Modern Rus balesinin seçkin dansçısı Nikolai Tsiskaridze, çeşitli rolleri, çekiciliği ve fantastik tekniği ile tüm dünyayı fethetti. Sahnedeki herhangi bir görünüşü salonda bir alkış uyandırıyor. Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi kısaca "balenin dehası" ifadesiyle tanımlanabilir. Dansta, klasik ve modern repertuarın en iyi bölümlerini somutlaştırdı, adı sonsuza dek dünyanın en büyük dansçıları listesine dahil edildi.
Tsiskaridze'nin Gürcü çocukluğu
Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi 1973'ün son gününde Tiflis'te başladı. Annesi Lamara Nikolaevna Tsiskaridze geçmişte bir nükleer santralde fizikçiydi, sonra öğretmen olarak çalıştı, fizik ve matematik öğretti. Peder Maxim Nikolaevich hakkında bilinen tek şey, onun bir kemancı olduğu, ancak çocuğun hayatında tamamen bulunmadığıdır. Çocuk, annesi tarafından, çocuklukta çocuğun ana kişisi olan yeni kocası ve dadısıyla birlikte büyütüldü. Ebeveynlerin aşırı istihdamı genellikle çocuklar için kendi ailelerini yaratmada zorluklara neden olur. Nikolai Tsiskaridze böyle bir örnek. Yetişkin bir dansçının biyografisi, ünlü sanatçı hala bekar olduğu için bu sonucun doğruluğundan bahseder.
Küçük Kolya, neredeyse tüm zamanını 6 yaşında onu Shakespeare ve Tolstoy ile tanıştıran dadısıyla geçirdi. Küçük yaşlardan itibaren çocuk olağanüstü bir sanat sergiledi: dans etti, sahneler oynadı, şiir okudu. Fransız bir aktris olan babaanne gibi göründüğü söyleniyordu.
Tsiskaridze çocukluğundan keyifle bahsediyor. O zamanlar Tiflis'in gerçek bir cennet olduğunu hatırlamaktan hoşlanıyor: insanlar iyi giyinmiş, masada bir sürü farklı yemek vardı, annesi onu tiyatrolara götürdü. Bütün bunlar Nikolai'yi çok sevindirdi. Annesinden sadece mükemmel şekillerde bahsediyor. Çocuğun şüphesiz bir yeteneği olduğu ortaya çıktığında, tüm hayatını değiştirdi ve meslekte ayağa kalkmasına yardımcı oldu.
Yolun başlangıcı
Nikolai, 11 yaşında Tiflis Koreografi Okuluna gönderildi. Her ne kadar annesi çocuğa acıysa da, ilk başta onu bu kadar zor bir meslekten caydırdı. Ancak çocukluğundan beri, Kolya büyük bir ısrarla, hatta inatla ayırt edildi ve hiç kimse onu seçilen yoldan alamadı. Üç yıl sonra, genç dansçının yeteneğinin o kadar büyük olduğu ve Tiflis'in ona yetmediği ve adamın Moskova'ya gönderildiği ortaya çıktı. 1987'de Tsiskaridze, Moskova Koreografi Okulu'na girdi ve P.A. Zor bir öğretim tarzı olan Pestov. Ancak yıllar sonra Nikolai, iradesini ve karakterini yumuşatmayı başaran öğretmene sonsuz minnettarlık dolu sözler söyledi. Nikolai, Pestov'un açık bir favorisi olmasına rağmen, öğrenciye bir soy vermedi ve bu, mükemmel bir yaşam okulu oldu.
Zaten okulda, Tsiskaridze sınıf arkadaşlarından tavır ve teknik olarak önemli ölçüde farklıydı, bu nedenle öğrenci performanslarında sürekli olarak solo parçalar aldı. Biyografisi artık sonsuza dek baleyle ilişkilendirilen Nikolai Tsiskaridze, 1992'de okuldan mezun oldu. Çalışmalarına 1996 yılında eğitimini tamamladığı Moskova Koreografi Enstitüsü'nde devam etti, ancak burada tiyatroda çalışmaya başladığı için zaten parçalar halinde çalıştı.
Bolşoy Tiyatrosu
Okuldaki mezuniyet performansında bile, yetenekli genç adam Bolşoy Tiyatrosu'na davet edilmesinde ısrar eden Yuri Grigorovich tarafından fark edildi. Böylece, Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi onu başbakan olmaya mahkum olduğu en iyi dünya tiyatrosuna getirdi. İlk olarak, genç mezun corps de ballet'e kondu, kalabalığın tüm repertuarını dans etti ve ancak bundan sonra performanslarda çeşitli roller almaya başladı. Tiyatroya geldikten üç yıl sonra Tsiskaridze, The Nutcracker, Sylphide ve Paganini'deki ana rollerde çoktan parladı. Tsiskaridze'nin çalışma dönemi, tiyatro için bir zafer zamanıydı, dansçı inanılmaz bir başarı ile dünya turunda performans sergiledi. Toplamda, Bolşoy sahnesindeki çalışmaları sırasında Nikolai, çeşitli performanslarda 40'tan fazla bölüm dans etti.
2004 yılında tiyatroda öğretmen olarak çalışmaya başladı ve koreografi dersleri verdi. Nikolai toplamda 21 yıl Bolşoy'da çalıştı. 2013 yılında tiyatro, çeşitli nedenlerle sanatçı ile olan sözleşmesini yenilemedi.
Yuri Grigorovich ile işbirliği
Final sınavında, sınav komitesi başkanı Bolşoy Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni Yuri Grigorovich'di. Hemen dokulu mezuna dikkat çekti ve yer olmamasına rağmen tiyatro grubuna kaydolması konusunda ısrar etti. Yönetmenin acemi bir dansçıyı dahil ettiği ilk performans, Tsiskaridze'nin tören ustası rolünü oynadığı "Altın Çağ" idi. Sonra Romeo'da Mercutio ve Fındıkkıran'daki Fransız bebek Juliet vardı. Nikolai, bu rollerle Londra'da tiyatro ile gezdi. Koreograf dansçıyı bir süre yakından inceledi ve yavaş yavaş ona daha önemli roller atamaya başladı. Fındıkkıran'da Prens, Uyuyan Güzel'de Prens Desiree, Aşk Efsanesi'nde Ferkhad, Kuğu Gölü'nde Prens Siegfried'in bölümlerinin parlak performansı Tsiskaridze'yi yüceltti, içlerinde çok yönlü yeteneği tamamen ortaya çıktı. Toplamda, Tsiskaridze Grigorovich'in 20 performansında dans etti. Bununla birlikte, sanatçı ve yönetmen arasındaki ilişki pek sıcak değildi. Ancak yönetmen dansçıya çok izin verdi, ona sabır ve saygıyla davrandı. Ancak, öğretmen-öğretmen olarak çalışırken, Tsiskaridze ile sözleşmenin feshini başlatan Grigorovich'ti. Her şeye rağmen, Tsiskaridze, kendisine göre hayattaki her şeyi borçlu olduğu Grigorovich hakkında her zaman büyük bir sevgi ve saygı ile konuştu.
