Tsiskaridze vârstă stare civilă. Nikolay tsiskaridze despre dragoste și viață. Spune-mi ce este în neregulă cu personajul tău, ce spun chiar despre cei care au o relație îndepărtată cu baletul

Dansatorul remarcabil al baletului rus modern Nikolai Tsiskaridze a cucerit întreaga lume cu rolurile sale diverse, farmecul și tehnica fantastică. Oricare dintre aparițiile sale pe scenă evocă o ovație în picioare în sală. Biografia lui Nikolai Tsiskaridze poate fi descrisă pe scurt prin sintagma „geniul baletului”. În dans, a reușit să întruchipeze toate cele mai bune părți ale repertoriului clasic și modern, numele său a fost pentru totdeauna inclus în lista celor mai mari dansatori din lume.

Copilăria georgiană a lui Tsiskaridze

Biografia lui Nikolai Tsiskaridze a început la Tbilisi în ultima zi a anului 1973. Mama sa - Lamara Nikolaevna Tsiskaridze - a fost un fost fizician la o centrală nucleară, apoi a lucrat ca profesor, a predat fizică și matematică. Tot ce se știe despre tatăl Maxim Nikolaevich este că a fost violonist, dar a lipsit complet din viața copilului. Băiatul a fost crescut de mama sa împreună cu noul ei soț și bona, care în copilărie era persoana principală pentru copil. Angajarea excesivă a părinților cauzează deseori dificultăți în crearea propriilor familii pentru copii. Nikolai Tsiskaridze este un astfel de exemplu. Biografia unui dansator adult vorbește despre corectitudinea acestei concluzii, deoarece celebrul artist este încă singur.

Micul Kolya și-a petrecut aproape tot timpul cu bona lui, care până la vârsta de 6 ani l-a prezentat lui Shakespeare și Tolstoi. Încă de mic, băiatul a demonstrat o măiestrie extraordinară: a dansat, a jucat scene, a recitat poezie. Se spunea că arăta ca o bunică paternă care era actriță franceză.

Tsiskaridze vorbește despre copilăria sa cu încântare. Îi place să-și amintească că Tbilisi în acea perioadă era un adevărat paradis: oamenii se îmbrăcau bine, erau multe mâncăruri diferite pe masă, mama lui l-a dus la teatre. Toate acestea l-au încântat pe Nikolai. Vorbește despre mama sa doar în forme excelente. Când a devenit clar că băiatul avea un talent neîndoielnic, ea și-a schimbat toată viața și l-a ajutat să se ridice în profesie.

Începutul drumului

La vârsta de 11 ani, Nikolai a fost trimis la Școala Coregrafică din Tbilisi. Deși mama lui, compătimindu-se de băiat, la început l-a descurajat de la o profesie atât de dificilă. Dar încă din copilărie, Kolya s-a remarcat printr-o mare persistență, chiar și încăpățânare, și nimeni nu a putut să-l îndepărteze de calea aleasă. Trei ani mai târziu, a devenit clar că talentul tânărului dansator a fost atât de mare încât Tbilisi nu i-a fost suficient, iar tipul a fost trimis la Moscova. În 1987, Tsiskaridze a intrat la Școala Coregrafică din Moscova și a intrat în clasa P.A. Pestov, care avea un stil de predare dur. Dar ani mai târziu, Nikolai a spus cuvinte de o recunoștință nesfârșită profesorului, care a reușit să-și tempereze voința și caracterul. Deși Nikolai era un favorit evident al lui Pestov, el nu i-a dat elevului o descendență, iar aceasta a devenit o școală excelentă de viață.

Deja la școală, Tsiskaridze era semnificativ diferit în ceea ce privește maniera și tehnica față de colegii săi, așa că în spectacolele studențești a primit în mod constant piese solo. Nikolai Tsiskaridze, a cărui biografie a fost asociată pentru totdeauna cu baletul, a absolvit școala în 1992. Și-a continuat studiile la Institutul Coregrafic din Moscova, unde și-a finalizat studiile în 1996, dar aici a studiat deja în fragmente, pentru că a început să lucreze în teatru.

Teatrul Bolshoi

Chiar și la spectacolul de absolvire la școală, tânărul talentat a fost remarcat de Yuri Grigorovich, care a insistat asupra invitației sale la Teatrul Bolshoi. Așadar, biografia lui Nikolai Tsiskaridze l-a adus la cel mai bun teatru mondial, unde a fost destinat să devină prim-ministru. În primul rând, tânărul absolvent a fost pus în corpul de balet, a dansat întregul repertoriu al mulțimii și abia după aceea a început să primească diferite roluri în spectacole. La trei ani după ce a venit la teatru, Tsiskaridze a strălucit deja în rolurile principale din Spărgătorul de nuci, Sylphide, Paganini. Perioada operei lui Tsiskaridze a fost un moment de triumf pentru teatru, dansatorul a jucat în turneu în jurul lumii cu un succes incredibil. În total, în timpul lucrărilor sale pe scena Bolșoiului, Nikolai a dansat peste 40 de părți în diferite spectacole.

În 2004, a început să lucreze în teatru ca profesor și a dirijat cursuri de coregrafie. În total, Nikolai a lucrat 21 de ani la Bolshoi. În 2013, teatrul, din diferite motive, nu a reînnoit contractul cu artistul.

Cooperarea cu Yuri Grigorovich

La examenul final, președintele comisiei de examinare a fost directorul artistic al Teatrului Bolshoi, Yuri Grigorovich. A atras imediat atenția asupra absolventului texturat și a insistat ca el să fie înscris în trupa teatrului, deși nu erau locuri. Prima reprezentație, în care regizorul a implicat un dansator novice, a fost „Epoca de aur”, unde Tsiskaridze a interpretat rolul de animator. Apoi a fost Mercutio în Romeo și Julieta, păpușa franceză din Spărgătorul de nuci. Cu aceste roluri, Nikolai a făcut un turneu cu teatrul din Londra. Coregraful s-a uitat atent la dansator de ceva timp și a început treptat să-i atribuie roluri mai semnificative. Performanța strălucită a părților Prințului din Spărgătorul de nuci, Prințul dorit în Frumoasa adormită, Ferkhad în Legenda dragostei, Prințul Siegfried în Lacul Lebedelor l-a glorificat pe Tsiskaridze, în ele talentul său multifacetic a fost dezvăluit pe deplin. În total, Tsiskaridze a dansat în 20 de spectacole ale lui Grigorovici. Cu toate acestea, relația dintre artist și regizor nu a fost deosebit de caldă. Dar regizorul i-a permis mult dansatorului, l-a tratat cu răbdare și respect. Cu toate acestea, Grigorovici a fost cel care a inițiat rezilierea contractului cu Tsiskaridze, când lucra deja ca profesor-tutor. În ciuda tuturor, Tsiskaridze a vorbit întotdeauna cu mare drag și respect despre Grigorovici, căruia, potrivit lui, îi datorează totul în viață.

Două genii: Roland Petit și Nikolay Tsiskaridze

Tsiskaridze și Roland Petit au dezvoltat un adevărat tandem prietenos și creativ. Clasicul baletului modern a găsit în Nikolay întruchiparea multor idei și oameni asemănători. Împreună au creat spectacole remarcabile: Regina de pică, unde Tsiskaridze a dansat splendid și Catedrala Notre Dame cu Nikolai ca Quasimodo. Producția „Tineretului și morții”, unde Tsiskaridze a strălucit în rolul Tineretului, a fost un adevărat șoc pentru teatrul național din Tokyo.

Repertoriul dansatorului

Nikolai Tsiskaridze, a cărui biografie este asociată cu teatrul clasic, a dansat toate cele mai faimoase părți de balet în timpul carierei sale. Are producții celebre precum Lacul lebedelor, Giselle, Don Quijote, Frumoasa adormită, Chopiniana, Romeo și Julieta, Raymonda, La Bayadère.

În plus, Tsiskaridze a dansat cu mare drag și talent în baletele moderne, inclusiv Regina de pică, Dragostea pentru dragoste, Simfonia în Do și Paganini.

O parte specială din repertoriul dansatorului este alcătuită din baletele cu un singur act cu care a făcut turnee în întreaga lume: „Zeul albastru”, „Narcis”, „Viziunea trandafirului”, „Festivalul florilor în Genzano”, „Diamantele” și altele.

Biografia lui Nikolai Tsiskaridze, al cărui repertoriu include mai mult de 50 de roluri, a fost plină de succese creative, a reușit să danseze aproape toate rolurile la care ar putea visa un artist. Mai avea un singur plan neîmplinit. Nici o singură femeie din lume nu a pronunțat încă fraza: „Soțul meu este Nikolai Tsiskaridze”. Biografia, o soție, ai cărei copii nu au apărut încă, rămâne un proiect neterminat. Prin urmare, dansatorul are în față rolul principal - un soț și un tată fericiți.

Cele mai bune spectacole

Criticii au apreciat întotdeauna talentul lui Nikolai Tsiskaridze, multe dintre lucrările sale au primit recenzii excelente. Cu toate acestea, cele mai bune dintre cele mai bune sunt producții precum „Lacul lebedelor” în regia lui Yuri Grigorovich, în care Nikolai interpretează alternativ rolurile prințului Siegfried și ale geniului rău, spectacolele clasice ale lui Bolșoi „Raymonda”, „Fiica faraonului”, „Frumoasa adormită”. Cele mai remarcabile interpretări ale lui Tsiskaridze sunt înregistrate pe bandă și își păstrează talentul pentru posteritate. Printre acestea se numără „Giselle”, „Viziunea trandafirului”, „Regina de pică”.

