrit indépendamment une demande d'admission à l'école chorégraphique de Tbilissi et a été inscrit au cours. Après son inscription, le jeune homme a raconté à la famille le pas qu'il avait fait et a de nouveau rencontré un mur d'incompréhension de la part de sa mère. Les professeurs de Tsiskaridze ont convaincu les parents que le garçon a un talent exceptionnel qui ne peut être ignoré.
Il est vite devenu clair que l'école chorégraphique de Tbilissi était un pied trop petit pour un talent aussi grand que Tsiskaridze. Cela s'est produit en 1987 et presque immédiatement Nikolai est entré à l'école de Peter Pestov, l'un des meilleurs professeurs de l'école chorégraphique académique de Moscou.
Après 5 ans, le danseur obtient son diplôme avec le titre de meilleur élève de la classe. Ce n'était pas la fin de la formation chorégraphique de Tsiskaridze, et il va comprendre les profondeurs de la danse à l'Institut chorégraphique d'État de Moscou, dont il obtient le diplôme en 1996.
Théâtre
Après avoir terminé ses études à l'école de Moscou, Nikolai a passé des tests dans le théâtre principal du pays. Là, il a attiré l'attention de Yuri Grigorovich, qui a influencé le jeune talent pour devenir membre de la troupe. Nikolai Simachev et Galina Ulanova sont devenus les premiers mentors au Bolchoï pour Tsiskaridze, qui l'a ensuite transféré entre les mains de Nikolai Fadeechev et. Ce dernier, comme l'a dit l'artiste, a enseigné qu'à l'intérieur des murs du théâtre, il ne faut pas permettre aux autres de lui parler sans cérémonie, même s'ils sont amis.
Dès sa jeunesse, le danseur s'est souvenu d'un autre conseil de Sofia Golovkina: les interviews font partie de la profession, car Nikolai accepte facilement de rencontrer la presse, participe à des talk-shows comme "Le sort d'un homme" ou "Seul avec tout le monde", il a également visité l'atelier de Sergey Nikolaevich.
Nikolai Tsiskaridze dans l'atelier de Daria ZlatopolskayaSelon la tradition du ballet établie, Nikolai Tsiskaridze a lancé sa carrière de danseur avec des performances dans le corps de ballet. Le premier rôle en 1992 a été joué par The Entertainer dans la production de The Golden Age. En 1993, il décroche le rôle de Don Juan dans le ballet Love for Love. Puis il y a eu des soirées dans les productions de Casse-Noisette (Poupée Française), La Belle au Bois Dormant (Prince Fortunet), Roméo et Juliette (Mercutio).
1995 a été marqué dans la biographie du danseur avec le premier rôle majeur, qui était le rôle dans Casse-Noisette. Les prochaines œuvres centrales pour Nicholas étaient le rôle de James dans le ballet "Silifida" et Paganini dans la production du même nom.
En 2001, Nikolai a été noté pour deux rôles principaux à la fois dans une production. Vers la même époque, la collaboration créative de Nikolai Tsiskaridze avec Roland Petit, un maître de ballet français, a commencé. Petit a donné à Tsiskaridze le rôle central dans La reine de pique sur la scène du théâtre Bolchoï.
Après l'énorme succès de Nicolas, Roland lui a demandé de choisir lui-même la prochaine production, et le danseur a opté pour le rôle dans la cathédrale Notre-Dame.
Plus tard, Tsiskaridze a eu la chance de danser sur la scène de l'opéra La Scala. C'est arrivé lors d'un concert de gala en mémoire. Nikolay a partagé sa participation à ce projet avec la prima. Le danseur a continué à se produire sur des scènes solides: au Théâtre de l'Opérette de Moscou, au Palais d'État du Kremlin et autres.
Avec des collègues célèbres comme Angel Koreya, Ethan Stifel et Johan Kobborg, Nikolai Tsiskaridze a rejoint la première troupe, qui a présenté en 2006 le projet Kings of Dance en Amérique. En 2008, il a de nouveau visité l'Amérique en tournée, mais cette fois dans le cadre du projet "Stars of the XXI Century". En plus des activités théâtrales et de concert, Nikolai Tsiskaridze était également le héros du film documentaire «Nikolai Tsiskaridze. Pour être une star ... "et est devenu un participant à un numéro du magazine TV" ".
Nikolay Tsiskaridze dans le programme "Seul avec tout le monde"La contribution du danseur à l'art a été marquée par des récompenses d'État, des prix internationaux, etc. Nikolai a reçu le titre d'artiste populaire de Russie et d'artiste populaire de la République d'Ossétie du Nord.
Scandales
À l'automne 2011, Tsiskaridze a exprimé une opinion mitigée sur la restauration de six ans du théâtre Bolchoï. Le danseur était extrêmement insatisfait de la décoration intérieure de la scène et du reste du design.
En novembre 2012, une lettre collective de personnalités culturelles a été envoyée au président, dans laquelle elles demandaient la démission de l'actuel chef du théâtre Bolchoï A. Iksanov et la nomination de Tsiskaridze à ce poste. Et déjà en janvier 2013, il s'est impliqué dans un scandale autour du directeur artistique du Bolchoï.
L'essence du scandale était l'attentat contre le hibou, qui a été éclaboussé d'acide au visage. Ces nuances et d'autres ont conduit au fait que le théâtre Bolchoï a refusé de renouveler le contrat avec Tsiskaridze, et le 1er juillet 2013, le danseur l'a quitté.
Scandale au théâtre BolchoïLa même année, en octobre, Nikolai s'est retrouvé impliqué dans un autre conflit, mais maintenant à l'Académie Vaganova de ballet russe. En violation des règles de la charte, le ministre de la Culture de la Fédération de Russie a présenté Nikolai Tsiskaridze au personnel de l'Académie en tant que nouveau recteur par intérim.
Un certain nombre de changements de personnel ont eu lieu et, en novembre 2013, le personnel enseignant de l'établissement d'enseignement, ainsi que la troupe de ballet du théâtre Mariinsky, se sont tournés vers le ministère de la Culture pour demander de reconsidérer la nomination de Tsiskaridze et les changements de personnel ultérieurs. Et pourtant, un an plus tard, Nikolai Tsiskaridze a été approuvé comme recteur de l'Académie de ballet russe et est devenu le premier directeur à ne pas être diplômé de cet établissement d'enseignement.
Le danseur a commencé sa carrière d'enseignant au théâtre Bolchoï au milieu des années 2000. L'un des premiers étudiants est l'actuel Premier ministre Artem Ovcharenko. En 2 ans, Tsiskaridze a amené le jeune homme à devenir soliste, et en 2009 Artem est allé voir un autre professeur.
Nikolai plus tard, dans l'émission "Looking at Night", a accusé l'ancien pupille d'inciter à une guerre de l'information, de ne pas vouloir s'engager dans l'auto-éducation. Ovcharenko, pour sa part, a souligné qu'il préférait un mentor proche d'esprit, qui voyait la différence entre un danseur et un artiste.
Vie privée
Le danseur lui-même note qu'en raison de la complexité et de la sévérité de son personnage, il n'envie pas ses proches, mais dans un environnement théâtral rude avec un personnage différent, il n'y a rien à faire.
La vie personnelle d'une star de ballet est peu couverte, mais Nikolai ne nie pas que, comme toute personne normale, il avait de l'amour et de l'affection. L'absence de femme et d'enfants a provoqué des rumeurs sur l'orientation non conventionnelle de l'artiste. Tsiskaridze répond à de telles attaques par les mots:
«Je ne suis pas intéressé par ce que vous pensez de moi. Je ne pense pas du tout à toi".
Les amis de la personne célèbre ne sont pas moins célèbres et, et Natalya Kurdyubova. Le premier ministre est entré dans la maison, qui connaissait bien le ballet. Et avec Natalya Gromushkina, ils lui ont même attribué des romans.