İki dahi: Roland Petit ve Nikolay Tsiskaridze
Tsiskaridze ve Roland Petit, gerçek bir arkadaş canlısı ve yaratıcı tandem geliştirdi. Modern bale klasiği, Nikolay'da onun fikirlerinin ve benzer düşünen insanların vücut bulmuş halini buldu. Birlikte olağanüstü performanslar yarattılar: Tsiskaridze'nin muhteşem dans ettiği Maça Kraliçesi ve Quasimodo rolünde Nikolai ile Notre Dame Katedrali. Tsiskaridze'nin Gençlik rolünde parladığı "Youth and Death" yapımı Tokyo'daki ulusal tiyatro için gerçek bir şok oldu.
Dansçının repertuvarı
Biyografisi klasik tiyatro ile ilişkilendirilen Nikolai Tsiskaridze, kariyeri boyunca en ünlü tüm bale bölümlerinde dans etti. Kuğu Gölü, Giselle, Don Kişot, Uyuyan Güzel, Chopiniana, Romeo ve Juliet, Raymonda, La Bayadère gibi ünlü yapımları var.
Ayrıca Tsiskaridze, The Queen of Spades, Love for Love, Symphony in C ve Paganini gibi modern balelerde büyük bir sevgi ve yetenekle dans etti.
Dansçının repertuarının özel bir bölümü, tüm dünyayı gezdiği tek perdelik balelerden oluşuyor: "Mavi Tanrı", "Nergis", "Gülün Vizyonu", "Genzano'da Çiçek Festivali", "Elmaslar" ve diğerleri.
Repertuvarı 50'den fazla rol içeren Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi yaratıcı başarılarla doluydu, bir sanatçının hayal edebileceği neredeyse tüm rolleri dans etmeyi başardı. Tamamlanmamış tek bir planı kalmıştı. Dünyada tek bir kadın bile şu cümleyi söylemedi: "Kocam Nikolai Tsiskaridze." Çocukları henüz ortaya çıkmamış bir eş olan biyografi, bitmemiş bir proje olmaya devam ediyor. Bu nedenle, dansçının önünde ana rol vardır - mutlu bir koca ve baba.
En iyi performanslar
Eleştirmenler, Nikolai Tsiskaridze'nin yeteneğini her zaman çok takdir etmiş, eserlerinin çoğu mükemmel eleştiriler almıştır. Ancak en iyilerin en iyisi Yuri Grigorovich'in yönettiği "Kuğu Gölü" gibi yapımlardır. Bu yapımlarda Nikolai dönüşümlü olarak Prens Siegfried ve Bolshoi'nin klasik performansları "Raymonda", "Firavunun Kızı", "Uyuyan Güzel" rollerini oynar. Tsiskaridze'nin en seçkin performansları kasete kaydedildi ve gelecek nesiller için yeteneğini korudu. Bunlar arasında "Giselle", "Gülün Vizyonu", "Maça Kızı" vardır.
Kariyer sonu
Nikolai Tsiskaridze'nin dansçı olarak biyografisi 2004'te sona erdi. Daha sonra Bolşoy Tiyatrosu'nda birkaç yıl öğretmen olarak çalıştı. Ancak 2013'te nihayet tiyatrodan ayrıldı ve birkaç yıl Kultura kanalında çalıştı, Yıldızlarla Dans şovuna jüri üyesi olarak katıldı. Bir yılı aşkın süredir dünyanın dört bir yanındaki hanımların kalbini rahatsız eden biyografi, kişisel yaşam Nikolai Tsiskaridze, sahne dışında da ilginç olmaya devam ediyor. 21 yıldır dans ettikten sonra artık eskisi gibi yapamayacağına inandı ve “hiç kimse onu kötü dans ederken görmediği” için gurur duyuyordu.
Sesli hikayeler
Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi, sanatçının kişisel yaşamına sıklıkla skandal olayları eşlik etti ve bu onun inatçı doğasından kaynaklanıyor. Her zaman doğruyu söyledi ve çoğu bundan hoşlanmaz. Tsiskaridze'nin yeniden yapılanma sırasında Bolşoi'nin dekorasyonunun kalitesine yönelik eleştirisi çok fazla gürültü yaptı. Tiyatro personeli, bir dansçının tiyatro yönetmeni olarak atanması için bile dilekçe verdi.
Bolşoy Tiyatrosu, öğretmen olarak çalışmak için Tsiskaridze ile sözleşmeyi feshetmeye karar verdiğinde, hikaye çok fazla tanıtım aldı. Nikolai mahkemede adaleti sağladı, ancak 2013'te yine de tiyatrodan ayrıldı.
Tsiskaridze'nin Vaganovsk Akademisi'nin vekil rektörü olarak atanmasına, eğitim kurumunun tüzüğünü ihlal ettiği için büyük bir rezonans eşlik etti. Birkaç personel değişikliği yapıldı ve bir uzlaşma bulundu. Kötü niyetli kişiler, skandalın perde arkasında ülkenin üst düzey insanlarından birinin eşinin olduğunu söylüyor. Bununla birlikte sanatçı, hem dansçı hem de lider olarak değerini kanıtlamayı başardı.
Rus Bale Akademisi. VE BEN. Vaganova
2013 yılında Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi yeni bir dönüş yaptı: önce oyunculuk, sonra Bale Akademisi rektörü oldu. Petersburg'daki Vaganova. İlk kez bir eğitim kurumundan mezun olmayan biri başkanlık ediyordu. Dünyanın en eski bale okullarından biri köklü kurallara ve geleneklere sahiptir, Tsiskaridze hala çoğunu tanımak zorunda kaldı. Görevlerle yeterince başa çıkmak için Tsiskaridze, Yönetim Fakültesi Moskova Koreografi Akademisi'ne bile girer. Tsiskaridze'nin en eski bale okulunu yeterince yönetip yönetemeyeceğine dair birçok şüpheye rağmen, bir rektör olarak değerini kanıtladı, 2014'te kolektif oy çoğunluğu ile onu bu konuma seçti. Akademi öğrencileri için performanslar sahneliyor ve restore ediyor, deneyimlerini gençlere aktarıyor ve ulusal mirası - Rus balesini korumak için büyük planlar yapıyor.
Ödüller
Olağanüstü dansçı Nikolai Tsiskaridze, hayatında çok sayıda ödül ve ödül aldı. Rusya ve Kuzey Osetya Halk Sanatçısı ve Rusya Federasyonu Onur Sanatçısıdır.
Tsiskaridze, La Sylphide balesindeki rolleri ve The Queen of Spades'teki Herman rolüyle iki Altın Maske ödülü aldı. Fransız Sanat ve Edebiyat Düzeni ve Havarilere Eşit Aziz Nino Nişanı ve Şeref Düzeni'nin (Gürcistan) Şövalye Komutanıdır.
Tsiskaridze aynı zamanda çok sayıda ödülün ve ödülün sahibidir, özellikle Rusya Federasyonu Devlet Ödülü, Moskova Belediye Başkanı Ödülü, Triumph Ödülü, 1999'da en iyi dansçı olarak Benois de la dance ödülü, ABD Birleşik Kültür Konvansiyonu Uluslararası Barış Ödülü “En İyi Kişisel Başarılar İçin dünya toplumunun yararı ”.