Sfârșitul carierei

Biografia lui Nikolai Tsiskaridze ca dansator s-a încheiat în 2004. După aceea, a lucrat ca tutor la Teatrul Bolșoi încă câțiva ani. Dar în 2013 s-a despărțit în cele din urmă de teatru și a lucrat mai mulți ani la canalul Kultura, a participat la spectacolul Dansând cu stelele ca membru al juriului. Nikolai Tsiskaridze, biografia, viața personală, a cărei fotografie tulbură inimile femeilor din întreaga lume de mai bine de un an, continuă să fie interesante în afara scenei. După ce a dansat timp de 21 de ani, el a crezut că nu mai poate face asta cu aceeași demnitate ca înainte și a fost mândru că „nimeni nu l-a văzut dansând prost”.

Povești puternice

Biografia lui Nikolai Tsiskaridze, viața personală a artistului, a fost adesea însoțită de evenimente scandaloase, iar acest lucru se datorează naturii sale intratabile. El a spus întotdeauna adevărul și mulți nu le place acest lucru. O mulțime de zgomot a fost făcută de critica lui Tsiskaridze asupra calității decorului bolșoiului în timpul reconstrucției. Personalul teatrului a solicitat chiar numirea unui dansator ca director de teatru.

Povestea a primit multă publicitate atunci când Teatrul Bolșoi a decis să rezilieze contractul cu Tsiskaridze pentru a lucra ca tutor. Nikolai a restabilit justiția prin curte, dar în 2013 a părăsit încă teatrul.

Numirea lui Tsiskaridze în funcția de rector interimar al Academiei Vaganovsk a fost, de asemenea, însoțită de o mare rezonanță, deoarece a încălcat statutul instituției de învățământ. Au avut loc mai multe schimbări de personal și a fost găsit un compromis. Persoanele care doresc rău spun că soția unuia dintre oamenii de rang înalt din țară a fost în culisele scandalului. Cu toate acestea, artistul și-a putut dovedi valoarea atât ca dansator, cât și ca lider.

Academia de balet rus. ȘI EU. Vaganova

În 2013, biografia lui Nikolai Tsiskaridze face o nouă întorsătură: el devine mai întâi actor, apoi rectorul Academiei de balet. Vaganova în Sankt Petersburg. Aceasta a fost prima dată când a fost condusă de un non-absolvent al unei instituții de învățământ. Una dintre cele mai vechi școli de balet din lume are reguli și tradiții bine stabilite, Tsiskaridze a trebuit să cunoască multe dintre ele. Pentru a face față în mod adecvat responsabilităților, Tsiskaridze intră chiar la Academia de Coregrafie din Moscova la Facultatea de Management. În ciuda numeroaselor îndoieli cu privire la faptul dacă Tsiskaridze va fi capabil să conducă în mod adecvat cea mai veche școală de balet, el și-a dovedit valoarea în calitate de rector, în 2014 colectivul prin vot majoritar l-a ales în această funcție. El organizează și restabilește spectacole pentru studenții Academiei, își transferă experiența tinerilor și face mari planuri pentru păstrarea patrimoniului național - baletul rus.

Premii

Dansatorul remarcabil Nikolai Tsiskaridze a primit un număr mare de premii și premii în viața sa. El este Artistul Poporului din Rusia și Osetia de Nord, precum și Artistul Onorat al Federației Ruse.

Tsiskaridze a primit două premii de mască de aur pentru rolurile sale în baletul La Sylphide și rolul lui Herman în Regina de pică. Este Cavaler al Ordinului Francez al Artelor și Literaturii și al Ordinului Sf. Nino egal cu Apostolii și Ordinul de Onoare (Georgia).

Tsiskaridze este, de asemenea, proprietarul a numeroase premii și premii, în special, Premiul de Stat al Federației Ruse, Premiul Primarului Moscovei, Premiul Triumf, Premiul Benois de la dans ca cel mai bun dansator din 1999, Premiul Internațional pentru Pace de la Convenția Culturală Unită a Statelor Unite „Pentru realizări personale remarcabile la beneficiul comunității mondiale ”.

Nikolai Tsiskaridze: biografie, viață personală, soție, vise și planuri

Nikolai Tsiskaridze a fost un mire de invidiat și un burlac faimos de mulți ani. La un moment dat, dansatorul a susținut că nu intenționează să se gândească să se căsătorească până la 40 de ani, dar astăzi are 42 de ani și nu au apărut nicio veste despre nuntă. Deși din când în când dansatorul se asigură că este fericit în viața sa personală, știe pur și simplu să ascundă cu măiestrie acest fapt. Rămâne doar de invidiat abilitatea uimitoare de a nu etala afacerile inimii, așa cum face Nikolai Tsiskaridze. Biografia, soția unui artist celebru, care încă nu există, lasă încă un câmp larg pentru presupuneri. Nikolai iubește adesea să vorbească despre cerințele ridicate pentru viitorul său partener de viață. Și în timp ce Tsiskaridze nu și-a găsit singura, celelalte fete au o anumită șansă să se stabilească în inima unei dansatoare ambigue și carismatice.

Dansatorul însuși, fără falsă modestie, declară că 21 de ani în istoria Teatrului Bolshoi este un triumf al artei sale, un fapt împlinit, indiferent dacă îi place sau nu cineva.

Steaua de balet a fost înconjurată de onoruri puternice și de scandaluri nu mai puțin puternice. În 2019, a fost lansat un film documentar „Nu sunt ca toți ceilalți”, dedicat lui Tsiskaridze și care dă lumină asupra a ceea ce el se remarcă cu adevărat. Talentul, desigur, nu poate fi luat de la Nikolai. Dar este și o persoană șocant de simplă, care preferă să nu se odihnească pe lauri, ci să zboare prin viață.

Copilărie și tinerețe

Nikolai Maximovich Tsiskaridze s-a născut în orașul georgian Tbilisi în ajunul Anului Nou 1973. Părintele Maxim Nikolaevich era violonist și nu a luat parte la creșterea fiului său. Nikolai a fost crescut de tatăl său vitreg, profesor de profesie. Mama Lamara Nikolaevna a predat și ea, disciplinele ei erau fizica și matematica. Dar bona, ucraineană de naționalitate, a avut cea mai mare influență asupra formării personalității copilului. Cu ea, micuța Kolya și-a petrecut cea mai mare parte a timpului liber.

Pentru ca Nikolai să se dezvolte în mod cuprinzător, din copilărie a fost dus la diferite expoziții și spectacole de teatru. Astfel, băiatul s-a alăturat timpuriu lumii artei superioare. Prima dragoste a lui Nicholas a fost baletul Giselle.

La început, mama și tatăl vitreg nu au aprobat hobby-ul acestui copil, deoarece se așteptau ca Kolya să urmeze urmele lor pedagogice. Tsiskaridze nu a fost în mod categoric de acord cu acest lucru și a decis să se răzvrătească: în 1984 a scris în mod independent o cerere de admitere la Școala Coregrafică din Tbilisi și a fost înscris la curs. După înscriere, tânărul a povestit familiei despre pasul pe care l-a făcut și a dat din nou peste un perete de neînțelegere din partea mamei sale. Profesorii lui Tsiskaridze i-au convins pe părinți că băiatul are un talent excepțional, care nu poate fi ignorat.

Curând a devenit clar că Școala Coregrafică din Tbilisi era un punct de sprijin prea mic pentru un talent atât de mare precum Tsiskaridze. Acest lucru s-a întâmplat în 1987 și aproape imediat Nikolai a intrat în opera lui Peter Pestov, unul dintre cei mai buni profesori ai Școlii coregrafice academice din Moscova.

După 5 ani, dansatorul absolvă cu titlul de cel mai bun elev din clasă. În acest sens, educația coregrafică a lui Tsiskaridze nu s-a încheiat și merge să înțeleagă profunzimile dansului la Institutul Coreografic de Stat din Moscova, de la care primește o diplomă în 1996.

Teatru

După ce și-a terminat studiile la școala din Moscova, Nikolai a trecut testele la principalul teatru al țării. Acolo a atras atenția lui Yuri Grigorovich, care a influențat tânărul talent pentru a deveni membru al trupei. Nikolai Simachev și Galina Ulanova au devenit primii mentori în Bolșoi pentru Tsiskaridze, care l-au transferat ulterior în mâinile lui Nikolai Fadeechev și. Acesta din urmă, așa cum a spus artistul, a învățat că în interiorul pereților teatrului nu ar trebui să le permită altora să vorbească cu el fără cerimonie, chiar dacă sunt prieteni.

Din tinerețe, dansatorul și-a amintit încă un sfat de la Sofya Golovkina: interviurile fac parte din profesie, deoarece Nikolai acceptă cu ușurință să se întâlnească cu presa, participă la talk-show-uri precum „Soarta unui om” sau „Singur cu toată lumea”, a vizitat și studioul lui Serghei Nikolaevici.

Nikolay Tsiskaridze în studioul lui Daria Zlatopolskaya

Conform tradiției stabilite de balet, Nikolai Tsiskaridze și-a lansat cariera de dans cu spectacole în corpul de balet. Rolul de premieră în 1992 a fost jucat de Entertainer în producția Epocii de Aur. În 1993 a primit rolul lui Don Juan în baletul Dragoste pentru dragoste. Apoi au fost petreceri în producțiile Spărgătorul de nuci (păpușa franceză), Frumoasa adormită (Prințul Fortunet), Romeo și Julieta (Mercutio).