«Si je veux parler à quelqu'un, je vais appeler ou écrire. Je ne veux pas que cela soit rendu public. De plus, si je souhaite exprimer mon opinion, je suis en mesure de l'exprimer. Mais je ne voudrais pas perdre de temps. "Nikolay Tsiskaridze dans le programme "Le destin d'un homme"
En quittant la scène, Tsiskaridze était heureux de pouvoir enfin manger ce qu'il voulait. Plus tard, avec un sourire, il a admis qu'il «mange comme une locomotive» et a dû refuser de manger après 16 heures. Maintenant, en tant qu'enseignant, il donne les mêmes conseils aux étudiants de l'Académie Vaganov.
La taille du danseur est de 183 cm, bien que Nikolai se considère comme petit par rapport à ses collègues. Les proportions harmonieuses sont plus importantes, et dans ce cas l'artiste a ressenti une certaine particularité alors qu'il était encore étudiant. Dans une leçon de beaux-arts, le jeune homme répondait à 99% des normes adoptées il y a des siècles, lorsque les tailles et les distances étaient mesurées avec les paumes et les doigts.
Nikolay Tsiskaridze maintenant
Le principal cadeau pour l'anniversaire - en décembre 2018, Nikolai a célébré son 45e anniversaire - l'artiste a organisé une séance photo pour l'édition brillante de GQ. Sur la couverture du magazine, Tsiskaridze est représenté avec un cygne dans les bras, de la même manière qu'il a joué il y a 20 ans, ce que les fans du danseur n'ont pas manqué de noter.
Cependant, selon Nikolai, la célébrité hollywoodienne n'est pas la première à avoir un noble oiseau posé sa tête sur son épaule. Étant une personne bien consciente de l'histoire du ballet, Tsiskaridze a déclaré qu'une photo avait été publiée dans le même style au début du XXe siècle. La ballerine a joué avec le cygne Jack, qui vivait sur son domaine. Nikolai a dû monter dans la fontaine devant le théâtre du Bolchoï.
En janvier 2019, l'Académie Vaganova, dirigée par Nikolai Tsiskaridze, est partie en tournée au Japon. On sait que les habitants de ce pays aiment le ballet pas comme les autres. Billets pour des spectacles dans lesquels les enfants dansent, mais avec l'habileté des adultes, vendus un mois avant l'arrivée de la troupe. Tous les 3 ans, l'Académie propose de nouvelles performances au Pays du Soleil Levant, cette fois, ils ont donné La Fée des Poupées, Casse-Noisette et le 3ème acte de Paquita.
Projets
- "La légende de l'amour"
- "La Bayadère"
- Chopiniana
- "Rois de la danse"
- "Ange déchu"
- «Giselle»
- "La mort d'une rose"
- "Casse Noisette"
- "Corsaire"
- "Le lac des cygnes"
- "Un rêve dans une nuit d'été"
Nikolai Tsiskaridze est un danseur de ballet très connu, connu non seulement dans la Fédération de Russie et dans les pays voisins, mais aussi bien au-delà de ses frontières. Lorsqu'il partait en tournée dans d'autres pays, les amateurs de ballet allaient au ballet uniquement pour admirer son talent.
Il est arrivé au bulletin d'information scandaleux plus d'une fois en raison de son adhésion aux principes et de sa confiance dans la justesse. Sa vie personnelle n'est pas connue, puisque Nikolai Tsiskaridze déclare qu'on ne peut pas parler de projets, de ses amants et de sa famille. Ces sujets sont interdits à tout le monde, par conséquent, une masse de ragots à son sujet naît dans la presse, qu'ils ne confirment ni ne réfutent.
Taille, poids, âge. Quel âge a Nikolai Tsiskaridze
Récemment, beaucoup de ragots et d'inutiles, à son avis, des conjectures ont surgi à propos de Nikolai Tsiskaridze.Par conséquent, les habitants de l'immense Fédération de Russie s'intéressent à tout ce qui est lié à cette personne populaire, y compris des données telles que: taille, poids, âge, quel âge a Nikolai Tsiskaridze. Le danseur de ballet est incroyablement impressionnant sur scène. Il est en forme et mince. Son poids n'est que de 58 kg pour une hauteur de 183 cm.Nikolai Tsiskaridze a noté que sa minceur n'est pas un mérite de la nature, mais grâce à ses restrictions constantes sur les cours de nourriture et de ballet.
Nikolai Tsiskaridze a célébré son 43e anniversaire le soir du Nouvel An. Il croit que maintenant, tout ne fait que commencer dans son destin. Tous les amateurs de ballet qui souhaitent au danseur de ballet et une excellente santé de professeur et de longues années de vie et de créativité sont pleinement d'accord avec lui.
Biographie de Nikolai Tsiskaridze. Est-il bleu? L'orientation gay c'est la vie
La biographie de Nikolai Tsiskaridze a commencé à Tbilissi en 1973. Le garçon était très emporté dans son enfance avec des poupées, montrant avec leur aide des performances pour les parents et les voisins. Cela a été facilité par une visite à la représentation du théâtre de marionnettes. Obraztsov, arrivé en tournée dans la capitale de la RSS de Géorgie, où vivait Nikolai. À propos, ce passe-temps continue à ce jour. Nikolay collectionne des poupées de différents pays, dont il y en a actuellement plus de trois cents dans sa collection.
Mais ses danses préférées ont toujours occupé une place particulière dans la vie de Nikolai Tsiskaridze. Il décide de devenir danseur de ballet, entrant à l'école chorégraphique de la ville de Tbilissi à l'âge de 11 ans. Beaucoup ont dit que sa taille était un obstacle à la danse, mais Nikolai a réussi à convaincre tout le monde de son talent exceptionnel. Après ses études, il a continué à l'école académique de Moscou, étudiant avec P.A. Pestov lui-même. Nikolai a montré son extraordinaire talent pendant ses années d'étudiant en dansant les parties les plus difficiles. Par exemple, le pas de deux du ballet "Fête des fleurs à Genzano".
Le jeune danseur de ballet est devenu un chercheur du New Names International Charitable Program. Depuis 1992, il a commencé à travailler au Théâtre du Bolchoï, où il a été invité par Yu.N. Grigorovich. Le chemin créatif à cette époque n'était pas facile, mais Nikolai se souvient avec gratitude de ses mentors, notamment Galina Sergeevna Ulanova et Nikolai Romanovich Simachev. Parallèlement à son travail, Nikolai Tsiskaridze a fait ses études supérieures, étudiant au département des danseurs de ballet de l'Institut chorégraphique d'État de Moscou. Après cela, elle a participé à un certain nombre de compétitions internationales prestigieuses. L'artiste devient célèbre non seulement pour les admirateurs de l'art du ballet dans la Fédération de Russie, mais dans le monde entier.
En 2001 et 2003, il a reçu le prix d'État de la Fédération de Russie et il est devenu le propriétaire du prestigieux prix Golden Mask à trois reprises. En 2011, notre héros est devenu conseiller du président de la Fédération de Russie sur la culture et l'art.
En raison d'un conflit avec la direction du théâtre Bolchoï, Nikolai Tsiskaridze quitte sa troupe en mars 2013, car ils ont refusé de renouveler le contrat avec lui.
Plus tard, il a été nommé recteur de l'Académie de ballet russe de Saint-Pétersbourg, bien qu'au départ, le personnel de cet établissement d'enseignement était contre. Mais Nikolai a prouvé qu'il était doué même dans les activités de gestion.
Le célèbre baller participe à un certain nombre de projets à la télévision, montrant qu'il est strict, mais juste.