Nikolai Tsiskaridze: biyografi, kişisel yaşam, eş, hayaller ve planlar
Nikolai Tsiskaridze, yıllardır kıskanılacak bir damat ve ünlü bir bekar olmuştur. Bir zamanlar dansçı 40 yaşına kadar evlenmeyi düşünmediğini iddia etti, ancak bugün 42 yaşında ve düğüne dair bir haber çıkmadı. Zaman zaman dansçı, kişisel hayatında mutlu olduğunu garanti etse de, bu gerçeği ustaca nasıl saklayacağını bilir. Sadece Nikolai Tsiskaridze'nin yaptığı gibi, kalbin işlerini göstermeme inanılmaz yeteneğini kıskanmak için kalıyor. Henüz var olmayan ünlü bir sanatçının eşi olan biyografi, hala varsayım için geniş bir alan bırakıyor. Nikolai, genellikle gelecekteki yaşam partneri için yüksek gereksinimler hakkında konuşmayı sever. Ve Tsiskaridze tekini bulamasa da, diğer kızların belirsiz ve karizmatik bir dansçının kalbine yerleşmek için belli bir şansı vardır.
Dansçının kendisi, sahte alçakgönüllülüğü olmaksızın, Bolşoy Tiyatrosu tarihindeki 21 yılın sanatının bir zaferi, biri ondan hoşlansa da hoşlanmasa da bir oldu bittisi olduğunu ilan eder.
Bale yıldızı yüksek onurlarla çevriliydi ve daha az gürültülü skandallar yoktu. 2019'da, Tsiskaridze'ye adanmış ve gerçekte neyin öne çıktığına ışık tutan "Ben herkes gibi değilim" adlı bir belgesel film yayınlandı. Elbette yetenek Nikolai'den alınamaz. Ama aynı zamanda defne üzerinde dinlenmeyi değil, hayatın içinden uçmayı tercih eden, şaşırtıcı derecede açık sözlü bir kişidir.
Çocukluk ve gençlik
Nikolai Maximovich Tsiskaridze, 1973 Yılbaşı Gecesi Gürcistan'ın Tiflis şehrinde doğdu. Peder Maxim Nikolaevich bir kemancıydı ve oğlunun yetiştirilmesine katılmadı. Nikolai, mesleği öğretmen olan üvey babası tarafından büyütüldü. Anne Lamara Nikolaevna da öğretti, konuları fizik ve matematikti. Ancak çocuğun kişiliğinin oluşumunda en büyük etkiye, milliyete göre Ukraynalı dadı sahipti. Küçük Kolya, boş zamanlarının aslan payını onunla geçirdi.
Nikolai'nin kapsamlı bir şekilde gelişmesi için çocukluktan itibaren çeşitli sergilere ve tiyatro gösterilerine götürüldü. Böylece, çocuk erken yüksek sanat dünyasına katıldı. Nicholas'ın ilk aşkı Giselle balesi idi.
İlk başta anne ve üvey baba böyle bir çocuğun hobisini onaylamadılar çünkü Kolya'nın pedagojik adımlarını takip edeceğini umuyorlardı. Tsiskaridze kategorik olarak buna katılmadı ve isyan etmeye karar verdi: 1984'te bağımsız olarak Tiflis Koreografi Okulu'na kabul için bir başvuru yazdı ve kursa kaydoldu. Kaydolduktan sonra genç adam, aileye attığı adımı anlattı ve yine annesi tarafından bir yanlış anlama duvarıyla karşılaştı. Tsiskaridze'nin öğretmenleri, ebeveynleri çocuğun göz ardı edilemeyecek olağanüstü bir yeteneğe sahip olduğuna ikna etti.
Kısa süre sonra Tiflis Koreografi Okulu'nun, Tsiskaridze gibi büyük bir yetenek için çok küçük bir dayanak noktası olduğu anlaşıldı. 1987'de oldu ve hemen Nikolai, Moskova Akademik Koreografi Okulu'nun en iyi öğretmenlerinden biri olan Peter Pestov'un okuluna girdi.
Dansçı, 5 yıl sonra sınıfın en iyi öğrencisi unvanı ile mezun olur. Bu, Tsiskaridze'nin koreografi eğitiminin sonu değildi ve 1996'da diplomasını aldığı Moskova Devlet Koreografi Enstitüsü'nde dansın derinliklerini kavrayacak.
Tiyatro
Moskova okulundaki çalışmalarını tamamladıktan sonra Nikolai, ülkenin ana tiyatrosunda testlerden geçti. Orada, genç yetenekleri grubun bir üyesi haline getiren Yuri Grigorovich'in dikkatini çekti. Nikolai Simachev ve Galina Ulanova, Tsiskaridze için Bolşoy'da ilk akıl hocaları oldu ve daha sonra onu Nikolai Fadeechev'in eline aldı. İkincisi, sanatçının dediği gibi, tiyatronun duvarları içinde, arkadaş olsalar bile başkalarının onunla kararsız konuşmasına izin verilmemesi gerektiğini öğretti.
Dansçı, gençliğinden itibaren Sofya Golovkina'dan bir tavsiye daha hatırladı: röportajlar mesleğin bir parçası, çünkü Nikolai basınla kolayca buluşmayı kabul ediyor, "Bir Adamın Kaderi" veya "Herkesle Yalnız" gibi talk showlara katılıyor, ayrıca Sergei Nikolaevich'in stüdyosunu ziyaret etti.
Daria Zlatopolskaya'nın stüdyosunda Nikolay TsiskaridzeYerleşik bale geleneğine göre Nikolai Tsiskaridze, dans kariyerine corps de ballet performanslarıyla başladı. 1992'deki prömiyer rolü The Golden Age'in yapımında Entertainer tarafından oynandı. 1993'te Love for Love balesinde Don Juan rolünü aldı. Daha sonra The Nutcracker (French Doll), The Sleeping Beauty (Prince Fortunet), Romeo ve Juliet (Mercutio) yapımlarında partiler vardı.
1995, dansçının biyografisinde Fındıkkıran'ın ilk büyük rolü ile damgasını vurdu. Nicholas için bir sonraki ana eserler James'in "Silifida" balesinde ve Paganini'nin aynı adlı yapımındaki rolü oldu.
2001'de Nikolai, bir yapımda aynı anda iki ana rolle tanındı. Aynı dönemde Nikolai Tsiskaridze'nin Fransız bale ustası Roland Petit ile yaratıcı işbirliği başladı. Petit, Tsiskaridze'ye Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde The Queen of Spades'de ana rolü verdi.
Nicholas'ın muazzam başarısından sonra, Roland onu bir sonraki prodüksiyonu kendi başına seçmeye davet etti ve dansçı Notre Dame Katedrali'ndeki rolü seçti.
Daha sonra Tsiskaridze, La Scala opera binasının sahnesinde dans etme şansı buldu. Anısına bir gala konserinde oldu. Nikolay, bu projedeki katılımını prima ile paylaştı. Dansçı sağlam sahnelerde performans sergilemeye devam etti: Moskova Operet Tiyatrosu'nda, Devlet Kremlin Sarayı'nda ve diğerleri.
Nikolai Tsiskaridze, Angel Koreya, Ethan Stifel ve Johan Kobborg gibi ünlü meslektaşları ile birlikte, 2006 yılında Amerika'daki Kings of Dance projesini sunan ilk gruba katıldı. 2008'de yine Amerika'yı gezerek ziyaret etti, ancak bu sefer "XXI Yüzyılın Yıldızları" projesinde. Tiyatro ve konser etkinliklerinin yanı sıra Nikolai Tsiskaridze, “Nikolai Tsiskaridze” adlı belgesel filmin de kahramanıydı. Yıldız olmak ... "ve TV dergisi" "nin bir sayısına katıldı.