1995 a fost marcat în biografia dansatorului cu primul rol major, care a fost petrecerea din Spărgătorul de nuci. Următoarele lucrări centrale pentru Nicholas au fost rolul lui James în baletul „Silifida” și Paganini în producția cu același nume.

În 2001, Nikolai a fost remarcat pentru două roluri principale simultan într-o singură producție. În același timp, a început colaborarea creativă a lui Nikolai Tsiskaridze cu Roland Petit, un maestru de balet francez. Petit i-a dat lui Tsiskaridze rolul central în Regina de pică pe scena Teatrului Bolshoi.

După enormul succes al lui Nicholas, Roland l-a invitat să aleagă singură următoarea producție, iar dansatorul a optat pentru rolul din Catedrala Notre Dame.

Mai târziu, Tsiskaridze a avut șansa să danseze pe scena operei La Scala. S-a întâmplat la un concert de memorie de gală. Nikolay și-a împărtășit prima participare la acest proiect. Dansatorul a continuat să cânte pe scene solide: la Teatrul de Operetă din Moscova, la Palatul Kremlinului de Stat și altele.

Împreună cu colegi celebri precum Angel Koreya, Ethan Stifel și Johan Kobborg, Nikolai Tsiskaridze s-a alăturat primei trupe, care în 2006 a prezentat proiectul Kings of Dance în America. În 2008, a vizitat din nou America în turneu, dar de data aceasta în proiectul „Stelele secolului XXI”. Pe lângă activitățile de teatru și concert, Nikolai Tsiskaridze a fost și eroul filmului documentar „Nikolai Tsiskaridze. Să fii vedetă ... "și a devenit participant la un număr al revistei TV" ".

Nikolay Tsiskaridze în programul „Singur cu toată lumea”

Contribuția dansatorului la artă a fost marcată de premii de stat, premii internaționale etc. Nikolai a primit titlul de Artist Popular al Rusiei și Artist Popular al Republicii Osetia de Nord.

Scandaluri

În toamna anului 2011, Tsiskaridze și-a exprimat o opinie ambiguă despre restaurarea de șase ani a Teatrului Bolshoi. Dansatorul a fost extrem de nemulțumit de decorarea interioară atât a scenei, cât și a restului designului.

În noiembrie 2012, președintelui i-a fost trimisă o scrisoare colectivă din partea unor personalități culturale, în care solicitau demisia actualului șef al Teatrului Bolshoi A. Iksanov și numirea lui Tsiskaridze în această funcție. Și deja în ianuarie 2013, s-a implicat într-un scandal în jurul directorului artistic al Bolshoi.

Esența scandalului a fost încercarea asupra Owl, care a fost stropit cu acid în față. Aceste și alte nuanțe au dus la faptul că Teatrul Bolșoi a refuzat să reînnoiască contractul cu Tsiskaridze, iar la 1 iulie 2013, dansatorul l-a părăsit.

Scandal la Teatrul Bolshoi

În același an, în octombrie, Nikolai s-a implicat într-un alt conflict, dar acum la Academia de balet rus Vaganova. Încălcând regulile cartei, ministrul culturii din Federația Rusă l-a prezentat pe Nikolai Tsiskaridze personalului Academiei ca noul rector interimar.

Au avut loc o serie de schimbări de personal, iar în noiembrie 2013, personalul didactic al instituției de învățământ, împreună cu trupa de balet a Teatrului Mariinsky, s-au adresat Ministerului Culturii cu o cerere de reconsiderare a numirii lui Tsiskaridze și a modificărilor ulterioare ale personalului. Și totuși, un an mai târziu, Nikolai Tsiskaridze a fost aprobat ca rector al Academiei de Balet Rus și a devenit primul director care nu a absolvit această instituție de învățământ.

Dansatorul și-a început cariera didactică la Teatrul Bolshoi la mijlocul anilor 2000. Unul dintre primii studenți este actualul premier Artem Ovcharenko. În 2 ani Tsiskaridze l-a adus pe tânăr să devină solist, iar în 2009 Artem a mers la un alt profesor.

Ulterior, Nikolai, în programul „Privind noaptea”, l-a acuzat pe fostul secție că a incitat la un război informațional, că nu vrea să se angajeze în autoeducare. Ovcharenko, la rândul său, a subliniat că a preferat un mentor care are un spirit apropiat, care a văzut diferența dintre un dansator și un artist.

Viata personala

Dansatorul însuși remarcă faptul că, datorită complexității și severității personajului său, nu îi invidiază pe cei dragi, dar într-un mediu teatral dur cu un caracter diferit nu are nimic de făcut.

Viața personală a unei stele de balet este puțin acoperită, dar Nikolai nu neagă că el, ca orice persoană normală, a avut dragoste și afecțiune. Absența unei soții și a unor copii a provocat zvonuri despre orientarea neconvențională a artistului. Tsiskaridze răspunde la astfel de atacuri cu cuvintele:

„Nu mă interesează ce crezi despre mine. Nu ma gandesc la tine deloc".

Prietenii celebrei persoane nu sunt mai puțin faimoși și, și Natalya Kurdyubova. Premierul a intrat în casă, care era foarte versat în balet. Și cu Natalia Gromushkina, i-au atribuit chiar și romane.

„Dacă vreau să vorbesc cu cineva, îi voi suna sau îi voi scrie. Nu vreau ca acest lucru să fie public. Mai mult, dacă aș dori să-mi exprim părerea, sunt în măsură să o exprim. Dar nu aș vrea să pierd timpul. "

Nikolay Tsiskaridze în programul "Soarta unui om"

Părăsind scena, Tsiskaridze s-a bucurat că în cele din urmă a putut mânca tot ce a vrut. Ulterior, cu un zâmbet, a recunoscut că „mănâncă ca o locomotivă” și a trebuit să refuze mâncarea după ora 16. Acum, în calitate de profesor, el dă aceleași sfaturi studenților Academiei Vaganov.

Înălțimea dansatorului este de 183 cm, deși Nikolai se considera scurt în comparație cu colegii săi. Proporțiile armonioase sunt mai importante și, în acest caz, artistul a simțit o anumită particularitate încă în timpul studenției. Într-o lecție de arte plastice, tânărul a îndeplinit 99% din standardele adoptate cu secole în urmă, când dimensiunile și distanțele erau măsurate cu palmele și degetele.

Nikolay Tsiskaridze acum

Principalul cadou pentru aniversare - în decembrie 2018, Nikolai și-a sărbătorit 45 de ani - artistul a chemat o ședință foto pentru ediția lucioasă a GQ. Pe coperta revistei, Tsiskaridze este înfățișat cu o lebădă în brațe, într-un mod similar pe care l-a jucat acum 20 de ani, lucru pe care fanii dansatorului nu au omis să-l observe.

Totuși, potrivit lui Nikolai, celebritatea de la Hollywood nu este prima care are o pasăre nobilă care își așează capul pe umăr. Fiind o persoană bine conștientă de istoria baletului, Tsiskaridze a spus că o fotografie a fost publicată în același stil la începutul secolului al XX-lea. Balerina a jucat alături de lebada Jack, care locuia pe moșia ei. Nikolai a trebuit să urce în fântâna din fața Teatrului Bolshoi.

În ianuarie 2019, Academia Vaganova, condusă de Nikolai Tsiskaridze, a plecat în turneu în Japonia. Se știe că locuitorii acestei țări iubesc baletul ca nimeni altul. Biletele pentru spectacole în care copiii dansează, dar cu priceperea adulților, s-au epuizat cu o lună înainte de sosirea trupei. La fiecare 3 ani, Academia aduce noi spectacole în Țara Soarelui Răsare, de data aceasta au dat Zâna păpușilor, Spărgătorul de nuci și actul 3 al Paquita.

Proiecte

• „Legenda iubirii”
• „La Bayadere”
• Chopiniana
• „Regii dansului”
• "Inger decazut"
• "Giselle"
• "Moartea unui trandafir"
• "Spărgător de nuci"
• "Corsar"
• "Lacul lebedelor"
• "Un vis într-o noapte de vară"

Nikolai Tsiskaridze este un dansator de balet foarte renumit, cunoscut nu numai în Federația Rusă și în țările vecine, ci și cu mult dincolo de granițele sale. Când a plecat în turneu în alte țări, iubitorii de balet au mers la balet doar pentru a-și admira talentul.

A ajuns la buletinul de știri scandalos de mai multe ori datorită aderării sale la principii și încrederii în corectitudine. Viața sa personală nu este cunoscută, deoarece Nikolai Tsiskaridze declară că nu se poate vorbi despre planuri, despre iubiții săi și despre familia sa. Aceste subiecte sunt interzise pentru toată lumea, prin urmare, o presă de bârfe despre el se naște în presă, pe care nu o confirmă sau o resping.

Înălțime, greutate, vârstă. Câți ani are Nikolai Tsiskaridze

Recent, o mulțime de bârfe și inactivitate, în opinia sa, au apărut presupuneri despre Nikolai Tsiskaridze, prin urmare, locuitorii imensei Federații Ruse sunt interesați de tot ceea ce are legătură cu această persoană populară, inclusiv date precum: înălțime, greutate, vârstă, cât de vechi are Nikolai Tsiskaridze. Dansatorul de balet arată incredibil de impresionant pe scenă. Este în formă și suplu. Greutatea sa este de numai 58 kg, cu o înălțime de 183 cm. Nikolai Tsiskaridze a remarcat că zveltul său nu este un merit al naturii, ci datorită restricțiilor sale constante la clasele de mâncare și balet.

Nikolai Tsiskaridze și-a sărbătorit 43 de ani de Revelion. El crede că acum totul începe doar în destinul său. Toți iubitorii de balet care îi doresc balerinului și un profesor excelent sănătate și ani lungi de viață și creativitate sunt de acord cu el.