Vie personnelle de Nikolai Tsiskaridze
Nikolai Tsiskaridze, selon les rumeurs, a une attitude négative à l'égard du sentiment d'amour, estimant qu'il interfère avec l'art réel. Par conséquent, cela a donné lieu à un certain nombre de ragots. Dans les médias, on peut parfois lire Nikolai Tsiskaridze: vie personnelle, gay ou pas. C'est ainsi que les journaux et magazines essaient d'attirer l'attention sur eux-mêmes. Il est homosexuel, ont affirmé les tabloïds, soulignant que son orientation est différente de celle de la plupart des hommes. Il a été attribué qu'il était en relation avec Nikolai Baskov, mais ces données n'ont pas été confirmées.
La vie personnelle de Nikolai Tsiskaridze est un sujet de controverse.
La femme de Nikolai Tseskaridze
L'artiste lui-même déclare que tout est bon et harmonieux en elle. Certains journalistes l'ont vu heureux dans une relation avec Anastasia Volochkova, mais cela s'est aussi avéré être des potins.
Parce que si quelqu'un pense que la femme de Nikolai Tseskaridze - Anastasia Volochkova - n'est pas vraie.
Nikolai Tsiskaridze dit qu'un vrai homme devrait se marier après 40 ans, ce qu'il va faire. Certes, il est très exigeant sur le choix du futur élu.
Famille de Nikolai Tsiskaridze
Désormais, tout le temps libre de l'artiste est consacré à la créativité et à la formation des jeunes danseurs de ballet. Il déclare qu'un jour la famille de Nikolai Tsiskaridze existera, mais pour l'instant il est seul. Bien qu'il ne se considère pas comme un artiste et enseignant populaire, il considère ses nombreux élèves comme sa famille, qu'il aide dans leur dur labeur avec des conseils. Certes, beaucoup disent que Tsiskaridze est un enseignant très exigeant pour ses élèves. Mais il se fait les mêmes exigences, encore plus.
Nikolai Tsiskaridze n'aime pas se souvenir de ses parents. Sa mère est décédée très tôt, après avoir perdu le combat avec une maladie grave. Le développement de la maladie a été facilité par des travaux à la centrale nucléaire d'Obninsk. Nikolai s'inquiète de ne pas être heureuse pour son fils. Il est sûr qu'au paradis, elle s'inquiète pour lui et le protège de divers ennuis.
On sait peu de choses sur le père de Nikolai Tsiskaridze. C'est un violoniste, éloigné de la vie de son fils, même quand il était petit. Nikolai pense qu'il n'a pas besoin de communiquer avec un être cher et sa famille, et ils ne font aucune tentative dans ce sens.
Enfants de Nikolai Tsiskaridze
Le danseur populaire n'a absolument aucun souci pour les enfants. Il pense que ses enfants peuvent apparaître dans un avenir très proche, mais jusqu'à présent, il est occupé à chercher une épouse. Pour chaque candidat, l'artiste fait des demandes qu'aucune des jeunes filles ne rencontre. Il pense que s'il a des enfants, il ne sera qu'un père fou. Son enfant pourra pleinement apprécier l'amour et les soins.
Les enfants de Nikolai Tsiskaridze participent au concours Blue Bird pour enfants créatifs. Le célèbre danseur a été membre du jury du concours pendant trois saisons, évaluant les participants honnêtement et équitablement. Il aide de nombreux participants après le projet à réaliser leur rêve de devenir de vrais artistes.
Instagram et Wikipedia Nikolai Tsiskaridze
Un artiste populaire dans le domaine de l'art du ballet a récemment commencé à mener une activité vigoureuse sur les réseaux sociaux, il y a donc les pages Instagram et Wikipedia de Nikolai Tsiskaridze. Un petit nombre d'utilisateurs y sont abonnés, mais leur nombre ne cesse de croître.
On y présente principalement divers épisodes de l'activité créatrice de ballet de Tsiskaridze. Il y a très peu de photos. Presque tout le contenu du site est constitué de matériel vidéo racontant la vie de ballet de l'artiste.
De nombreuses photos et vidéos génèrent des discussions animées entre les utilisateurs. De plus, vous pouvez également lire les commentaires laissés par les abonnés au compte. La page Instagram intéresse tous les amateurs de ballet et le danseur lui-même. Les danseurs débutants pourront voir des fragments du processus de répétition montrant une variété de pas et de mouvements, ce qui les aidera à améliorer leur talent.
«Avec le passage de la petite scène à la grande, de nombreuses carrières s'envoleront. Ces artistes ne pourront pas y danser. Ils ne prendront pas un espace énorme avec de l'énergie, l'échelle de l'individu ne sera pas suffisante », dit artiste du peuple de Russie Nikolai Tsiskaridze.
L'AiF a rencontré le roi du Ballet du Bolchoï et a discuté des problèmes les plus urgents de l'art et de notre vie.
Couper à travers la cubature
"AiF": - Tout le monde vit désormais en prévision de l'ouverture du Théâtre du Bolchoï après une rénovation grandiose. Que pensez-vous que cela changera dans la vie du théâtre Bolchoï? Vous avez dit un jour que la grande scène révélera qui vaut quoi.
Nikolay Tsiskaridze:- Oui. Avec le passage de la petite scène à la grande, de nombreuses carrières s'envoleront. Ces artistes ne pourront pas y danser. Ils ne prendront pas un espace énorme avec de l'énergie, l'échelle de l'individu ne suffira pas. Il y a une telle "épaisseur" et "capacité cubique" de l'air que vous devriez pouvoir les "couper". Même de nombreux artistes éminents ont échoué. Lorsque Sarah Brightman et Jose Karerras ont donné un concert sur l'ancienne scène du Bolchoï, la différence s'est aussitôt ressentie. Brighton a crié, crié ... Au demi-concert, quelque chose est arrivé à sa voix et Carreras chantait seule.
La scène du théâtre Bolchoï ne fonctionnait à merveille qu'avec ceux qui étaient des individus. Quand j'ai vu Ekaterina Maksimova pour la première fois de ma vie, j'ai été choquée. À côté de moi, un garçon de 13 ans, elle ne semblait qu'une miette. Quand j'étais petite, je ne la voyais que de l'autre côté de la rampe et j'étais sûre qu'elle était une très grande femme. L'ampleur de la personnalité était si gigantesque que, étant une femme gracieuse et fragile, elle semblait grande sur scène. Et il y avait des gens beaucoup plus grands qu'Ekaterina Sergeevna, mais juste des pygmées sur scène.
"AiF": - Eh bien, et personnellement, avec quels sentiments espérez-vous revenir sur la grande scène?
N. Ts.: - (Triste) Honnêtement, je n'y crois pas du tout. Je n'aurai guère à revenir sur ma carrière ... Je veux voir non seulement les murs, je veux m'assurer que quelque chose fonctionne là-bas. Tu te souviens de ce qui s'est passé récemment? Autour du chantier et dans une salle, ils ont chanté. Mais il est situé dans cette partie du bâtiment qui n'a pas été démolie, cette salle n'a pas été démolie, elle était comme elle était, elle est seulement plâtrée, redécorée ... Et la scène n'existe pas. Il a besoin d'être reconstruit. Par conséquent, je veux voir de mes propres yeux la véracité des paroles de ceux qui prétendent qu'elle ouvrira bientôt. La question n'est pas que j'aime quelqu'un, et quelqu'un n'aime pas. C'est juste que moi, comme un singe dans un dessin animé, je n'aime pas «bonjour». Je ne le sens pas. Et je sens "bananes". Je n'aime pas les promesses. J'adore les actions spécifiques.
"AiF": - Vous est-il souvent arrivé dans votre vie que quelque chose vous ait été promis, puis que vous n'ayez pas tenu parole?