Nikolay Tsiskaridze "Herkesle yalnız" programındaDansçının sanata katkısı devlet ödülleri, uluslararası ödüller vb. İle işaretlenmiştir. Nikolai, Rusya Halk Sanatçısı ve Kuzey Osetya Cumhuriyeti Halk Sanatçısı unvanlarına layık görülmüştür.
Skandallar
2011 sonbaharında Tsiskaridze, Bolşoy Tiyatrosu'nun altı yıllık restorasyonu hakkında belirsiz bir görüş bildirdi. Dansçı, hem sahnenin hem de tasarımın geri kalanının iç dekorasyonundan son derece memnun değildi.
Kasım 2012'de, kültürel figürlerin toplu bir mektubu, Bolşoy Tiyatrosu'nun mevcut başkanı A. Iksanov'un istifasını ve Tsiskaridze'nin bu pozisyona atanmasını istedikleri başkana gönderildi. Ve zaten Ocak 2013'te Bolşoy'un sanat yönetmeni etrafında bir skandala karıştı.
Skandalın özü, yüzüne asit sıçrayan Baykuş'un girişimiydi. Bunlar ve diğer nüanslar, Bolşoy Tiyatrosu'nun Tsiskaridze ile sözleşmeyi yenilemeyi reddetmesine ve 1 Temmuz 2013'te dansçı onu terk etmesine neden oldu.
Bolşoy Tiyatrosu'nda skandalAynı yıl, Ekim ayında Nikolai kendisini başka bir çatışmanın içinde buldu, ancak şimdi Vaganova Rus Balesi Akademisi'nde. Şartın kurallarını ihlal eden Rusya Federasyonu Kültür Bakanı, Nikolai Tsiskaridze'yi Akademi personeline yeni rektör olarak tanıttı.
Bir dizi personel değişikliği gerçekleşti ve Kasım 2013'te eğitim kurumunun öğretim kadrosu, Mariinsky Tiyatrosu'nun bale grubu ile birlikte, Tsiskaridze'nin atanmasını ve sonraki personel değişikliklerini yeniden gözden geçirme talebiyle Kültür Bakanlığı'na döndü. Yine de, bir yıl sonra Nikolai Tsiskaridze, Rus Bale Akademisi'nin rektörü olarak onaylandı ve bu eğitim kurumundan mezun olmayan ilk yönetmen oldu.
Dansçı, öğretmenlik kariyerine 2000'li yılların ortalarında Bolşoy Tiyatrosu'nda başladı. İlk öğrencilerden biri şu anki başbakan Artem Ovcharenko. 2 yıl içinde Tsiskaridze genç adamı solist olması için getirdi ve Artem 2009'da başka bir öğretmene gitti.
Nikolai daha sonra, "Geceye Bakmak" programında, eski koğuşu bir bilgi savaşını kışkırtmakla, kendi kendini eğitme isteksizliğiyle suçladı. Ovcharenko ise dansçı ile sanatçı arasındaki farkı gören, ruha yakın bir akıl hocası tercih ettiğini vurguladı.
Kişisel hayat
Dansçının kendisi, karakterinin karmaşıklığı ve ciddiyeti nedeniyle sevdiklerini kıskanmadığını, ancak farklı bir karaktere sahip sert bir tiyatro ortamında yapacak bir şey olmadığını belirtiyor.
Bir bale yıldızının kişisel hayatı çok az örtülmüştür, ancak Nikolai, herhangi bir normal insan gibi sevgi ve şefkat duyduğunu inkar etmez. Bir eşin ve çocukların yokluğu, sanatçının alışılmadık yönelimi hakkında söylentilere neden oldu. Tsiskaridze, bu tür saldırılara şu sözlerle yanıt verir:
Benim hakkımda ne düşündüğünle ilgilenmiyorum. Seni hiç düşünmüyorum ".
Ünlü kişinin arkadaşları daha az ünlü değil ve Natalya Kurdyubova. Başbakan, bale konusunda çok bilgili olan eve girdi. Ve Natalia Gromushkina ile romanları bile ona bağladılar.
“Biriyle konuşmak istersem, onu arar veya yazarım. Bunun halka açıklanmasını istemiyorum. Üstelik fikrimi ifade etmek istersem bunu ifade edebilirim. Ama zaman kaybetmek istemem. "Nikolay Tsiskaridze "Bir Adamın Kaderi" programında
Sahneden ayrılan Tsiskaridze, sonunda ne isterse yiyebildiği için mutlu oldu. Daha sonra gülümseyerek "lokomotif gibi yediğini" ve öğleden sonra 16: 00'dan sonra yemek yemeyi reddetmek zorunda kaldığını itiraf etti. Şimdi, bir öğretmen olarak, aynı tavsiyeyi Vaganov Akademisi öğrencilerine veriyor.
Dansçının boyu 183 cm, ancak Nikolai meslektaşlarına kıyasla kendini kısa görüyor. Uyumlu oranlar daha önemlidir ve bu durumda sanatçı, öğrencilik günlerindeyken belli bir tuhaflık hissetti. Güzel sanatlar dersinde genç adam, boyutlar ve mesafeler avuç içi ve parmaklarla ölçüldüğünde, yüzyıllar önce benimsenen standartların% 99'unu karşıladı.
Nikolay Tsiskaridze şimdi
Yıldönümü için ana hediye - Aralık 2018'de Nikolai 45. doğum gününü kutladı - sanatçı, GQ'nun parlak baskısı için fotoğraf çekimi yaptı. Derginin kapağında Tsiskaridze, 20 yıl önce oynadığı benzer şekilde kollarında bir kuğu ile tasvir ediliyor ve dansçının hayranları bunu not etmeyi ihmal etmiyor.
Ancak Nikolai'ye göre, başını omzuna yaslayan asil bir kuşu olan ilk Hollywood ünlüsü değil. Bale tarihini çok iyi bilen Tsiskaridze, 20. yüzyılın başında aynı tarzda bir fotoğrafın yayınlandığını söyledi. Balerin, mülkünde yaşayan kuğu Jack ile rol aldı. Nikolai, Bolşoy Tiyatrosu önündeki çeşmeye tırmanmak zorunda kaldı.
Ocak 2019'da Nikolai Tsiskaridze başkanlığındaki Vaganova Akademisi Japonya turuna çıktı. Bu memlekette yaşayanların baleyi hiç olmadığı kadar sevdiği biliniyor. Çocukların dans ettiği, ancak yetişkinlerin becerisiyle yaptığı performansların biletleri, grubun gelmesinden bir ay önce tükendi. Akademi her 3 yılda bir Yükselen Güneş Ülkesine yeni performanslar getiriyor, bu sefer de Bebek Perisi, Fındıkkıran ve Paquita'nın 3. perdesini verdiler.
Projeler
- "Aşk Efsanesi"
- "La Bayadere"
- Chopiniana
- "Dansın Kralları"
- "Düşmüş melek"
- "Giselle"
- "Bir gülün ölümü"
- "Fındıkkıran"
- "Corsair"
- "Kuğu Gölü"
- "Bir yaz gecesinde bir rüya"
Nikolai Tsiskaridze, sadece Rusya Federasyonu ve komşu ülkelerde değil, sınırlarının çok ötesinde de tanınan çok ünlü bir balerin. Diğer ülkeleri gezerken bale severler sadece yeteneğini takdir etmek için baleye giderlerdi.