Biografia lui Nikolai Tsiskaridze. Este albastru? Orientarea homosexuală este viață

Biografia lui Nikolai Tsiskaridze a început la Tbilisi în 1973. Băiatul a devenit foarte interesat de păpuși în copilărie, arătând cu ajutorul lor spectacole pentru rude și vecini. Acest lucru a fost facilitat de o vizită la spectacolul teatrului de păpuși. Obraztsov, care a ajuns în turneu în capitala RSS a Georgiei, unde locuia Nikolai. Apropo, acest hobby continuă până în prezent. Nikolay colecționează păpuși din diferite țări, dintre care există în prezent peste trei sute în colecția sa.

Dar dansurile sale preferate au ocupat întotdeauna un loc special în viața lui Nikolai Tsiskaridze. Decide să devină dansator de balet, intrând la școala coregrafică din Tbilisi la vârsta de 11 ani. Mulți au spus că înălțimea lui a fost o piedică pentru dans, dar Nikolai a reușit să-i convingă pe toți de talentul său remarcabil. După studii, a continuat la Școala Academică din Moscova, studiind cu P.A. Pestov însuși. Nikolai și-a arătat talentul extraordinar în anii studenției prin dansul celor mai dificile părți. De exemplu, pas de deux din baletul „Festivalul florilor în Genzano”.

Tânărul dansator de balet a devenit un savant al Programului internațional de caritate New Names. Din 1992 a început să lucreze la Teatrul Bolshoi, unde a fost invitat de Yu.N. Grigorovich. Calea creativă în acest moment nu a fost ușoară, dar Nikolai își amintește cu recunoștință mentorii săi, în special remarcându-i pe Galina Sergeevna Ulanova și Nikolai Romanovich Simachev. În paralel cu munca sa, Nikolai Tsiskaridze a primit studii superioare, studiind la departamentul pentru dansatori de balet de la Institutul Coreografic de Stat din Moscova. După aceea, a participat la o serie de competiții internaționale de prestigiu. Artistul devine renumit nu numai pentru admiratorii artei de balet din Federația Rusă, ci și din întreaga lume.

În 2001 și 2003, i s-a acordat Premiul de Stat al Federației Ruse și a devenit proprietarul prestigiosului premiu Mască de Aur de trei ori. În 2011, eroul nostru a devenit consilier al președintelui Federației Ruse pentru cultură și artă.

Din cauza unui conflict cu conducerea Teatrului Bolshoi, Nikolai Tsiskaridze își părăsește trupa în martie 2013, deoarece au refuzat să-și reînnoiască contractul cu el.

Mai târziu a fost numit rector al Academiei de balet rus din Sankt Petersburg, deși inițial personalul acestei instituții de învățământ era împotriva. Dar Nikolai a dovedit că este talentat chiar și în activități manageriale.

Celebrul baler participă la o serie de proiecte la televizor, arătând că este strict, dar corect.

Viața personală a lui Nikolai Tsiskaridze

Nikolai Tsiskaridze, conform zvonurilor, are o atitudine negativă față de sentimentul iubirii, crezând că interferează cu arta reală. Prin urmare, a dat naștere la o serie de bârfe. În mass-media, uneori îl poți citi pe Nikolai Tsiskaridze: viața personală, gay sau nu. Acesta este modul în care presa de ziare și reviste încearcă să atragă atenția asupra sa. El este homosexual, susțineau tabloidele, subliniind că orientarea sa era diferită de cea a majorității bărbaților. S-a atribuit faptul că a fost în legătură cu Nikolai Baskov, dar aceste date nu au fost confirmate.

Viața personală a lui Nikolai Tsiskaridze este un subiect de controversă.

Soția lui Nikolai Tseskaridze

Artistul însuși declară că totul este bun și armonios în ea. Unii jurnaliști l-au văzut fericit într-o relație cu Anastasia Volochkova, dar acest lucru s-a dovedit a fi și bârfă.

Pentru că dacă cineva crede că soția lui Nikolai Tseskaridze - Anastasia Volochkova - nu este adevărată.

Nikolai Tsiskaridze spune că un bărbat adevărat ar trebui să se căsătorească după 40 de ani, ceea ce va face. Adevărat, el este foarte solicitant în ceea ce privește alegerea viitorului ales.

Familia lui Nikolai Tsiskaridze

Acum, tot timpul liber al artistului este dedicat creativității și formării tinerilor dansatori de balet. El declară că într-o bună zi familia lui Nikolai Tsiskaridze va exista, dar deocamdată este singur. Deși nu se consideră un artist și un profesor popular, el îi consideră pe numeroșii săi elevi familia sa, pe care o ajută în munca lor grea cu sfaturi. Este adevărat, mulți spun că Tsiskaridze este un profesor foarte exigent pentru elevii săi. Dar el își cere aceleași cerințe, cu atât mai mult.

Lui Nikolai Tsiskaridze nu-i place să-și amintească de părinți. Mama sa a murit foarte devreme, după ce a pierdut lupta cu o boală gravă. Dezvoltarea bolii a fost facilitată de munca la centrala nucleară din Obninsk. Nikolai își face griji că nu a fost fericită pentru fiul ei. Este sigur că în rai este îngrijorată de el și îl protejează de diverse necazuri.

Se știe puțin despre tatăl lui Nikolai Tsiskaridze. Este un violonist, îndepărtat din viața fiului său, chiar și când era mic. Nikolai crede că nu are nevoie să comunice cu o persoană dragă și cu familia sa și nu fac nici o încercare în această direcție.

Copiii lui Nikolai Tsiskaridze

Popularul dansator nu are absolut nicio grijă cu privire la copii. El crede că copiii săi pot apărea într-un viitor foarte apropiat, dar până acum este ocupat să caute o soție. Pentru fiecare candidat, artistul solicită ca niciuna dintre domnișoare să nu se întâlnească. El crede că, dacă are copii, atunci va fi doar un tată nebun. Copilul său va putea aprecia pe deplin dragostea și grija.

Copiii lui Nikolai Tsiskaridze participă la competiția Blue Bird pentru copii creativi. Celebrul dansator a fost membru al juriului competiției timp de trei sezoane, evaluând participanții în mod onest și corect. El îi ajută pe mulți dintre participanții după proiect să își îndeplinească visul de a deveni artiști adevărați.

Instagram și Wikipedia Nikolai Tsiskaridze

Un artist popular în domeniul artei de balet a început recent să desfășoare o activitate viguroasă pe rețelele de socializare, așa că există paginile de Instagram și Wikipedia ale lui Nikolai Tsiskaridze. Un număr mic de utilizatori sunt abonați la ei, dar numărul lor crește fără încetare.

Sunt prezentate în principal diferite episoade din activitatea creativă de balet a lui Tsiskaridze. Sunt foarte puține poze. Aproape tot conținutul site-ului este material video care spune despre soarta baletului artistului.

Multe fotografii și videoclipuri generează discuții aprinse între utilizatori. În plus, puteți vedea comentariile lăsate de abonații contului. Pagina Instagram este de interes pentru toți cei care sunt fanii baletului și dansatorul însuși. Dansatorii începători vor putea vedea fragmente ale procesului de repetiție care prezintă o varietate de pași și mișcări, care îi vor ajuta să-și îmbunătățească talentul.

„Odată cu trecerea de la etapa mică la cea mare, multe cariere vor zbura. Acești artiști nu vor putea dansa acolo. Nu vor ocupa un spațiu uriaș cu energie, scara individului nu va fi suficientă ”, spune artist al poporului din Rusia Nikolai Tsiskaridze.

AiF s-a întâlnit cu Regele Baletului Bolshoi și a discutat despre cele mai presante probleme ale artei și ale vieții noastre.

Tăiați cubatura

„AiF”: - Toată lumea trăiește acum în așteptarea deschiderii Teatrului Bolshoi după o renovare grandioasă. Ce credeți că se va schimba acest lucru în viața Teatrului Bolshoi? Ați menționat odată că marea scenă va dezvălui cine merită ce.

Nikolay Tsiskaridze:- Da. Odată cu trecerea de la etapa mică la cea mare, multe cariere vor zbura. Acești artiști nu vor putea dansa acolo. Nu vor ocupa un spațiu uriaș cu energie, scara individului nu va fi suficientă. Există o astfel de „grosime” și „capacitate cubică” de aer încât ar trebui să le puteți „tăia”. Chiar și mulți artiști eminenți au eșuat. Când Sarah Brightman și Jose Karerras au susținut un concert pe scena veche a Bolșoiului, diferența s-a simțit imediat. Brighton a țipat, a țipat ... La jumătatea concertului, i s-a întâmplat ceva vocii și Carreras a terminat să cânte singură.

Scena Teatrului Bolshoi a făcut minuni doar cu cei care erau indivizi. Când am văzut-o pentru prima dată pe Ekaterina Maksimova în viața mea, am fost șocat. Lângă mine, un băiat de 13 ani, părea doar o firimitură. Când eram mică, o vedeam doar de cealaltă parte a rampei și eram sigură că era o femeie foarte mare. Scara personalității a fost atât de gigantică, încât, fiind o femeie grațioasă, fragilă, părea mare pe scenă. Și erau oameni mult mai înalți decât Ekaterina Sergeevna, dar doar pigmei pe scenă.

„AiF”: - Ei bine, și personal, cu ce sentimente te aștepți să revii pe scena mare?