N. Ts.:- À cet égard, je ne suis pas une personne très crédule. Parfois, on me dit: «Essayer n'est pas une torture. Va voir. Chattez. " Je marche et ... dans les trois premières mesures de la conversation, je comprends que je perds mon temps ici. L'homme est mignon, merveilleux en essayant d'accrocher des nouilles à mes oreilles. Et je sens juste s'ils me disent la vérité ou non.
"AiF":- Vous avez dit dans une interview qu'en entrant au Bolchoï, vous dépensez beaucoup d'énergie sur la résistance, car ici beaucoup vous couperaient volontiers la parole. C'était il y a quelques années. Est-ce la même chose maintenant?
N. Ts.:«Tout le monde ici ressent cela. C'est juste que mon arrivée au Bolchoï est tombée sur la période du clanisme. Ensuite, il y avait beaucoup d'enfants des puissants de ce monde - notre monde du ballet. Ils m'ont dit que je n'avais aucune chance: je n'appartiens à aucune des dynasties, pas un entremetteur, pas un parent, pas un fils, d'autant plus. Mais j'ai percé. Quand cela s'est produit, les «dynasties» ont d'abord voulu me pousser. Lentement, le temps lui-même a tout remis à sa place. Ils ont eux-mêmes disparu.
Mais récemment, il y a eu une telle tendance: vous pouvez appeler et demander quelqu'un. Même un singe peut être promu avec l'aide des médias pendant une courte période. Cela n'a jamais été pratiqué auparavant. Aujourd'hui, nous avons un certain nombre d'artistes qui achètent délibérément des émissions de presse et de télévision. Des chorégraphes éminents sont payés beaucoup d'argent pour mettre en scène des performances avec ces danseurs. Mais dans le ballet, l'opéra, dans la grande musique classique, il est impossible d'être un voyou. Il faut monter sur scène et montrer le niveau. Il est nécessaire de tenir la salle pendant 2,5 à 3 heures. Et dans notre pays récemment, le public se lève et part au milieu de la représentation. Ils ne sont tout simplement pas intéressés.
"AiF": - Avez-vous aussi quitté vos performances?
N. Ts.: - Non. Mais, malheureusement, je ne suis pas le seul à participer à des performances. Je fais partie d'une grande action. Maintenant, l'attitude envers le ballet a beaucoup changé. Auparavant, le directeur artistique du Ballet du Bolchoï était à la tête de tout le ballet soviétique. Une sorte de poste national. Lorsque l'Union soviétique existait, il y avait une école chorégraphique à Moscou. Maintenant il est 5 ou 6. Ils délivrent le même diplôme que le mien. Et, qui que vous demandiez, tout le monde est rouge! Seulement j'ai reçu ces "croûtes" pour la connaissance. Et vous leur demandez: «Nommez trois ballets de Tchaïkovski», ils ne peuvent pas répondre. Et je suggère même qu'il y en a trois! Quel est le diplôme rouge ici? Et personne ne peut venir dans cet établissement d'enseignement et dire: «Vous n'avez pas le droit d'enseigner». Il n'y a pas de discipline. Personne ne porte aucune responsabilité. Ivan Ivanovich dit que Vasily Petrovich est à blâmer, Vasily Petrovich dit que Mikhail Nikolaevich est à blâmer. Et donc tout le temps.
"AiF": - Si je comprends bien, vous êtes pour la monarchie dans l'art?
N. Ts.:- La démocratie est merveilleuse en tant que système d'État. Mais dans l'art, cela ne peut pas être le cas. Seule la monarchie absolue est nécessaire ici. Mais cela doit être raisonnable. La personne qui est à la tête doit être un professionnel Un grand professionnel. Et une grande autorité. Et un stratège, bien sûr. Mais, malheureusement, nous ne sentons pas la stratégie. En ce moment, au théâtre Bolchoï, au mieux, il y a un bon compositeur, nous l'utilisons et le reproduisons. Je suis amer que le théâtre Bolchoï part maintenant en tournée dans les principaux théâtres du monde entier, principalement pendant la période des fêtes. Mais il n'y a pas de Londoniens à Londres en ce moment, seulement des touristes ... Cela réduit l'importance de la tournée.
Un énorme problème est mûr. À tous ceux qui savent danser des princes de première classe, qu'ils aient la trentaine ou plus de 30 ans. Il n'y a pas de jeunes danseurs, pas seulement à Moscou et à Saint-Pétersbourg. ils ne se trouvent nulle part. Il y a 8 ans, je suis arrivé à notre direction: «Les gens, réveillez-vous! Il y a une crise démographique au Théâtre du Bolchoï, nous n'aurons bientôt plus personne pour jouer les rôles! " En réponse, ils m'ont dit que j'étais un salaud, un bagarreur et que je voulais attirer l'attention sur moi. Dernièrement, je n'ai rien dit. Je viens d'écarter mes mains. «Nikolai, conseille. - «J'ai conseillé il y a 8 ans. Et tu as fait semblant de ne pas entendre. " Les professionnels voient tout à l'avance, mais ceux qui sont assis dans leurs bureaux ne voient rien et ne veulent pas voir. Ils veulent juste que tout soit calme et calme.
À propos de la pauvreté et du patriotisme
"AiF": - Récemment, j'étais dans les provinces russes et j'étais étonné: la plupart des gens là-bas ne pensent qu'à joindre les deux bouts. Et, pour oublier, «remplir leurs yeux» de vodka.
N. Ts.: - Nous devons relire les œuvres classiques pour comprendre ce qui se passe. Dans "Heart of a Dog" de Boulgakov, le professeur Preobrazhensky dit: "Si moi, Darya Petrovna et Zina urinons devant les toilettes, alors nos toilettes seront ruinées." Messieurs, ceux qui boivent et ne veulent pas travailler vivent dans la pauvreté.
"AiF": - Je ne suis pas d'accord, non seulement les ivrognes vivent dans la pauvreté dans notre pays. Par exemple, mon père a travaillé toute sa vie comme journaliste militaire et a occupé un poste élevé à l'époque soviétique. Il est maintenant retraité. Sa pension est juste suffisante pour payer les services publics.
N. Ts.:- Me diras-tu ?! Voulez-vous que j'entre en dialogue? J'ai le plafond de pension le plus élevé. J'ai un fonds d'accumulation substantiel, à l'exception du théâtre Bolchoï, du Mariinsky, j'ai servi à la télévision et ainsi de suite. Et ils m'ont donné 9,5 mille roubles. Dites-moi, que pouvez-vous acheter avec cet argent dans le centre de Moscou?
"AiF": - Et bien ... Les chaussures ne sont pas mal.
N. Ts.:- Chaussures! Et quelle est la prochaine étape? Les lécher pendant un mois entier?! Aux Jeux olympiques, pendant les matchs de hockey de notre équipe, tous les commentateurs occidentaux ont dit: «Pourquoi les joueurs russes devraient-ils essayer de faire pression s'ils servent dans la LNH depuis longtemps? Ils ont peur de perdre un contrat à vie qui, en Occident, leur promet d'énormes sommes d'argent. Il vaut mieux pour eux de bien jouer là-bas, puis de vivre en paix. " C'est vrai! Moi, étant l'artiste le plus titré de ma génération, qui est dans le ballet, qui lutte toute ma vie, représentant notre pays dans les meilleurs théâtres du monde, je reçois juste une pension moqueuse! Dans cette situation, il est très étrange de parler de patriotisme ...
"AiF": - Au fait, sur le patriotisme. Vous êtes géorgien, mais vous vivez en Russie. Récemment, la télévision géorgienne a organisé une provocation et a montré une histoire: les troupes russes ont envahi la Géorgie, Saakashvili a été tué. Au début du programme, il était écrit en petits caractères que ce n'était qu'une hypothèse de ce qui pourrait être. Mais les gens n'ont pas remarqué cela, la panique et les crises cardiaques ont commencé. Comment percevez-vous de telles choses?