İlkelere bağlılığı ve doğruluğa olan güveni nedeniyle bir kereden fazla skandal haber bültenine girdi. Nikolai Tsiskaridze, birinin planları, sevgilileri ve ailesi hakkında konuşamayacağını ilan ettiği için kişisel hayatı bilinmemektedir. Bu konular herkes için yasaktır, bu nedenle, basında doğrulamadıkları veya çürütmedikleri bir yığın dedikodu doğar.
Boy, kilo, yaş. Nikolai Tsiskaridze kaç yaşında
Son zamanlarda, Nikolai Tsiskaridze hakkında birçok dedikodu ve boşta varsayım ortaya çıktı, bu nedenle muazzam Rusya Federasyonu sakinleri, bu popüler kişi ile bağlantılı her şeyle ilgileniyor: boy, kilo, yaş, Nikolai kaç yaşında Tsiskaridze. Bale dansçısı sahnede inanılmaz derecede etkileyici görünüyor. Zinde ve zayıf. Ağırlığı sadece 58 kg, boyu 183 cm.Nikolai Tsiskaridze, narinliğinin doğanın bir değeri olmadığını, yemek ve bale dersleri üzerindeki sürekli kısıtlamaları sayesinde olduğunu belirtti.
Nikolai Tsiskaridze 43. doğum gününü Yılbaşı gecesi kutladı. Artık kaderinde her şeyin daha yeni başladığına inanıyor. Bir bale dansçısı ve mükemmel bir öğretmen sağlığı, uzun ömür ve yaratıcılık isteyen tüm bale severler ona tamamen katılıyor.
Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi. Mavi mi? Eşcinsel yönelim hayattır
Nikolai Tsiskaridze'nin biyografisi 1973'te Tiflis'te başladı. Oğlan çocukken bebeklere çok ilgi duymaya başladı, akraba ve komşular için gösterdikleri yardım gösterileriyle. Bu, kukla tiyatrosunun performansına yapılan bir ziyaretle kolaylaştırıldı. Nikolai'nin yaşadığı Gürcistan SSR'nin başkentinde turneye çıkan Obraztsov. Bu arada, bu hobi bugüne kadar devam ediyor. Nikolay, koleksiyonunda şu anda üç yüzden fazla bulunan farklı ülkelerden bebek topluyor.
Ancak en sevdiği danslar, Nikolai Tsiskaridze'nin hayatında her zaman özel bir yer tutmuştur. 11 yaşında Tiflis şehrinin koreografi okuluna girerek balet olmaya karar verir. Birçoğu boyunun dans etmeye engel olduğunu söyledi, ancak Nikolai herkesi olağanüstü yeteneğine ikna etmeyi başardı. Çalışmalarının ardından Moskova Akademi Okulu'nda P.A. Pestov ile çalışmaya devam etti. Nikolai, öğrenci yıllarında olağanüstü yeteneğini en zor kısımları dans ederek gösterdi. Örneğin, "Genzano'daki Çiçek Festivali" balesinden pas de deux.
Genç bale dansçısı, New Names Uluslararası Yardım Programı'nın bir akademisyeni oldu. 1992'den beri Yu.N. Grigorovich tarafından davet edildiği Bolşoy Tiyatrosu'nda çalışmaya başladı. O zamanki yaratıcı yol kolay değildi, ancak Nikolai akıl hocalarına minnettarlıkla hatırlıyor, özellikle Galina Sergeevna Ulanova ve Nikolai Romanovich Simachev'e dikkat çekiyor. Nikolai Tsiskaridze, çalışmalarına paralel olarak, Moskova Devlet Koreografi Enstitüsü bale dansçıları bölümünde okuyan yüksek öğrenim gördü. Bundan sonra, bir dizi prestijli uluslararası yarışmaya katıldı. Sanatçı, yalnızca Rusya Federasyonu'ndaki bale sanatının hayranlarıyla değil, tüm dünyada ünlü oluyor.
2001 ve 2003'te Rusya Federasyonu Devlet Ödülü'ne layık görüldü ve üç kez prestijli Altın Maske ödülünün sahibi oldu. Kahramanımız 2011 yılında Rusya Federasyonu Cumhurbaşkanı'na kültür ve sanat danışmanlığı yaptı.
Bolşoy Tiyatrosu liderliğiyle bir çatışma nedeniyle Nikolai Tsiskaridze, sözleşmesini yenilemeyi reddettikleri için Mart 2013'te grubundan ayrıldı.
Daha sonra St.Petersburg Rus Balesi Akademisi'nin rektörü olarak atandı, ancak başlangıçta bu eğitim kurumunun personeli karşı çıktı. Ancak Nikolai, yönetim faaliyetlerinde bile yetenekli olduğunu kanıtladı.
Ünlü balerin, televizyonda bir dizi projeye katılarak katı ama adil olduğunu gösteriyor.
Nikolai Tsiskaridze'nin kişisel hayatı
Nikolai Tsiskaridze, söylentilere göre, gerçek sanata müdahale ettiğine inanarak aşk duygusuna olumsuz bir tavır takınmaktadır. Bu nedenle, bir takım dedikodulara yol açtı. Medyada bazen Nikolai Tsiskaridze'yi okuyabilirsiniz: kişisel yaşam, eşcinsel veya değil. Gazete ve dergi basını da bu şekilde dikkatleri üzerine çekmeye çalışıyor. Gazeteler onun eşcinsel olduğunu iddia etti ve yöneliminin çoğu erkekten farklı olduğuna işaret etti. Nikolai Baskov ile bağlantılı olduğu belirtildi, ancak bu veriler doğrulanmadı.
Nikolai Tsiskaridze'nin kişisel hayatı bir tartışma konusudur.
Nikolai Tseskaridze'nin karısı
Sanatçının kendisi, içinde her şeyin iyi ve uyumlu olduğunu beyan eder. Bazı gazeteciler onu Anastasia Volochkova ile olan ilişkisinde mutlu gördü, ancak bunun dedikodu olduğu da ortaya çıktı.
Çünkü birisi Nikolai Tseskaridze'nin karısı Anastasia Volochkova'nın doğru olmadığını düşünürse.
Nikolai Tsiskaridze, gerçek bir erkeğin yapacağı 40 yıl sonra evlenmesi gerektiğini söylüyor. Doğru, seçilen geleceğin seçimi konusunda çok talep ediyor.
Nikolai Tsiskaridze Ailesi
Artık sanatçının tüm boş zamanları, genç bale dansçılarının yaratıcılığına ve eğitimine ayrılmıştır. Bir gün Nikolai Tsiskaridze'nin ailesinin var olacağını ilan eder, ancak şimdilik yalnızdır. Kendisini popüler bir sanatçı ve öğretmen olarak görmese de, birçok öğrencisini, sıkı çalışmalarında tavsiyeleriyle yardımcı olduğu ailesi olarak görüyor. Doğru, birçok kişi Tsiskaridze'nin öğrencileri için çok talepkar bir öğretmen olduğunu söylüyor. Ama aynı talepleri kendisi için yapıyor, hatta daha çok.
Nikolai Tsiskaridze, ailesini hatırlamaktan hoşlanmaz. Annesi, ciddi bir hastalık nedeniyle kavgayı kaybettiği için çok erken öldü. Hastalığın gelişimi, Obninsk nükleer santralindeki çalışma ile kolaylaştırıldı. Nikolai, oğlu için mutlu olmadığından endişeleniyor. Cennette onun için endişelendiğinden ve onu çeşitli sıkıntılardan koruduğundan emin.