N. Ts.: - (Trist) Sincer, nu cred deloc în asta. Cu greu va trebui să mă întorc la carieră ... Vreau să văd nu numai zidurile, vreau să mă asigur că funcționează ceva acolo. Îți amintești ce s-a întâmplat recent? În jurul șantierului și într-o singură sală au cântat. Dar se află în acea parte a clădirii care nu a fost demolată, această sală nu a fost demolată, a fost așa cum a fost, este, a fost doar tencuită din nou, a făcut reparații cosmetice ... Și scena nu există. Trebuie reconstruit. Prin urmare, vreau să văd cu ochii mei veridicitatea cuvintelor celor care susțin că se va deschide în curând. Întrebarea nu este că iubesc pe cineva și cineva nu. Doar că mie, ca o maimuță dintr-un desen animat, nu-mi place „salut”. Nu o simt. Și simt „banane”. Nu-mi plac promisiunile. Îmi plac acțiunile specifice.

„AiF”: - S-a întâmplat adesea în viața ta să ți se fi promis ceva și apoi să nu te ții de cuvânt?

N. Ts.:- În această privință, nu sunt o persoană foarte credulă. Uneori sunt sfătuit: „Încercarea nu înseamnă tortură. Du-te sa vezi. Conversație. " Merg și ... în primele trei bare ale conversației înțeleg că îmi pierd timpul aici. Bărbatul este drăguț, minunat încercând să-mi atârne fidea la urechi. Și simt doar dacă îmi spun adevărul sau nu.

„AiF”:- Ați spus într-un interviu că, intrând în Bolshoi, cheltuiți multă energie pentru rezistență, deoarece aici mulți v-ar întrerupe cu bucurie. A fost acum câțiva ani. Este la fel acum?

N. Ts.:„Toată lumea de aici se simte așa. Doar că sosirea mea în Bolșoi a căzut pe perioada clanismului. Apoi, au fost mulți copii ai celor puternici ai acestei lumi - lumea noastră de balet. Mi-au spus că nu am nicio șansă: nu aparțin niciunei dinastii, nici unui matchmaker, nici unei rude, nici unui fiu, cu atât mai mult. Dar am pătruns. Când s-a întâmplat acest lucru, la început „dinastiile” au vrut să mă împingă. Încet, timpul însuși a pus totul la locul său. Ei înșiși au dispărut.

Dar recent a existat o astfel de tendință: puteți suna și cere cineva. Chiar și o maimuță poate fi promovată pentru scurt timp cu ajutorul mass-media. Acest lucru nu a fost practicat până acum. Astăzi avem o serie de artiști care cumpără intenționat emisiuni de presă și TV. Coregrafii eminenți sunt plătiți cu bani mari pentru spectacolele cu acești dansatori. Dar în balet, operă, în marea muzică clasică, este imposibil să fii un interlop. Trebuie să urci pe scenă și să arăți nivelul. Este necesar să țineți sala timp de 2,5-3 ore. Recent, publicul nostru se ridică și pleacă în mijlocul spectacolului. Pur și simplu nu sunt interesați.

„AiF”: - Ți-ai părăsit și tu spectacolele?

N. Ts.: - Nu. Dar, din păcate, nu sunt singurul care participă la spectacole. Fac parte dintr-o mare acțiune. Acum atitudinea față de balet s-a schimbat foarte mult. Anterior, directorul artistic al Baletului Bolshoi era șeful întregului balet sovietic. Un fel de post național. Când a existat Uniunea Sovietică, la Moscova exista o singură școală coregrafică. Acum sunt 5 sau 6. Ele emit aceeași diplomă ca a mea. Și, oricine-ți ceri, toată lumea e roșie! Doar eu am primit aceste „cruste” pentru cunoaștere. Și îi întrebați: „Numiți trei balete de Ceaikovski”, ei nu pot răspunde. Și chiar sugerez că sunt trei! Ce este diploma roșie aici? Și nu există nicio persoană care să poată veni la această instituție de învățământ și să spună: „Nu aveți dreptul să predați”. Nu există disciplină. Nimeni nu poartă nicio responsabilitate. Ivan Ivanovici spune că Vasily Petrovich este de vină, Vasily Petrovich spune că Mikhail Nikolaevich este de vină. Și așa tot timpul.

"AiF": - După cum înțeleg, sunteți pentru monarhie în artă?

N. Ts.:- Democrația este minunată ca sistem de stat. Dar în artă nu poate fi. Aici este nevoie doar de monarhie absolută. Dar trebuie să fie rezonabil. Persoana care este în frunte trebuie să fie un profesionist Un mare profesionist. Și mare autoritate. Și un strateg, desigur. Dar, din păcate, nu avem miros de strategie. În prezent, la Teatrul Bolshoi, în cel mai bun caz, există un compozitor bun, îl folosim și îl reproducem. Sunt amar că Teatrul Bolshoi merge acum în turneu la marile teatre din întreaga lume, în principal în sezonul vacanțelor. Dar nu există londonezi în Londra în acest moment, doar turiști ... Acest lucru reduce importanța turului.

O problemă uriașă este coaptă. Pentru toți cei care pot dansa prinți de primă clasă, fie în treizeci de ani, fie peste 30 de ani. Nu există tineri dansatori nu numai la Moscova și Sankt Petersburg. nu se găsesc nicăieri. Acum 8 ani am ajuns la conducerea noastră: „Oameni, treziți-vă! Există o criză demografică la Teatrul Bolșoi, în curând nu vom avea pe cine să punem roluri! " Drept răspuns, mi-au spus că sunt un nenorocit, un ceartă și am vrut să atrag atenția asupra mea. În ultima vreme, nu am spus nimic. Tocmai am întins mâinile. - Nikolai, sfătuiește. - „Am sfătuit acum 8 ani. Și te-ai prefăcut că nu auzi ". Profesioniștii văd totul în avans, dar cei care stau în birourile lor nu văd nimic și nu vor să vadă. Vor doar ca totul să fie liniștit și calm.

Despre sărăcie și patriotism

„AiF”: - De curând am fost în provinciile rusești și am fost uimit: majoritatea oamenilor de acolo se gândesc doar la a ajunge la capăt. Și, pentru a uita, „umple-i ochii” cu vodcă.

N. Ts.: - Trebuie să recitim lucrări clasice pentru a înțelege ce se întâmplă. În „Inima unui câine” a lui Bulgakov, profesorul Preobrazhensky spune: „Dacă eu, Darya Petrovna și Zina urinăm pe lângă toaletă, atunci toaleta noastră va fi distrusă”. Domnilor, cei care BĂU și nu vor să lucreze trăiesc în sărăcie.

„AiF”: - Nu sunt de acord, nu numai bețivii trăiesc în sărăcie. De exemplu, tatăl meu a lucrat ca jurnalist militar toată viața și a ocupat o poziție înaltă în vremurile sovietice. Acum este pensionar. Pensia sa este suficient de suficientă pentru a plăti utilitățile.

N. Ts.:- Vrei să-mi spui ?! Vrei să intru în dialog? Am cel mai mare plafon de pensie. Am un fond solid, cu excepția Teatrului Bolshoi, Mariinsky, am servit la televizor și așa mai departe. Și mi-au dat 9,5 mii de ruble. Spune-mi, ce poți cumpăra cu acești bani în centrul Moscovei?

„AiF”: - Ei bine ... Pantofii nu sunt răi.

N. Ts.:- Încălțăminte! Și ce urmează? Lins-o pentru o lună întreagă?! La Jocurile Olimpice, în timpul jocurilor de hochei ale echipei noastre, toți comentatorii occidentali au spus: „De ce ar trebui să încerce băieții ruși să servească în NHL de mult timp? Le este frică să nu piardă un contract pe tot parcursul vieții, care în Vest le promite sume uriașe de bani. Este mai bine pentru ei să joace bine acolo și apoi să trăiască în pace ". E adevarat! Eu, fiind cel mai titrat artist din generația mea, care este în balet, mă lupt toată viața, reprezentând țara noastră în cele mai bune teatre din lume, primesc doar o pensie batjocoritoare! În această situație, este foarte ciudat să vorbim despre patriotism ...

„AiF”: - Apropo, despre patriotism. Sunteți georgian, dar locuiți în Rusia. Recent, televiziunea georgiană a organizat o provocare și a arătat o poveste: trupele rusești au invadat Georgia, Saakashvili a fost ucis. La începutul programului, era scris cu litere mici că aceasta era doar o presupunere a ceea ce putea fi. Dar oamenii nu au observat acest lucru, au început panica și atacurile de cord. Cum percepi astfel de lucruri?

N. Ts.:- Este prea dureros pentru mine. Când aud că ceva nu este în regulă în Georgia, mă supăr foarte tare. Nu pot face nimic, decât să mă indign, să spun că este scandalos și că canalul TV care a făcut acest lucru ar trebui să fie închis. Când Uniunea Sovietică s-a prăbușit și Georgia a devenit un stat diferit, eu și mama mea am devenit cetățeni ai unor țări diferite în aceeași zi. A fost foarte greu să-l realizez. Când am vizitat-o \u200b\u200bpe mama mea în Georgia, din conversația mea era clar că limba rusă era limba mea principală. În transport, s-au repezit la mine, au început să țină prelegeri, să strige, spun ei, cum am dreptul să vorbesc această limbă canină. Toate acestea mi-au fost complet de neînțeles, pentru că am crescut într-un oraș în care nu au existat niciodată probleme naționale.

Nu cunosc pe niciunul dintre conducătorii actuali. Familiarizat cu o singură persoană. Acesta este Grigory Vashadze, soțul fostei noastre balerine Nina Ananiashvili. Când mi s-a spus că a devenit ministru de externe, i-am răspuns: „Ei bine, totul este clar. Nimic bun nu se va întâmpla ". Știu doar cât de necinstită este această persoană. Toată lumea de la Teatrul nostru Bolshoi îl cunoaște.