N. Ts.:- C'est trop douloureux pour moi. Quand j'entends que quelque chose ne va pas en Géorgie, je suis très contrarié. Je ne peux rien faire, sauf être indigné, pour dire que c'est scandaleux et que la chaîne de télévision qui a fait cela devrait être fermée. Lorsque l'Union soviétique s'est effondrée et que la Géorgie est devenue un État différent, ma mère et moi sommes devenus citoyens de différents pays le même jour. C'était très difficile de le réaliser. Lorsque j'ai rendu visite à ma mère en Géorgie, il était clair de ma conversation que le russe était la langue principale pour moi. Dans les transports, ils se sont précipités sur moi, ont commencé à donner des conférences, criant, disent-ils, comment j'ai le droit de parler la langue de ce chien. Tout cela m'était totalement incompréhensible, car j'ai grandi dans une ville où il n'y a jamais eu de problèmes nationaux.
Je ne connais aucun des dirigeants actuels. Familier avec une seule personne. Il s'agit de Grigory Vashadze, le mari de notre ancienne ballerine Nina Ananiashvili. Quand on m'a dit qu'il était devenu ministre des Affaires étrangères, j'ai répondu: «Eh bien, tout est clair. Rien de bon ne se passera. " Je sais juste à quel point cette personne est malhonnête. Tout le monde au théâtre Bolchoï le connaît.
«AiF»: - Vous avez dit que vous servez à la télévision. Mais plus tôt, vous avez dit que vous serviez le théâtre Bolchoï.
N. Ts.:- Je sers le théâtre Bolchoï. Mais pour la sixième saison, je suis l'hôte officiel de "Culture". L'année dernière, ils m'ont dit là-bas: "Nikolai, tu es le visage de la chaîne". - "Oui? Qu'est-ce que tu ne m'as pas dit avant? C'est tellement gentil!". Je suis une personne qui apparaît sur l'écran du téléviseur une fois par semaine. Par conséquent ... bien sûr je sers!
«AiF»: - Pensez-vous que les activités télévisées, la participation à des comédies musicales aident à populariser le ballet? Beaucoup vous accusent: "Tsiskaridze se promeut de cette manière."
N. Ts.: - De quel genre de relations publiques parlons-nous? Rappelez-vous, plus tôt dans chaque kiosque du Soyouzpechat, des cartes postales, des affiches, des calendriers avec des photographies de toutes les stars du théâtre Bolchoï étaient vendus. Ils ont été popularisés en tant qu'astronautes. Des danseurs de ballet et d'opéra ont participé à des programmes tels que Morning Mail, Kinopanorama et Musical Kiosk. C'est étrange pourquoi tout le monde pense que c'était possible pour eux, mais nous ne devrions pas ?!
Aujourd'hui, certains de nos artistes ont des agents de presse qui appellent la télévision et la radio et demandent: "Invitez-les à participer au programme". Au cours de mes 18 années de service au Bolchoï, je n'ai JAMAIS appelé aucune chaîne pour me dire: «Invitez-moi». Ou "Pourquoi n'avez-vous pas commencé le complot avec moi, mais laissez-le aller avec Ivan Ivanovich." Contrairement à tant de gens qui m'entourent. Mon apparition à la télévision est toujours une initiative de programme. Disons la même chose "Dancing with the Stars". Quand le spectacle a été fait pour la première fois, j'ai été persuadé d'y participer. J'ai refusé: j'avais des contrats tellement signés que je ne relevais pas de leur calendrier. Lors de la réalisation du premier "Ice", on m'a dit: "Fixez les jours où vous le pouvez, et ensuite nous négocierons avec tous les autres membres du jury." Une fois, le théâtre Bolchoï avait besoin de ma participation là où je n'avais pas été nommé. Alors la société de télévision m'a acheté des billets pour que je réussisse à prendre l'avion, à danser, à monter dans l'avion et à retourner au tournage. Parce qu'ils s'intéressaient à moi. Il est impossible de ne pas le respecter ... Quand on est traité comme ça, on fait beaucoup de choses par respect pour ces gens.
Quant à la comédie musicale ... Du moins, je peux le dire avec certitude: après cela, un grand nombre de jeunes sont venus pour la première fois au Bolchoï. J'ai été ravie quand j'ai quitté le théâtre un jour et que trois filles sont venues me voir: «Nous avons appris que la première du ballet Bolt arrive bientôt, pouvez-vous nous aider à acheter des billets moins chers?» J'étais très content de leur intérêt, même si je n'ai pas participé à cette performance. J'étais content qu'ils soient allés à des comédies musicales et j'ai soudainement décidé d'aller au ballet.
"La responsabilité se maintient"
«AiF»: - Nikolay, de quoi est occupé ta vie quotidienne au Bolchoï?
N. Ts .: - Je danse mon propre répertoire, je dois aussi préparer des performances avec des élèves. Maintenant, avec Angelina Vorontsova, nous répétons "Sleeping Beauty", un ballet très difficile pour une femme. Elle n'a que 18 ans.
"AiF": - Pourquoi "forcé"?
N. Ts.:- A pris la responsabilité. Et si je ne finis pas quelque chose jusqu'au bout, cela m'excroque. Venir en classe le matin est ma victoire à chaque fois. Mais je me force à me lever tôt: je suis responsable envers les gens et je dois donner la leçon. Si seulement ma vie en dépendait, je raisonnerais ainsi: «Je n'irai pas aujourd'hui, je vais mieux m'allonger». La responsabilité m'a toujours maintenu en forme.
Dossier
Nikolay Tsiskaridzeest né en 1973 à Tbilissi. Il est diplômé de l'école chorégraphique académique de Moscou et a été immédiatement accepté dans la troupe du théâtre Bolchoï. Premier ministre du Ballet du Bolchoï, Artiste du peuple de Russie, Chevalier de l'Ordre de la République française «Pour le mérite de l'art et de la littérature», Chevalier de l'Ordre d'honneur de Géorgie, multiple lauréat du Prix d'État de Russie.