Nikolai Tsiskaridze'nin babası hakkında çok az şey biliniyor. Küçükken bile oğlunun hayatından kopuk bir kemancıdır. Nikolai, sevdiği biriyle ve ailesiyle iletişim kurmasına gerek olmadığına inanıyor ve bu yönde herhangi bir girişimde bulunmuyor.
Nikolai Tsiskaridze'nin çocukları
Popüler dansçının çocuklar hakkında kesinlikle hiçbir endişesi yoktur. Çocuklarının çok yakın gelecekte ortaya çıkabileceğine inanıyor, ancak şu ana kadar bir eş aramakla meşgul. Sanatçı, her başvuru sahibi için genç hanımların hiçbirinin karşılamamasını talep eder. Çocukları olursa çılgın bir baba olacağına inanıyor. Çocuğu sevgiyi ve ilgiyi tam olarak takdir edebilecektir.
Nikolai Tsiskaridze'nin çocukları, yaratıcı çocuklar için Mavi Kuş yarışmasının katılımcıları. Ünlü dansçı, yarışmanın jüri üyeliğini üç sezondur, katılımcıları dürüst ve adil bir şekilde değerlendirdi. Projeden sonra katılımcıların çoğunun gerçek sanatçı olma hayallerini gerçekleştirmelerine yardımcı oluyor.
Instagram ve Wikipedia Nikolai Tsiskaridze
Bale sanatı alanında popüler bir sanatçı, son zamanlarda sosyal ağlarda güçlü bir aktivite yapmaya başladı, bu yüzden Nikolai Tsiskaridze'nin Instagram ve Wikipedia sayfaları var. Az sayıda kullanıcı bunlara abone, ancak sayıları durmaksızın artıyor.
Çoğunlukla Tsiskaridze'nin bale yaratıcı etkinliğinden çeşitli bölümler sunuluyor. Çok az resim var. Sitenin içeriğinin tamamına yakını sanatçının bale hayatını anlatan video materyalleridir.
Birçok fotoğraf ve video, kullanıcılar arasında hararetli tartışmalar yaratır. Ayrıca hesap abonelerinin bıraktığı yorumları da okuyabilirsiniz. Instagram sayfası, bale hayranı ve dansçının kendisi olan herkesin ilgisini çekiyor. Yeni başlayan dansçılar, yeteneklerini geliştirmelerine yardımcı olacak çeşitli adımlar ve hareketler gösteren prova sürecinin parçalarını görebilecekler.
“Küçük aşamadan büyük sahneye geçişle birlikte birçok kariyer uçacak. Bu sanatçılar orada dans edemeyecek. Enerji ile çok büyük bir yer kaplamayacaklar, bireyin ölçeği yeterli olmayacak ”diyor rusya Halk Sanatçısı Nikolai Tsiskaridze.
AiF, Bolşoy Balesi Kralı ile bir araya gelerek sanatın ve hayatımızın en acil sorunlarını tartıştı.
Kubbeyi kesin
"AiF": - Şimdi herkes, görkemli bir yenilemeden sonra Bolşoy Tiyatrosu'nun açılma beklentisiyle yaşıyor. Bolşoy Tiyatrosu'nun hayatında bunun neyi değiştireceğini düşünüyorsunuz? Bir zamanlar büyük sahnenin kimin neye değer olduğunu ortaya çıkaracağından bahsetmiştin.
Nikolay Tsiskaridze:- Evet. Küçük aşamadan büyük sahneye geçişle birlikte birçok kariyer uçacak. Bu sanatçılar orada dans edemeyecek. Enerji ile çok büyük bir yer kaplamayacaklar, bireyin ölçeği yeterli olmayacak. Havanın öyle bir "kalınlığı" ve "kübik kapasitesi" vardır ki onları "kesebilmeniz" gerekir. Hatta birçok seçkin sanatçı başarısız oldu. Sarah Brightman ve Jose Karerras, Bolşoy'un eski sahnesinde bir konser verince fark hemen hissedildi. Brighton çığlık attı, çığlık attı ... Yarı konserde sesine bir şey oldu ve Carreras tek başına şarkı söylüyordu.
Bolşoy Tiyatrosu sahnesi yalnızca birey olanlarla harikalar yarattı. Ekaterina Maksimova'yı hayatımda ilk gördüğümde şok oldum. Yanımda, 13 yaşında bir çocuk, sadece bir kırıntı gibiydi. Küçükken onu sadece rampanın diğer tarafında gördüm ve çok iri bir kadın olduğundan emindim. Kişiliğin ölçeği o kadar büyüktü ki, zarif ve kırılgan bir kadın olarak sahnede büyük görünüyordu. Ve Ekaterina Sergeevna'dan çok daha uzun insanlar vardı, ama sahnede sadece pigmeler vardı.
"AiF": - Kişisel olarak, büyük sahneye hangi duygularla geri dönmeyi bekliyorsunuz?
N. Ts .: - (Üzgün) Açıkçası, buna hiç inanmıyorum. Kariyerime geri dönmek zorunda kalmayacağım ... Sadece duvarları görmek istemiyorum, orada işleyen bir şey olduğundan emin olmak istiyorum. Son zamanlarda ne olduğunu hatırlıyor musun? Şantiye çevresinde ve bir salonda şarkı söylediler. Ama yapının yıkılmamış bölümünde yer alıyor, bu salon yıkılmamış, olduğu gibiydi, sadece tekrar sıvalıydı, yeniden dekore edilmiş ... Ve sahne yok. Yeniden inşa edilmesi gerekiyor. Bu nedenle, yakında açılacağını iddia edenlerin sözlerinin doğruluğuna kendi gözlerimle ikna olmak istiyorum. Soru, benim birini sevdiğim ve birinin sevmediği değil. Sadece ben, çizgi filmdeki bir maymun gibi, "merhaba" dan hoşlanmıyorum. Ben hissetmiyorum. Ve "muz" hissediyorum. Sözleri sevmiyorum. Belirli eylemleri seviyorum.
"AiF": - Hayatınızda size sık sık bir şey vaat edilmiş ve sonra sözünüzü tutmamış mıydı?
N. Ts .:- Bu bakımdan çok saf biri değilim. Bazen bana şunu tavsiye ediyorum: "Denemek işkence değildir. Git gör. Sohbet. " Yürürüm ve ... sohbetin ilk üç çubuğunda burada zamanımı boşa harcadığımı anlıyorum. Adam çok tatlı, kulaklarıma erişte asmaya çalışırken harika. Ve bana doğruyu söyleyip söylemediklerini hissediyorum.
"AiF":- Bir röportajda Bolşoy'a girerken direnişe çok fazla enerji harcadığınızı söylediniz, çünkü burada birçok kişi sizi memnuniyetle keser. Birkaç yıl önceydi. Şimdi aynı mı?
N. Ts .:"Buradaki herkes böyle hissediyor. Sadece Bolşoy'a gelişim klancılık dönemine düştü. Sonra bu dünyanın kudretli - bale dünyamızın pek çok çocuğu vardı. Bana hiç şansım olmadığını söylediler: Ben hanedanların hiçbirine ait değilim, bir çöpçatan, akraba, oğlum, dahası. Ama ben geçtim. Bu olduğunda, ilk başta "hanedanlar" beni zorlamak istediler. Yavaş yavaş, zamanın kendisi her şeyi yerine koyar. Kendileri ortadan kayboldu.