„AiF”: - Ați spus că serviți la televizor. Dar mai devreme ai spus că servești Teatrul Bolșoi.

N. Ts.:- Servesc Teatrul Bolshoi. Dar pentru al șaselea sezon sunt gazda oficială a „Culturii”. Anul trecut mi-au spus acolo: „Nikolai, tu ești chipul canalului”. - "Da? Ce nu mi-ai spus înainte? Este atât de dulce! ". Sunt o persoană care apare pe ecranul televizorului o dată pe săptămână. Prin urmare ... bineînțeles că servesc!

„AiF”: - Crezi că activitățile de televiziune, participarea la musicaluri ajută la popularizarea baletului? Mulți te acuză: „Tsiskaridze se promovează în acest fel”.

N. Ts.: - Despre ce fel de PR vorbim? Amintiți-vă, mai devreme în fiecare chioșc al cărților poștale Soyuzpechat, au fost vândute afișe, calendare cu fotografii ale tuturor stelelor Teatrului Bolshoi. Au fost popularizați ca astronauți. Dansatorii de balet și operă au participat la programe precum Morning Mail, Kinopanorama și Musical Kiosk. Este ciudat de ce toată lumea crede că a fost posibil pentru ei, dar nu ar trebui?

Acum, unii dintre artiștii noștri au agenți de presă care sună la TV și radio și întreabă: „Invitați-i la program”. În cei 18 ani de serviciu la Bolshoi, NICIODATĂ nu am sunat la niciun canal și am spus: „Invită-mă”. Sau „De ce nu ai început complotul cu mine, dar l-ai lăsat să plece cu Ivan Ivanovici”. Spre deosebire de atâția oameni care mă înconjoară. Apariția mea la televizor este întotdeauna o inițiativă de program. Să spunem același „Dans cu stelele”. Când spectacolul a fost finalizat pentru prima dată, am fost convins să iau parte. Am refuzat: am avut contracte atât de semnate încât nu am intrat în programul lor. Când se făcea prima „Gheață”, mi s-a spus: „Stabiliți zilele în care puteți, și apoi vom negocia cu toți ceilalți membri ai juriului”. Odată ce Teatrul Bolshoi a avut nevoie de participarea mea acolo unde nu am fost numit. Așadar, compania TV mi-a cumpărat bilete, astfel încât am reușit să zbor, să dansez, să mă urc în avion și să mă întorc la filmare. Pentru că erau interesați de mine. Este imposibil să nu-l respecti ... Când ești tratat așa, faci multe lucruri din respect pentru acești oameni.

În ceea ce privește musicalul ... Cel puțin, pot spune sigur: după el, un număr imens de tineri au venit mai întâi la Bolșoi. Am fost mulțumit când într-o zi am părăsit teatrul și au venit la mine trei fete: „Am auzit în curând premiera baletului„ Bolt ”, ne puteți ajuta să cumpărăm bilete mai ieftine?” M-am bucurat foarte mult de interesul lor, deși nu am participat la acest spectacol. Am fost mulțumit că au mers la musicaluri și au decis brusc să meargă la balet.

„Responsabilitatea se menține în formă”

„AiF”: - Nikolay, cu ce te ocupi viața de zi cu zi la Bolșoi?

N. Ts .: - Dansez propriul meu repertoriu, trebuie să pregătesc și spectacole cu elevii. Acum, cu Angelina Vorontsova, repetăm \u200b\u200b„Frumoasa adormită”, un balet foarte dificil pentru o femeie. Are doar 18 ani.

„AiF”: - Și de ce „forțat”?

N. Ts.:- Mi-am asumat responsabilitatea. Și dacă nu termin ceva până la capăt, mă chinuie. Venirea la curs dimineața este victoria mea de fiecare dată. Dar mă forțez să mă trezesc devreme: sunt responsabil față de oameni și trebuie să dau lecția. Dacă doar viața mea ar depinde de ea, aș argumenta așa: „Nu voi merge azi, mă voi întinde mai bine”. Responsabilitatea m-a ținut întotdeauna în formă.

Dosar

Nikolay Tsiskaridzes-a născut în 1973 la Tbilisi. A absolvit Școala Coregrafică Academică din Moscova și a fost imediat acceptat în trupa Teatrului Bolshoi. Premier al Baletului Bolshoi, Artist al Poporului din Rusia, Cavaler al Ordinului Republicii Franceze „Pentru merit în artă și literatură”, Cavaler al Ordinului de Onoare al Georgiei, câștigător multiplu al Premiului de Stat al Rusiei.