10 septembre 2012, 21:07Interview pas nouvelle, mais très intéressante de Nikolai Tsiskaridze à Vladimir Pozner. À mon avis, l'un des meilleurs épisodes de ce programme. Comme toute l'interview ne correspondait pas, je l'ai un peu coupé. ______________________________________________________________________________ Quelque part, j'ai lu que vous n'avez pas de voiture. Non, j'ai une voiture, mais je ne sais pas conduire - un chauffeur me conduit. Et je voulais vous demander, êtes-vous venu en métro? J'utilise régulièrement les transports en commun, car le théâtre Bolchoï est situé dans le centre. Et lorsque les jours fériés commencent (et que le théâtre Bolchoï ne se repose jamais les jours fériés), je ne peux pas me rendre à mon service si je n'utilise pas le métro. Êtes-vous reconnu dans le métro? Ils le feront, bien sûr. En général, la télévision fait des merveilles. Vous possédez la célèbre phrase selon laquelle, grâce à la télévision, même la crosse d'un cheval peut être déchaînée. Malheureusement c'est vrai. Et pour être honnête, je n'envie pas les gens qui ... Disons que je n'envie pas du tout les artistes hollywoodiens. Cela me semble être une sorte de lourd fardeau. Ce sont les 10 premiers jours où je suis heureux que vous ayez été reconnu, qu'ils aient pris votre autographe. Et puis parfois, quand vous rencontrez des choses élémentaires, quand vous ne voulez pas être regardé, maintenant, mais ils vous regardent encore ... Mais cela fait partie du métier, vous devez être d'accord. Sûr. Je veux vous dire que les danseurs de ballet savent mieux que quiconque quelle partie de la profession, s'incliner et reconnaître dans le sens où ils nous apprennent à s'incliner dès l'enfance. Et ils expliquent toujours (bons professeurs) que c'est un programme obligatoire, qu'un bel arc, quitter la scène et monter sur scène est une chose très importante. La sagesse géorgienne dit: "Un homme devrait faire trois choses dans sa vie - construire une maison, faire pousser un arbre et élever un fils". Vaut-il la peine de lutter ou est-ce que chacun a ses propres objectifs? Quelle devrait être, à votre avis, la base sans laquelle il est impossible de construire, de grandir et d'éduquer? Il me semble que le destin existe toujours et que tout le monde n'est probablement pas destiné à accomplir ce qu'il veut. Il y a beaucoup de choses que nous ne décidons pas. C'est la première chose. Le deuxième point: à mon avis, bien sûr, ces belles phrases sont très importantes. Mais le dilemme le plus difficile et, comme le montrent la pratique et l'histoire, est de rester humain. Pour moi, c'est un moment très important, surtout récemment, lorsque les beaux mots «liberté» et «démocratie» ... Ou plutôt, il est immédiatement devenu clair pour tout le monde de différentes manières. Et dernièrement, je suis au théâtre, puisque je suis, après tout, une personne socialement théâtrale, je suis confronté à des manifestations si terribles que chaque fois que je fais face à un dilemme, fais un choix, fais ceci ou cela. Et dans tout cela, être humain est bien plus important pour moi. Et puis - comment ça se passe. Vous voyez, j'ai grandi dans une famille dans laquelle personne ne pourrait jamais imaginer que je danserais, surtout en ballet. Et tout à coup, c'est arrivé. C'était une chaîne d'événements qui s'alignaient dans ce beau mot «destin». Maintenant, je pense - en effet, le destin. Vous comprenez parfaitement que la vie de ballet ne peut pas durer éternellement. Et ils sont toujours remplacés par des jeunes, plus talentueux peut-être. Dites-moi ce que vous allez faire après? Premièrement, je travaille comme professeur-tuteur au Théâtre Bolchoï depuis 7 ans. Je suis arrivé au théâtre et tout de suite des gens formidables, beaucoup plus âgés que moi, m'ont attiré l'attention, mon professeur Marina Timofeevna Semenova (j'avais 18 ans) m'a dit: "Kolka, il faut se préparer à la retraite". Ensuite, cela semblait idiot et humoristique. Et maintenant je comprends: Dieu, merci, et comme elle est intelligente. Elle m'a fait étudier, aller à l'université, obtenir mon diplôme. Une autre chose est que l'enseignement est très bon marché. Vos dépenses d'effort et l'équivalent de paiement ne peuvent être comparés. Par conséquent, vivre de cela, bien sûr, est très difficile. Je ne sais pas ce qui m'arrivera quand j'arrêterai de danser. Je veux dire danser comment? Ballet classique. J'ai le rôle de princes et de jeunes hommes amoureux. Il y a un âge où vous êtes déjà drôle dans un justaucorps blanc avec une expression romantique sur votre visage. Il y a d'autres rôles à jouer, mais pas des princes classiques. Que pensez-vous d'un phénomène tel que la participation publique à la politique de personnes représentant le monde de la culture? Avez-vous déjà participé à la signature de lettres? On vous a proposé de devenir membre du parti et ainsi de suite? "Je parle de ça ... Je ne peux pas dire que c'est mauvais, mais pas positif. Si vous êtes impliqué dans quelque chose, vous devez être cohérent et le faire honnêtement jusqu'au bout. Je ne comprends pas les danseurs des députés, des députés qui chantent. Parce qu’à chaque fois qu’ils montrent la salle de la Douma d’État, ils ne sont pas là. Et je pense que, comme ils influencent vraiment notre vie pour notre argent, nous payons des impôts pour qu’ils vivent bien, et ils ne le font pas. ne fais pas le moment, désolé.Cela je ne comprends pas vraiment.Je n'ai jamais été proposé de devenir membre du parti, je pense que tout le monde comprend très bien, connais probablement mon avis sur ce point. Et signer des lettres, des appels? Si jamais j'ai signé quelque chose, une lettre, c'était le soutien de quelqu'un pour un titre ou pour donner un appartement (sourit) ... Quand j'étais vraiment agité à l'idée de me joindre - c'était un conflit entre la Géorgie et la Russie - c'est un sujet très glissant, surtout pour moi. Étant d'origine géorgienne, j'ai immédiatement dit que les artistes n'avaient pas le droit de dire quoi que ce soit, en particulier ceux qui vivent dans ce pays. Vous avez dit un jour à propos de votre choix comme ceci: "Je l'ai juste aimé et je voulais un conte de fées dans la vie. Je n'ai jamais vu ce qui se fait dans les coulisses, comment tout cela se prépare. Si j'étais un enfant artistique, je n'irais jamais au ballet à 100% savoir ce qui se passe dans les coulisses. " Question: mais, après tout, vous auriez dû apprendre assez tôt le côté sordide de ce métier difficile? Pourquoi n'avez-vous pas changé d'avis? Maman était catégoriquement contre le ballet. Quand je suis entré dans le ballet, ma mère et moi avions un tel accord que je l'ai choisi moi-même. On avait eu très drôle quand elle a dit pendant longtemps que "non, non, non", et j'ai entendu une fois que son grand-père (quand il fallait pour que personne ne comprenne, surtout que je ne comprenais pas, ils sont passés au géorgien , parce que je ne parlais pas très bien dans mon enfance) a dit: "Lamara, n'oubliez pas que vous êtes une femme et que personne ne se soucie de votre opinion ici." Et j'ai vraiment aimé cette phrase. Et quand je l'ai dit à l'âge de dix ans, quand ma mère m'a dit quelque chose, j'ai dit: "En fin de compte, maman, n'oublie pas que tu es une femme, et c'est ma vie et personne ici ne se soucie de ton opinion." Je dois te dire une telle chose, tu sais, elle ne m'a pas grondé pour ça, même si je pensais que tout serait fait maintenant. Elle m'a dit: "Bien. Mais gardez à l'esprit que vous en porterez la responsabilité." Et quand j'ai réalisé tout cela, j'avais probablement déjà 13 ans et j'avais vraiment envie de partir. C'était très difficile. Et je me souviens que je me tenais en quelque sorte, pensais et pensais: "Non, si je l'avoue maintenant, ma mère me dira:" Eh bien? Impossible? J'avais raison. »J'ai pensé:« Non, je peux. »Cette vanité m'a alors tiré, même si je peux vous dire que je n'ai jamais regretté