Ancak son zamanlarda böyle bir eğilim oldu: Birini arayabilir ve isteyebilirsiniz. Medyanın yardımıyla kısa bir süre için bir maymun bile terfi ettirilebilir. Bu daha önce uygulanmamıştı. Bugün bilerek basın ve TV şovları satın alan bir dizi sanatçımız var. Seçkin koreograflara bu dansçılarla sahne performansları için büyük para ödenir. Ama balede, operada, büyük klasik müzikte haydut olmak imkansızdır. Sahneye çıkmalı ve seviyeyi göstermelisiniz. Salonun 2,5-3 saat tutulması gerekmektedir. Son zamanlarda izleyicilerimiz ayağa kalkıp performansın ortasında ayrılıyor. Sadece ilgilenmiyorlar.
"AiF": - Gösterilerinden de ayrıldın mı?
N. Ts .: - Hayır. Ancak maalesef gösterilere katılan tek kişi ben değilim. Ben büyük bir eylemin parçasıyım. Şimdi baleye karşı tutum çok değişti. Daha önce, Bolşoy Balesi'nin sanat yönetmeni tüm Sovyet balesinin başıydı. Bir tür ulusal görev. Sovyetler Birliği var olduğunda, Moskova'da bir koreografi okulu vardı. Şimdi 5 veya 6 oldu. Benimle aynı diplomayı veriyorlar. Ve kime sorarsan sor, herkes kırmızıdır! Bu "kabukları" sadece bilgi için aldım. Ve onlara soruyorsunuz: "Çaykovski'den üç baleye isim verin," cevap veremezler. Ve hatta üç tane olduğunu bile öneriyorum! Buradaki kırmızı diploma nedir? Ve bu eğitim kurumuna gelip "Öğretmeye hakkın yok" diyebilecek kimse yok. Disiplin yok. Hiç kimse sorumluluk taşımaz. Ivan Ivanovich suçun Vasily Petrovich olduğunu söylüyor, Vasily Petrovich ise Mikhail Nikolaevich'in suçlu olduğunu söylüyor. Ve böylece her zaman.
"AiF": - Anladığım kadarıyla, sanattaki monarşiden yanayım?
N. Ts .:- Demokrasi bir devlet sistemi olarak harikadır. Ama sanatta bu olamaz. Burada sadece mutlak monarşiye ihtiyaç vardır. Ama makul olmalı. Başta olan kişi profesyonel olmalı Harika bir profesyonel. Ve büyük otorite. Ve tabii ki bir stratejist. Ancak maalesef strateji kokmuyoruz. Şu anda Bolşoy Tiyatrosu'nda en iyi ihtimalle bir tane iyi besteci var, onu kullanıyor ve taklit ediyoruz. Bolşoy Tiyatrosu'nun şu anda özellikle tatil sezonunda dünyanın dört bir yanındaki büyük tiyatroları gezmesi beni üzüyor. Ama şu anda Londra'da Londralı yok, sadece turistler ... Bu da turun önemini azaltıyor.
Çok büyük bir sorun olgunlaştı. Otuzlu yaşlarında veya 30 yaşın üzerinde birinci sınıf prenslerle dans edebilenler için. Sadece Moskova ve St. Petersburg'da genç dansçı yok. hiçbir yerde bulunmazlar. 8 yıl önce liderliğimize geldim: “İnsanlar, uyanın! Bolşoy Tiyatrosu'nda bir demografik kriz var, yakında rol alacağımız kimse kalmayacak! " Cevap olarak bana piç, kavgacı olduğumu söylediler ve dikkatleri kendime çekmek istedim. Son zamanlarda hiçbir şey söylemedim. Sadece ellerimi açtım. "Nikolai, öğüt ver." - “8 yıl önce tavsiye verdim. Ve duymamış gibi yaptın. " Profesyoneller her şeyi önceden görürler ama ofislerinde oturanlar hiçbir şey görmez ve görmek istemez. Sadece her şeyin sessiz ve sakin olmasını istiyorlar.
Yoksulluk ve vatanseverlik hakkında
"AiF": - Geçenlerde Rus illerindeydim ve hayret ettim: oradaki insanların çoğu sadece geçinmeyi düşünüyor. Ve unutmak için, "gözlerini votka ile doldurun".
N. Ts .: - Neler olduğunu anlamak için klasik eserleri yeniden okumamız gerekiyor. Bulgakov'un "Bir Köpeğin Kalbi" adlı kitabında Profesör Preobrazhensky şöyle diyor: "Eğer ben, Daria Petrovna ve Zina tuvaletin önünden geçersem tuvaletimiz mahvolacak." Beyler, İÇECEKLER ve çalışmak istemeyenler yoksulluk içinde yaşarlar.
"AiF": - Katılmıyorum, ülkemizde sadece sarhoşlar yoksulluk içinde yaşamakla kalmıyor. Örneğin, babam hayatı boyunca askeri gazeteci olarak çalıştı ve Sovyet döneminde yüksek bir pozisyonda bulundu. O artık emekli. Emekli maaşı, kamu hizmetlerini ödemek için yeterli.
N. Ts .:- Bana söyleyecek misin ?! Diyaloğa girmemi ister misin? En yüksek emeklilik tavanına sahip oluyorum. Bolşoy Tiyatrosu, Mariinsky dışında önemli bir birikim fonum var, televizyonda görev yaptım vb. Ve bana 9.5 bin ruble verdiler. Söylesene, Moskova'nın merkezinde bu parayla ne alabilirsin?
"AiF": - Şey ... Ayakkabılar fena değil.
N. Ts .:- Ayakkabılar! Ve sırada ne var? Onları bir ay mı yalamak? Olimpiyatlarda, ekibimizin hokey maçları sırasında tüm Batılı yorumcular şunları söyledi: “Ruslar NHL'de uzun süredir görev yapıyorlarsa neden zorlansınlar? Batı'da onlara büyük miktarlarda para vaat eden ömür boyu sürecek bir sözleşmeyi kaybetmekten korkuyorlar. Orada iyi oynamaları ve sonra huzur içinde yaşamaları onlar için daha iyidir. " Bu doğru! Hayatım boyunca bale yapan, ülkemizi dünyanın en iyi tiyatrolarında temsil eden, benim neslimin en ünvanlı sanatçısı olarak alaycı bir emeklilik maaşı alıyorum! Bu durumda vatanseverlikten bahsetmek çok tuhaf ...
"AiF": - Bu arada, vatanseverlik hakkında. Sen Gürcü'sün ama Rusya'da yaşıyorsun. Geçenlerde Gürcü televizyonu bir provokasyon düzenledi ve bir hikaye gösterdi: Rus birlikleri Gürcistan'ı işgal etti, Saakaşvili öldürüldü. Programın başında, bunun ne olabileceğine dair bir varsayım olduğu küçük harflerle yazılmıştı. Ancak insanlar bunu fark etmedi, panik ve kalp krizi başladı. Böyle şeyleri nasıl algılıyorsunuz?