10 septembrie 2012, 21:07

Nu nou, dar foarte interesant interviul lui Nikolai Tsiskaridze către Vladimir Pozner. După părerea mea, unul dintre cele mai bune episoade ale acestui program. Deoarece întregul interviu nu se potrivea, l-am tăiat puțin. ______________________________________________________________________________ Am citit undeva că nu ai mașină. Nu, am o mașină, dar nu știu cum să conduc - mă conduce un șofer. Și am vrut să întreb, ai venit cu metroul? Folosesc transportul public în mod regulat, deoarece Teatrul Bolshoi este situat în centru. Și când încep sărbătorile legale (iar Teatrul Bolshoi nu se odihnește niciodată în zilele de sărbători legale), atunci nu pot intra în serviciul meu dacă nu folosesc metroul. Ești recunoscut la metrou? Ei vor, desigur. În general, televizorul face minuni. Dețineți, de asemenea, celebra frază că, datorită televiziunii, poate fi promovat chiar și un fund de cal. Din păcate este adevărat. Și sincer să fiu, nu invidiez oamenii care ... Să spunem că nu îi invidiez deloc pe artiștii de la Hollywood. Mi se pare că aceasta este un fel de povară grea. Sunt primele 10 zile în care mă bucur că ai fost recunoscut, că ți-au luat autograful. Și, uneori, când întâlnești niște lucruri elementare, când nu vrei să fii privit, chiar acum, dar totuși te privesc ... Dar aceasta face parte din profesie, trebuie să fiți de acord. Sigur. Vreau să vă spun că dansatorii de balet știu mai bine decât oricine ce parte a profesiei, înclinarea și recunoașterea în sensul că ne învață să ne plecăm din copilărie. Și explic întotdeauna (profesori buni) că acesta este un program obligatoriu, că un arc frumos, ieșirea din scenă și urcarea pe scenă este un lucru foarte important. Înțelepciunea georgiană spune: „Un om ar trebui să facă trei lucruri în viața sa - să construiască o casă, să crească un copac și să crească un fiu”. Merită să te străduiești sau fiecare are propriile sale obiective? Care, în opinia dumneavoastră, ar trebui să fie baza, fără de care este imposibil să construiți, să creșteți și să educați? Mi se pare că există încă așa ceva ca soarta și probabil că nu fiecare persoană este destinată să realizeze ceea ce își dorește. Există multe lucruri pe care noi nu le hotărâm. Acesta este primul lucru. Al doilea punct: în opinia mea, desigur, aceste fraze frumoase sunt foarte importante. Dar cea mai dificilă dilemă și, așa cum arată practica și istoria, este să rămâi om. Pentru mine, acesta este un moment foarte important, mai ales recent, când frumoasele cuvinte „libertate” și „democrație” ... Mai bine zis, a devenit imediat clar pentru toată lumea în moduri diferite. Și în ultima vreme am fost în teatru, de când sunt, la urma urmei, o persoană teatrală social, sunt confruntat cu manifestări atât de cumplite încât de fiecare dată când mă confrunt cu o dilemă, fac o alegere, fac asta sau aia. Și în toate acestea, a fi om este mult mai important pentru mine. Și apoi - cum merge. Vedeți, am crescut într-o familie în care nimeni nu-și putea imagina vreodată că aș dansa, mai ales în balet. Și brusc s-a întâmplat. A fost un lanț de evenimente care s-au aliniat în acest frumos cuvânt „soartă”. Acum cred - într-adevăr, soarta. Înțelegi perfect că viața de balet nu poate dura pentru totdeauna. Și sunt întotdeauna înlocuiți de tineri, mai talentați, poate. Vă rog să-mi spuneți ce veți face după? În primul rând, lucrez ca profesor-tutor la Teatrul Bolshoi de 7 ani. Am ajuns la teatru și imediat au atras atenția asupra mea oameni foarte mari, care erau mult mai în vârstă decât mine, profesoara mea Marina Timofeevna Semenova (aveam 18 ani) mi-a spus: „Kolka, trebuie să ne pregătim pentru pensionare”. Apoi părea o prostie și umor. Și acum înțeleg: Doamne, mulțumesc și cât de inteligentă este. M-a făcut să studiez, să merg la facultate, să absolv. Un alt lucru este că activitatea de predare este foarte ieftină. Cheltuielile dvs. de efort și echivalentul plății nu pot fi comparate. Prin urmare, a trăi din asta, desigur, este foarte dificil. Nu știu ce se va întâmpla cu mine când voi înceta să dansez. Adică dans cum? Balet clasic. Am rolul de prinți și tineri îndrăgostiți. Există o vârstă în care ești deja amuzant într-un tricou alb cu o expresie romantică pe față. Există și alte roluri de făcut, dar nu prinții clasici. Ce părere aveți despre un astfel de fenomen precum participarea publicului în politică a oamenilor care reprezintă lumea culturii? Ați participat vreodată la semnarea scrisorilor? Vi s-a oferit să deveniți membru al partidului și așa mai departe? "Sunt vorba despre asta ... Nu pot spune că este rău, dar nu pozitiv. Dacă sunteți implicat în ceva, trebuie să fiți consecvenți și să o faceți sincer până la capăt. Nu înțeleg dansatorii deputați, deputați care cântă. Pentru că ori de câte ori arată sala Dumei de Stat, ei nu sunt acolo. Și cred că, întrucât ne influențează cu adevărat viața pentru banii noștri, plătim impozite pentru a trăi bine și nu nu face momentul, îmi pare rău. Că nu prea înțeleg. Nu mi s-a oferit niciodată să devin membru al partidului, cred că toată lumea înțelege foarte bine, probabil știu părerea mea despre acest scor. Și să semnezi scrisori, contestații? Dacă am semnat vreodată ceva, orice scrisoare, a fost sprijinul cuiva pentru un titlu sau pentru a da un apartament (zâmbete) ... Când am fost foarte agitat să mă alătur - era un conflict între Georgia și Rusia - acesta este un subiect foarte alunecos, mai ales pentru mine. Fiind un etnic georgian, am spus imediat că artiștii nu au dreptul să spună nimic, în special cei care trăiesc în această țară. Ai spus odată despre alegerea ta așa: „Mi-a plăcut și mi-am dorit un basm în viață. Nu am văzut niciodată ce se face în culise, cum se pregătesc toate acestea. Dacă aș fi un copil artistic, nu aș merge niciodată la balet 100% știind ce se află în culise ". Întrebare: dar, la urma urmei, ar fi trebuit să înveți destul de devreme despre latura slabă a acestei profesii dure? De ce nu te-ai răzgândit? Mama era categoric împotriva baletului. Când am intrat în balet, eu și mama am avut un astfel de acord, încât l-am ales eu. Ne-am simțit foarte amuzanți când a spus multă vreme că „nu, nu, nu” și am auzit odată că bunicul ei (când era necesar ca nimeni să nu înțeleagă, mai ales eu nu înțelegeam, au trecut la georgiană pentru că nu am vorbit foarte bine în copilărie) a spus: „Lamara, nu uita că ești femeie și nimănui nu-i pasă de părerea ta aici”. Și mi-a plăcut foarte mult această frază. Și când am spus-o la vârsta de zece ani, când mama îmi spunea ceva, am spus: „Până la urmă, mamă, nu uita că ești femeie, iar aceasta este viața mea și nimănui de aici nu îi pasă de părerea ta”. Trebuie să-ți spun așa ceva, știi, ea nu m-a certat pentru asta, deși am crezut că totul se va face acum. Ea mi-a spus: "Bine. Dar ține cont de faptul că tu vei purta responsabilitatea." Și când mi-am dat seama de toate acestea, probabil că aveam deja 13 ani și mi-am dorit foarte mult să plec. A fost foarte dificil. Și îmi amintesc că am stat cumva, gândit și gândit: „Nu, dacă mărturisesc acum, mama îmi va spune:„ Ei bine? Nu putea? Am avut dreptate. "M-am gândit:" Nu, pot. "Această vanitate m-a scos atunci, deși vă pot spune că nu am regretat niciodată că am mers pe acest drum. Adevărat, Domnul Dumnezeu mi-a dat abilitatea Dar atitudinea, așa că am fost de acord cu mama mea din primul minut că voi încerca să fiu primul. Odată ce ai spus despre spectacol „Doar că povara nu este dulce. Visez că se va termina mai repede. "Flirtezi când spui asta? Nu. Știi ce am simțit odată? Am fost foarte surprins. Baletul" La Bayadere ", cel mai dificil lucru din profesia mea este baletul clasic, pentru că este cea mai înaltă ipostază a modului în care un muzician poate cânta concertul lui Ceaikovski și îl poate juca timp de 40 de ani la acest nivel, la care s-a manifestat, atât pentru violonist, cât și pentru pianist. Același lucru este valabil și pentru noi, pentru dansatorii clasici: în al treilea act, cele mai dificile mișcări, sunteți deja a patra oră în concentrare, voi două acte înainte, atât ați dansat, cât și ați fugit, iar Dumnezeu știe ce ați făcut, sunteți deja obosit, dar sunteți de fiecare dată trebuie să câștigăm aceste olimpiade. A câștigat olimpiadele cu sportivi o dată, iar tu ești campion olimpic pentru totdeauna. Și dansatorii de balet își confirmă olimpiada la fiecare spectacol. Din nou trebuie să sară peste bara de 5 metri 50 centimetri sau să o ridice. Și dacă cobori, toată lumea strigă: „Akella a ratat!” Baletul „La Bayadere” era aprins, a existat o ieșire de umbre - vă amintiți de acest faimos? Iar pentru un dansator, unul dintre cele mai dificile locuri începe după această ieșire. Și, de obicei, când apare acest lucru ... Și fiecare spectacol este subconștient ca cel al câinelui lui Pavlov: acest ritm începe muzica - Știu că trebuie să mă ridic, să mă prăbușesc, acest ritm al muzicii - Trebuie să sar, pentru că eu acum ieși afară și ară cu adevărat pe scenă. Stau, îi privesc coborând de pe aripi, este de nebunie de frumos, stau și mă gândesc: „Mă întreb dacă cineva a inventat o astfel de mașină care este conectată la creier și ar realiza un experiment care, atunci când o persoană ar privi ghilotina lui și, acum, acum s-ar conecta la mine, probabil că ar fi același lucru ". Se simte ca. Și, știți, se întâmplă ca primăvara să fie cea mai dificilă pentru noi sau toamna, când vremea se schimbă adesea, când există presiune. Și toate astea ... Și trebuie să te învârți în aer, trebuie să aterizezi exact în poziție de fiecare dată - acesta este baletul clasic. Și nu aveți dreptul să faceți o greșeală, nu există a doua luare. Și stau și mă gândesc: „Doamne, ce coșmar”. Iată-mă din această responsabilitate. Pentru că a venit toată lumea, da, omul de la televizor, celebrul Tsiskaridze. Programul spune: național, internațional, astfel de premii, astfel de premii. Da, am cu ce să mă mândresc. Trebuie să o justific. Și de fiecare dată când trebuie să justificați că sunteți exact persoana care merită totul. Odată ce stăteam cu Volodya Spivakov și Sati, soția lui a început să spună: „Volodya, nu vrei să joci asta, nu vrei să o joci”. Eu zic: „Doamne, așa cum îl înțeleg”. Pentru că a spus: "Nu pot ... Nu joc - Nu pot juca. Din această responsabilitate, că, Doamne ferește, nu va exista o singură notă, nici măcar greșită". Pentru că el este Spivakov. Nu m-am săturat să urc pe scenă, îmi place totul foarte mult. M-am săturat de responsabilitatea pe care o am pentru a susține acest brand. Cred că fiecare mare artist sau profesionist vă va spune. Când ai lovit Marele, ai ieșit imediat în evidență. Ai vorbit despre ce cred ei, despre cum să se devoreze reciproc. Cum este? Cum să trăiești cu el? Și, în general, ce este? Caracteristică specială a baletului? Acest lucru este foarte