d'avoir emprunté cette voie. Vrai, le Seigneur Dieu m'a donné la capacité Mais l'attitude, donc nous avons convenu avec ma mère dès la première minute que j'essaierais d'être la première. Je rêve que ça finira plus vite. "Est-ce que tu flirtes quand tu dis ça? Non. Sais-tu ce que j'ai ressenti une fois? J'ai été très surpris. Le ballet" La Bayadere ", la chose la plus difficile dans mon métier est le ballet classique, car c'est l'hypostase la plus élevée de la manière pour un musicien de jouer le concerto de Tchaïkovski et de le jouer pendant 40 ans à ce niveau, date à laquelle il s'est manifesté à la fois pour le violoniste et le pianiste. Il en va de même pour nous, pour les danseurs classiques: dans le troisième acte les mouvements les plus difficiles, vous êtes déjà la quatrième heure de concentration, vous deux actes avant cela à la fois dansé et couru, et Dieu sait ce que vous avez fait, vous êtes déjà fatigué, mais vous à chaque fois nous devons gagner ces Jeux olympiques. Il a remporté les Jeux olympiques une fois avec des athlètes et vous êtes un champion olympique pour toujours. Et les danseurs de ballet confirment leurs Jeux Olympiques à chaque performance. Ils doivent à nouveau sauter par-dessus la barre de 5 mètres 50 centimètres ou la soulever. Et si vous descendez, tout le monde crie: "Akella a raté!" Le ballet "La Bayadere" était sur, il y avait une sortie d'ombres - vous vous souvenez de ce célèbre? Et pour un danseur, l'un des endroits les plus difficiles commence après cette sortie. Et généralement quand cela sort ... Et chaque performance est inconsciemment comme celle du chien de Pavlov: ce battement commence la musique - je sais que je dois me lever, me froisser, ce battement de la musique - je dois sauter, parce que je maintenant sortez et labourez vraiment sur scène. Je m'assois, je les regarde descendre des ailes, c'est incroyablement beau, je m'assois et je pense: "Je me demande si quelqu'un a inventé une telle machine qui est connectée au cerveau et ferait une expérience qui quand une personne regardait sa guillotine et, maintenant, maintenant ils se connecteraient à moi, ce serait probablement la même chose. " On a envie. Et, vous savez, il arrive que le printemps soit le plus difficile pour nous ou l'automne, quand le temps change souvent, quand il y a de la pression. Et tout cela ... Et vous devez tourner dans les airs, vous devez atterrir exactement en position à chaque fois - c'est du ballet classique. Et vous n'avez pas le droit de vous tromper, il n'y a pas de seconde prise. Et je m'assois et je pense: "Seigneur, quel cauchemar." Me voici de cette responsabilité. Parce que tout le monde est venu, oui, l'homme de la télévision, le célèbre Tsiskaridze. Le programme dit: national, international, de tels prix, de tels prix. Oui, j'ai de quoi être fier. Je dois le justifier. Et à chaque fois, vous devez justifier que vous êtes exactement la personne qui mérite tout. Une fois que nous étions assis avec Volodya Spivakov et Sati, sa femme a commencé à dire: «Volodia, tu ne veux pas jouer à ça, tu ne veux pas jouer à ça». Je dis: "Seigneur, comme je le comprends." Parce qu'il a dit: "Je ne peux pas ... Je ne peux pas jouer - Je ne peux pas jouer. De cette responsabilité, que, Dieu nous en préserve, il n'y aura pas une seule note, même la mauvaise." Parce qu'il est Spivakov. Je ne suis pas fatigué de monter sur scène, j'aime beaucoup ça. Je suis fatigué de la responsabilité que j'ai à endosser cette marque. Je pense que chaque grand artiste ou professionnel vous le dira. Lorsque vous avez frappé le Big, vous vous êtes immédiatement démarqué. Vous avez parlé de ce qu'ils pensent, comment se dévorer. Comment est-ce? Comment vivre avec? Et en général, qu'est-ce que c'est? Particulièrement caractéristique du ballet? Ceci est très caractéristique du ballet pour une raison. La date limite est compressée. Vous avez très peu de temps. Si c’est un moment heureux dans un théâtre dramatique… Vous n’avez pas joué Chatsky, vous n’avez pas pu devenir Molchalin, mais ensuite vous jouez Famusov et vous sonnerez. Il y a beaucoup d'artistes, voici la célèbre actrice (je ne me souviens plus de son nom de famille) qui joue Miss Marple dans la série télévisée anglaise. Quel âge est-elle devenue une superstar? Et ainsi de suite. Dans le ballet - non, jusqu'à 23 ans seulement. À 23 ans, vous devriez déjà être une star mondiale pour une belle carrière. Et c'est tout. Rien ne fonctionnera pour vous. Par conséquent, il est concentré ici. Quant aux complexités, vous savez, je sais une chose. Que n'importe quel collectif théâtral, ou collectif dans une usine, ou ailleurs, est un modèle de notre monde. En gros, c'est Darwin, c'est la sélection naturelle. Si vous ne mangez pas, vous serez mangé. Vous vous souvenez, il y avait une chanson plutôt ironique "Mais on fabrique des roquettes et on bloque les Yenisei, et aussi dans le domaine du ballet on est en avance sur le reste". C'est vrai? Étiez-vous en avance sur les autres? Nous devons toujours faire une note de bas de page lorsque nous rappelons ces lignes. Nous sommes en avance sur les autres dans le ballet classique. Nous n'avons pas d'égal et il ne peut y avoir d'égal. À ce jour? À ce jour. Même les Français qui ont créé le ballet? Oui. Ils l'ont perdu. Nous leur avons rendu, grâce à l'entreprise de Diaghilev, grâce à la révolution, quand, en effet, un grand nombre de talents ont fui d'ici, pas seulement dans le domaine du ballet, en général. Nous avons tout rendu là-bas. Mais pourquoi ne sommes-nous pas et ne pouvons-nous pas être égaux? Parce que la danse est enseignée ici, ce système existe volontairement depuis 1738. Anna Ioannovna a signé ce décret et a créé cette école, tu comprends? Depuis ce moment. Nous admirons la pelouse en Angleterre avec vous. Oui, il est coupé depuis 300 ans. Et nous sommes élevés depuis 300 ans. Ce système a payé - combien d'artistes brillants ont grandi? Dans le ballet classique. Peu importe ce que? Mais nous voulons le tuer. Notre société. Parce que le ministère de l'Éducation publie maintenant des lois très terribles selon lesquelles toutes les institutions musicales, théâtrales et chorégraphiques devraient être acceptées sans concours - quiconque est venu, nous devrions emmener tout le monde, enseigner à partir de 15 ans, car il s'agit de maltraitance d'enfants. Il est impossible d'expliquer que la main du pianiste doit être placée à partir de cinq ans, que les jambes doivent être placées en ballet, de préférence à partir de 9-10 ans. Et maintenant, il y a un grand scandale. Tous les artisans ont déjà écrit une lettre au président, au premier ministre, et j'ai personnellement écrit une lettre au président, écrivant en général lorsque toutes ces écoles de théâtre ont été créées. L'enseignement choral n'est unique que dans notre pays et en Autriche. Nous l'avons depuis 500 ans. L'éducation chorégraphique a presque 300 ans. Théâtre dramatique, éducation ... Le fait est que l'éducation dramatique est sortie de notre école, au début nous avons tous appris ensemble. Il existe quelque part depuis 150 ans. Mais pour être honnête, plus ... Et tous les conservatoires de musique ont 200 ans. Pourquoi devrions-nous détruire cela? Pas le ministère de l'Éducation, les gens qui n'ont jamais joué du violon, dansé ou chanté devraient nous dicter comment enseigner aux enfants, combien d'heures. Cela devrait être fait par des professionnels, des stars qui jouent vraiment, dansent, chantent dans les lieux les plus importants du monde. Et notre pays peut s'en vanter comme aucun autre, non? Si nous sommes déjà aux Jeux olympiques - parfois nous avons simplement honte de parler de nos résultats, alors dans l'art, nous gagnons vraiment tout le monde en général. Certes, nous courons le risque de tout perdre au profit de la Chine prochainement. Mais, malheureusement, nous n'avons pas encore été entendus. C'est un très gros problème. J'ai parlé, je suis déjà allé au ministère de l'Éducation, je suis allé au collège quand il y avait un collégium du ministère de l'Éducation, du ministère de l'Éducation et je suis même allé à la Douma. Mais nous n’avons pas encore été entendus. J'étais en tant que personne privée, en tant qu'artiste. Ils l'ignorent pour l'instant. Ils ne disent rien du tout, ne répondent même pas, non? Comment comprenez-vous cela? Ce ne peut pas être que ce soient des gens qui veulent détruire notre ballet. Savez-vous ce que je pense qu'il se passe? Que les gens qui rédigent des lois lorsque leurs enfants étudient à l'étranger, hypothétiquement, n'associent pas leur avenir à ce pays. Ils ne se soucient pas de la façon dont les autres enfants apprennent. Je suis sûr que si nous avions une sorte de loi que tous ceux qui adoptent des projets de loi et ainsi de suite, les développent, sont obligés que leurs parents doivent servir dans l'armée, doivent étudier dans notre pays, seulement dans le nôtre, alors ce système est progressivement amélioré. Savez-vous pourquoi dans les années très difficiles notre école, l'école chorégraphique était en parfait état jusqu'au dernier jour? Tout d'abord, Tanya Andropova (petite-fille d'Andropov) a étudié. Et puis Ksyusha Gorbacheva a étudié. Et notre école, même dans les moments les plus difficiles, quand il n'y avait nulle part où manger, nous pouvions manger de la nourriture normale au buffet. Nous avions la propreté, vous ne savez pas quoi. Etc. C'était très important. Ces petits détails ... Toute ma vie je serai à genoux devant la tombe de Raisa Maksimovna, qui venait régulièrement à notre école et vérifiait comment les enfants vivent ici. Oui, nous étions sur la liste. Il n'y a pas de président et de reine, devant qui je n'ai pas dansé quand j'étais enfant, et mes camarades et ainsi de suite. Parce qu'ils nous ont amenés tout le monde, ils se sont vantés de cette école. Au fait, à propos de l'école française. L'école française - oui, elle existe depuis plus longtemps. Mais il existe désormais à l'instar de celui russe. Et si l'Etat russe peut se permettre d'enseigner le piano aux enfants (après tout, nous terminons la période musicale de huit ans en parallèle), les Français ne l'enseignent pas du tout. Si nous étudions le théâtre très sérieusement, j'ai été personnellement enseigné par le professeur de théâtre d'art de Moscou, la mère de Sasha Vasiliev, Gulevich-Vasiliev. Alexander Vasiliev, qui s'occupe de la mode? Oui. Sa mère était professeur à l'école de théâtre d'art de Moscou et au théâtre d'art de Moscou. Ils ne peuvent pas se permettre d'apprendre la danse caractéristique dans la mesure où nous enseignons. Et nous avons un système incroyable. Et au lieu de 8 ans, ils enseignent 5. Comprenez-vous? C'est l'école la plus importante du monde après celle russe. Le monde entier veut étudier ici et paie de l'argent, des voyages et des études pour grandir dans ce système. Et pour une raison quelconque, nous voulons le casser. Si nous rompons cela, nous ne serons plus en avance dans le domaine du ballet classique. Bien sûr, nous sommes à la traîne dans de nombreux domaines, ce que l'on appelle le moderne. Non pas qu'ils aient pris du retard. Nous venons de vivre derrière la clôture pendant 70 ans, nous ne savions pas ce qu'il y avait là-bas. Comme Andersen dans The Ugly Duckling: le monde s'étend jusqu'à la clôture, et de la clôture à la prairie du pasteur. Et personne ne savait ce qu'il y avait derrière la prairie du pasteur. Nous l'avons donc découvert maintenant. Mais nous ne pouvons pas tout prendre en même temps. Vous venez de parler plusieurs fois de l'étranger. Baryshnikov, Godunov, Nuriyev, Timofeeva sont les transfuges les plus bruyants, pourrait-on dire, qui ont eu l'occasion de révéler leur talent comme ils le voulaient, mais en plus, ils gagnent beaucoup plus qu'ils ne gagnaient ici. N'avez-vous pas été attiré par? Qu'ils nous paient autant dans la pratique, le collectif, qu'eux. Et la différence aujourd'hui, c'est qu'ils ont un paquet social, l'assurance, contrairement à nous, est très grave. Nous ne sommes protégés de rien, c'est vrai. Un autre point. Je parle de moi maintenant. Vous avez parlé de Baryshnikov, de Godounov. Timofeeva, tout d'abord, n'est pas partie - elle est partie après avoir terminé sa carrière de danseuse. Malheureusement, Godunov n'a pas réussi en Occident. Ça n'a pas marché. Il a joué dans des films. Ça n'a pas marché. Baryshnikov et Nuriev ... Oui. Mais ils l'ont fait très intelligemment. Et puis Noureev, vous savez, outre le fait que, bien sûr, il est un grand talent et était un artiste incroyable, il était aussi un manager incroyable. Chaque fois que l'intérêt pour lui diminuait (tout cela est prouvé par tout), il s'enfermait dans les toilettes de l'avion et se mettait à crier que les officiers du KGB étaient dans l'avion et voulaient le voler. Lisez la presse. Juste là sur les premières pages du monde entier - à nouveau intérêt pour lui. C'était un génie à cet égard. Et il a très correctement disposé de la gloire qu'il a obtenue. Avez-vous déjà voulu? .. Comme pour moi. Depuis que j'ai étudié dans une école de Moscou, nous sortions toujours. Je suis venu en Amérique, en France, au Japon, j'ai toujours vu trois couches de la population - comment vivent l'aristocratie et les politiciens, et nous avons toujours vu l'émigration, parce qu'elle nous invitait d'une manière ou d'une autre. Et il y avait déjà des temps libres, la perestroïka, nous étions autorisés à communiquer avec eux. Et j'ai vu comment vivent les gens ordinaires, surtout en Amérique. Ordinaire. Et j'ai réalisé une chose: que je ne veux pas être immigrée. Que pensez-vous de l'humilité? Je vous répondrai par une phrase d'une pièce de théâtre française qui orne la modestie d'une personne qui n'a pas d'autre parure. Marcel Proust a plusieurs questions à vous poser - essayez d'y répondre brièvement. Quel est le trait que vous n'aimez pas le plus chez vous? Incontinence. Et dans d'autres? Désordre et malhonnêteté. Quelle qualité appréciez-vous le plus chez un homme? La décence par rapport au mot «homme» est la décence. Il faut rester un homme dans toutes les actions. Et chez une femme? Esprit. Quand et où étiez-vous le plus heureux, vous souvenez-vous? Oui. J'étais très heureux quand je suis arrivé au Grand Opera. Parce que c'était alors une percée. Pendant 10 ans, ils n'ont invité personne de Russie du tout, et j'ai été le premier à venir. Que regrettez-vous le plus? Je suis désolé? Vous savez, parfois je regrette de ne pas avoir eu le temps de dire ou de faire, probablement, ces actions devant les gens qui sont partis. Cela j'ai beaucoup appris plus tard. J'ai perdu tout le monde très tôt. Vous savez, quand une personne qui a, disons, 60 ans dit que c'est une chose. Mais j'ai perdu tout le monde très tôt. Je ne comprenais pas grand-chose alors - c'est ce dont je suis désolé. Quelle est selon vous votre principale faiblesse? Je suis très vulnérable. Quelle lacune pardonnez-vous le plus facilement? Je suis capable de pardonner les mensonges. Lequel tu ne pardonnes jamais? Méchanceté. Lorsque vous vous tiendrez devant Dieu, que lui direz-vous? Je dirai que j'ai essayé de vivre honnêtement. Précisément devant Dieu. Parce que j'ai grandi dans une famille très religieuse, et mon professeur a dit une fois de manière très intéressante. Il ne pouvait pas me forcer à étudier comme un enfant, parfois il ne voulait pas, parce que j’étais très talentueux, tout a fonctionné pour moi. Et il m'a dit un jour: "Tsiskaridzochka, le Seigneur Dieu vous a tellement donné que si vous ne l'utilisez pas, il vous punira." Il ne savait pas qu'ils m'avaient fait peur avec ça quand j'étais enfant. Et j'avais tellement peur, j'ai tellement essayé. Et souvent, avant moi-même, de telles choses ... Je pense juste qu'il y a une sorte de tribunal supérieur, après tout. INTERVIEW ENTIÈREMENT La source -