caracteristic baletului dintr-un singur motiv. Termenul este comprimat. Ai foarte puțin timp. Dacă este un moment fericit într-un teatru de teatru ... Nu ai jucat Chatsky, nu ai putea deveni Molchalin, dar atunci joci Famusov și vei suna. Sunt mulți artiști, iată celebra actriță (nu-mi amintesc numele ei de familie) care o interpretează pe Miss Marple în serialul englezesc. Câți ani a devenit superstar? Și așa mai departe și așa mai departe. În balet - nu, doar până la 23 de ani. La 23 de ani, ar trebui să fii deja o vedetă mondială pentru o carieră grozavă. Și asta e tot. Nimic nu va funcționa pentru tine. Prin urmare, este concentrat aici. În ceea ce privește orice complexitate, știi, eu știu un lucru. Că orice colectiv teatral sau colectiv dintr-o fabrică sau oriunde altundeva este un model al lumii noastre. Practic, acesta este Darwin, aceasta este o selecție naturală. Dacă nu mănânci, vei fi mâncat. Vă amintiți, a existat un cântec destul de ironic „Dar facem rachete și am blocat Yenisei și, de asemenea, în domeniul baletului suntem înaintea celorlalți” E adevarat? Ai fost înaintea restului? Trebuie să facem întotdeauna o notă de subsol atunci când ne amintim aceste rânduri. Suntem înaintea restului în baletul clasic. Nu avem egal și nu poate exista egal. Până azi? Până azi. Chiar și francezii care au creat baletul? Da. L-au pierdut. Le-am returnat-o, datorită întreprinderii lui Diaghilev, datorită revoluției, când, într-adevăr, un număr uriaș de talente au fugit de aici, nu numai în domeniul baletului, în general. Am întors totul acolo. Dar de ce nu suntem și nu putem fi egali? Deoarece dansul este predat aici, acest sistem există în mod intenționat din 1738. Anna Ioannovna a semnat acest decret și a creat această școală, înțelegeți? Din acest moment. Admirăm peluza din Anglia cu tine. Da, a fost tăiată de 300 de ani. Și suntem crescuți de 300 de ani. Acest sistem a dat roade - câți artiști geniali au crescut? În baletul clasic. Indiferent de situatie? Dar vrem să-l ucidem. Societatea noastră. Pentru că Ministerul Educației emite acum legi foarte cumplite ca toate instituțiile muzicale, teatrale și coregrafice să fie acceptate fără concurență - oricine a venit, ar trebui să-i luăm pe toți, să predăm de la vârsta de 15 ani, deoarece acesta este abuzul asupra copiilor. Este imposibil de explicat că mâna pianistului ar trebui să fie plasată de la vârsta de cinci ani, că picioarele ar trebui să fie plasate în balet, de preferință de la 9-10 ani. Și acum există un mare scandal. Toți lucrătorii de artă au scris deja o scrisoare către președinte, prim-ministru, iar eu personal am scris o scrisoare către președinte, scriind în general când au fost înființate toate aceste școli de teatru. Educația corală este unică numai în țara noastră și în Austria. O avem de 500 de ani. Educația coregrafică are aproape 300 de ani. Teatru teatral, educație ... Faptul este că educația teatrală a ieșit din școala noastră, la început am fost învățați împreună. A existat undeva de 150 de ani. Dar sincer să fiu, mai mult ... Și toate conservatoarele de muzică au 200 de ani. De ce ar trebui să distrugem acest lucru? Nu Ministerul Educației, oamenii care nu au cântat niciodată la vioară, nu au dansat sau nu au cântat ar trebui să ne dicteze cum să învățăm copiii, câte ore. Acest lucru ar trebui să fie făcut de profesioniști, vedete care chiar cântă, dansează, cântă în cele mai importante locuri din lume. Și țara noastră se poate lăuda cu ea ca nici o altă țară, nu? Dacă suntem deja la olimpiadă - uneori ne este pur și simplu rușine să vorbim despre rezultatele noastre, atunci în artă câștigăm cu adevărat pe toată lumea în general. Este adevărat, riscăm să pierdem totul în fața Chinei în curând. Dar, din păcate, nu am fost încă auziți. Aceasta este o problemă foarte mare. Am vorbit, am fost deja la Ministerul Educației, am mers la colegiu când exista un colegiu al Ministerului Educației, Ministerului Educației și chiar am mers la Duma. Dar nu am fost auziți încă. Eram ca persoană privată, ca artist. O ignoră deocamdată. Nu spun deloc nimic, nici măcar nu răspund, nu? Cum înțelegi asta? Nu se poate ca aceștia să fie oameni care vor să ne distrugă baletul. Știi ce cred că se întâmplă? Că oamenii care scriu legi atunci când copiii lor studiază în străinătate, ipotetic, nu își asociază viitorul cu această țară. Nu le pasă cum învață restul copiilor. Sunt sigur că dacă am avea un fel de lege că toți cei care adoptă proiecte legislative și așa mai departe, le dezvoltă, sunt obligați ca rudele lor să servească în armată, să studieze în țara noastră, numai în a noastră, atunci acest sistem se îmbunătățește încet. Știți de ce în anii foarte grei școala noastră, școala coregrafică a fost într-o stare perfectă până în ultima zi? În primul rând, Tanya Andropova (nepoata lui Andropov) a studiat. Și apoi Ksyusha Gorbacheva a studiat. Și școala noastră chiar și în cele mai dificile momente, când nu era unde să mâncăm, am putea mânca mâncare normală în bufet. Am avut curățenie, habar n-ai ce. Si asa mai departe. A fost foarte important. Acestea sunt micile detalii ... Toată viața mea voi fi îngenuncheat în fața mormântului Raisa Maksimovna, care venea în mod regulat la școala noastră și a verificat modul în care trăiesc copiii aici. Da, am fost pe listă. Nu există președinte și regină, în fața cărora nu dansam în copilărie, și colegii mei studenți și așa mai departe. Pentru că au adus pe toți la noi, s-au lăudat cu această școală. Apropo, despre școala franceză. Școala franceză - da, a existat mai mult. Dar acum există urmând exemplul celui rus. Și dacă statul rus își permite să învețe copiii pianul (la urma urmelor, terminăm perioada muzicală de opt ani în paralel), francezii nu învață deloc acest lucru. Dacă studiem foarte serios actoria, am fost predat personal de profesorul de teatru de artă din Moscova, mama lui Sasha Vasiliev, Gulevich-Vasiliev. Alexander Vasiliev, cine se ocupă de modă? Da. Mama sa a fost profesor la Școala de Artă din Moscova și la Teatrul de Artă din Moscova. Nu își permit să învețe dans caracteristic în măsura în care predăm. Și avem un sistem uimitor. Și în loc de 8 ani predau 5. Înțelegi? Aceasta este cea mai importantă școală din lume după cea rusească. Întreaga lume vrea să studieze aici și plătește bani, călătorii și studii pentru a crește în acest sistem. Și, dintr-un anumit motiv, vrem să o rupem. Dacă vom sparge acest lucru, nu vom mai fi în față în domeniul baletului clasic. Desigur, rămânem în urmă în multe lucruri, ceea ce se numește modern. Nu că au rămas în urmă. Tocmai am trăit în spatele gardului timp de 70 de ani, nu știam ce este acolo. La fel ca Andersen în Rățușca cea urâtă: lumea se extinde până la gard și de la gard prin pajiștea pastorului. Și nimeni nu știa ce se ascunde în spatele pajiștii pastorului. Așa că am aflat acum. Dar nu putem lua totul dintr-o dată. Tocmai ai vorbit de multe ori despre străinătate. Baryshnikov, Godunov, Nuriyev, Timofeeva sunt cei mai zgomotoși, s-ar putea spune, dezertorii care au avut ocazia să-și dezvăluie talentul așa cum și-au dorit, dar, în plus, câștigă mult mai mult decât au câștigat aici. Nu te-a atras? Că ne plătesc la fel de mult în practică, colectiv, ca și ei. Și diferența de astăzi constă într-un singur lucru, că au un pachet social, asigurările, spre deosebire de noi, sunt foarte grave. Nu suntem protejați de nimic, este adevărat. Alt punct. Vorbesc despre mine acum. Ai vorbit despre Baryshnikov, despre Godunov. În primul rând, Timofeeva nu a plecat - a plecat după ce și-a terminat cariera de dans. Din păcate, Godunov nu a reușit în Occident. Nu a funcționat. A jucat în filme. Nu a funcționat. Baryshnikov și Nuriev ... Da. Dar au făcut-o foarte inteligent. Și apoi Nureyev, știi, pe lângă faptul că, desigur, este un mare talent și a fost un artist uimitor, a fost și un manager uimitor. De fiecare dată, când interesul pentru el a scăzut (acest lucru este demonstrat de toate), el s-a închis în toaleta avionului și a început să strige că ofițerii KGB sunt în avion și vor să-l fure. Citiți presa. Chiar acolo, pe primele pagini ale întregii lumi - din nou interes pentru el. A fost un geniu în această privință. Și a eliminat foarte corect gloria pe care a primit-o. Ai dorit vreodată? .. Cât despre mine. De când am studiat la o școală din Moscova, am ieșit întotdeauna. Am venit în America, Franța, Japonia, am văzut întotdeauna trei straturi ale populației - cum trăiesc aristocrația și politicienii și am văzut întotdeauna emigrarea, pentru că ne-a invitat într-un fel sau altul. Și erau deja vremuri libere, perestroika, ni s-a permis să comunicăm cu ei. Și am văzut cum trăiesc oamenii obișnuiți, mai ales în America. Comun. Și am realizat un lucru: că nu vreau să fiu imigrant. Ce părere ai despre smerenie? Vă voi răspunde cu o frază dintr-o piesă de teatru franceză că modestia împodobește o persoană care nu are altă podoabă. Marcel Proust are câteva întrebări pentru dvs. - încercați să le răspundeți pe scurt. Care este trăsătura care îți displace cel mai mult la tine? Incontinenţă. Și în altele? Dezordonare și necinste. Ce calitate apreciați cel mai mult la un bărbat? Decența în raport cu cuvântul „om” este decență. Trebuie să rămâi om în toate acțiunile. Și într-o femeie? Spirit. Când și unde ai fost cel mai fericit, îți amintești? Da. Am fost foarte fericit când am ajuns la Marea Operă. Pentru că atunci a fost o descoperire. Timp de 10 ani nu au invitat deloc pe nimeni din Rusia și am fost primul care a venit. Ce regreți cel mai mult? Imi pare rau? Știți, uneori regret că nu am avut timp să spun sau să fac, probabil, acele acțiuni în fața acelor oameni care au plecat. Că am învățat multe mai târziu. Am pierdut pe toată lumea foarte devreme. Știi, când o persoană care are, să zicem, 60 de ani spune că acesta este un lucru. Dar am pierdut pe toată lumea foarte devreme. Nu puteam să înțeleg multe atunci - pentru asta îmi pare rău. Care consideri că este principala ta slăbiciune? Sunt foarte vulnerabil. Ce neajuns iertați cel mai ușor? Sunt capabil să iert minciunile. Pe care nu-l ierți niciodată? Rautate. Când vei sta în fața lui Dumnezeu, ce îi vei spune? Voi spune că am încercat să trăiesc sincer. Tocmai înaintea lui Dumnezeu. Pentru că am crescut într-o familie foarte religioasă, iar profesorul meu a spus odată foarte interesant. Nu mă putea forța să studiez în copilărie, uneori nu voia, pentru că eram foarte talentat, totul mi-a ieșit. Și mi-a spus odată: „Tsiskaridzochka, Domnul Dumnezeu ți-a dat atât de mult încât, dacă nu îl folosești, te va pedepsi”. Nu știa că m-au speriat cu asta în copilărie. Și am fost atât de speriată, am încercat atât de mult. Și de multe ori, în fața mea astfel de lucruri ... cred că există, la urma urmei, un fel de instanță superioară. INTERVIU ÎN PLIN Sursă -