N. Ts .:- Benim için çok acı verici. Georgia'da bir sorun olduğunu duyduğumda çok üzülüyorum. Öfkelenmek dışında, bunun çirkin olduğunu ve bunu yapan TV kanalının kapatılması gerektiğini söylemek dışında hiçbir şey yapamam. Sovyetler Birliği dağıldığında ve Gürcistan başka bir devlet olunca, annem ve ben aynı gün farklı ülkelerin vatandaşı olduk. Bunu anlamak çok zordu. Gürcistan'daki annemi ziyaret ettiğimde, konuşmamdan Rusça'nın benim için ana dil olduğu anlaşıldı. Ulaşım sırasında bana koştular, ders vermeye başladılar, bağırdılar, diyorlar ki, bu köpeğin dilini nasıl konuşma hakkım var. Bütün bunlar benim için tamamen anlaşılmazdı, çünkü hiçbir zaman ulusal sorunların olmadığı bir şehirde büyüdüm.
Mevcut hükümdarların hiçbirini tanımıyorum. Sadece bir kişiye aşina. Bu eski balerin Nina Ananiashvili'nin kocası Grigory Vashadze. Dışişleri bakanı olduğu söylendiğinde şu cevabı verdim: “Her şey açık. İyi bir şey olmayacak. " Bu kişinin ne kadar dürüst olmadığını biliyorum. Bolşoy Tiyatrosu'ndaki herkes onu tanıyor.
"AiF": - Televizyonda hizmet verdiğinizi söylediniz. Ama daha önce Bolşoy Tiyatrosu'na hizmet ettiğinizi söylemiştiniz.
N. Ts .:- Bolşoy Tiyatrosu'na hizmet ediyorum. Ama altıncı sezonda Kultura'nın resmi sunucusuyum. Geçen yıl bana orada dediler: "Nikolai, kanalın yüzü sensin." - "Evet? Daha önce bana ne söylemedin Bu çok tatlı!". Haftada bir kez televizyon ekranında görünen biriyim. Bu nedenle ... elbette hizmet ediyorum!
"AiF": - Televizyon etkinliklerinin, müzikallere katılımın balenin popülerleşmesine yardımcı olduğunu düşünüyor musunuz? Birçoğu sizi suçluyor: "Tsiskaridze kendini bu şekilde tanıtıyor."
N. Ts .: - Ne tür bir PR'den bahsediyoruz? Unutma, daha önce Soyuzpechat'ın her büfesinde Bolşoy Tiyatrosu'nun tüm yıldızlarının fotoğraflarının bulunduğu kartpostallar, posterler, takvimler satıldı. Astronot olarak popüler hale getirildiler. Bale ve opera dansçıları Morning Mail, Kinopanorama ve Musical Kiosk gibi programlarda yer aldı. Herkesin bunun onlar için mümkün olduğunu düşünmesinin tuhaf, ama yapmamalı mıyız?
Şimdi bazı sanatçılarımızın televizyon ve radyoyu arayıp "Onları programa davet edin" diye soran basın temsilcileri var. Bolşoy'daki 18 yıllık hizmetimde ASLA herhangi bir kanalı aramadım ve "Beni davet et" dedim. Veya "Neden komployu benimle başlatmadınız, ama Ivan Ivanovich'le birlikte bıraktınız." Etrafımı çevreleyen pek çok insanın aksine. Televizyona çıkmam her zaman bir program girişimidir. Aynı "Yıldızlarla Dans" diyelim. Gösteri ilk kez yapıldığında, katılmaya ikna oldum. Reddettim: Sözleşmelerim o kadar imzalandı ki onların programına girmedim. İlk "Buz" yapılırken bana "Yapabileceğiniz günleri ayarlayın, sonra jürinin diğer tüm üyeleriyle müzakere ederiz" dediler. Bolşoy Tiyatrosu'nun benim atanmadığım yerde benim katılımıma ihtiyacı vardı. Böylece TV şirketi benim için bilet aldı, böylece uçmayı, dans etmeyi, uçağa binmeyi ve çekime geri dönmeyi başardım. Çünkü benimle ilgilendiler. Buna saygı duymamak imkansız ... Böyle muamele gördüğünde, bu insanlara saygı duymak için pek çok şey yapıyorsun.
Müzikale gelince ... En azından kesin olarak söyleyebilirim: Ondan sonra Bolşoy'a çok sayıda genç geldi. Bir gün tiyatrodan ayrıldığımda ve üç kız yanıma geldiğinde çok sevindim: "Bolt bale galasının yakında geleceğini duyduk, daha ucuz bilet almamıza yardım edebilir misin?" Bu performansa katılmama rağmen ilgisinden çok memnun kaldım. Müzikallere gitmelerinden ve aniden baleye gitmeye karar vermelerine sevindim.
"Sorumluluk formda kalıyor"
"AiF": - Nikolay, Bolşoy'da günlük hayatın ne ile meşgul?
N. Ts .: - Repertuarımla dans ediyorum, ayrıca öğrencilerle performanslar hazırlamam gerekiyor. Şimdi Angelina Vorontsova ile bir kadın için çok zor bir bale olan "Uyuyan Güzel" i prova ediyoruz. O sadece 18 yaşında.
"AiF": - Ve neden "zorunlu"?
N. Ts .:- Sorumluluk aldı. Ve bir şeyi sonuna kadar bitirmezsem, beni eziyor. Sabah sınıfa gelmek her seferinde zaferimdir. Ama kendimi erken kalkmaya zorluyorum: İnsanlara karşı sorumluyum ve dersi vermem gerekiyor. Keşke hayatım buna bağlı olsaydı, şöyle akıl yürütürdüm: "Bugün gitmeyeceğim, daha iyi uzanacağım." Sorumluluk beni her zaman formda tuttu.
Dosya
Nikolay Tsiskaridze1973 yılında Tiflis'te doğdu. Moskova Akademik Koreografi Okulu'ndan mezun oldu ve hemen Bolşoy Tiyatrosu grubuna kabul edildi. Bolşoy Balesi Başbakanı, Rusya Halk Sanatçısı, Fransız Cumhuriyeti Nişanı Şövalyesi "Sanat ve Edebiyatta Liyakat İçin", Gürcistan Onur Nişanı Şövalyesi, Rusya Devlet Ödülü'nün birden fazla kazananı.
10 Eylül 2012 21:07Nikolai Tsiskaridze'nin Vladimir Pozner'a yeni değil ama çok ilginç röportajı. Bence bu programın en iyi bölümlerinden biri. Görüşmenin tamamı uymadığı için biraz kestim. ______________________________________________________________________________ Bir yerde araban olmadığını okudum. Hayır, bir arabam var ama nasıl sürüleceğini bilmiyorum - beni bir sürücü kullanıyor. Ve sormak istedim, metroyla mı geldin? Bolşoy Tiyatrosu merkezde olduğu için düzenli olarak toplu taşıma kullanıyorum. Ve resmi tatiller başladığında (ve Bolşoy Tiyatrosu asla resmi tatillerde durmaz), o zaman metroyu kullanmazsam hizmetime gidemem. Metroda tanındın mı? Elbette yapacaklar. Genel olarak, TV harikalar yaratır. Ayrıca televizyon sayesinde bir atın poposunun bile terfi edilebileceğini söyleyen ünlü söze sahipsiniz. Maalesef doğru. Ve dürüst olmak gerekirse, ben Hollywood sanatçılarını kıskanmıyorum diyelim. Bu, bana öyle geliyor ki, bir tür ağır yük. Tanınmanıza, imzanızı almalarına sevindim ilk 10 gün. Ve sonra bazen, bazı temel şeylerle karşılaştığınızda, şu anda bakmak istemediğinizde, ama yine de size bakıyorlar ... Ama bu mesleğin bir parçası, kabul etmelisin. Elbette. Size söylemek istiyorum ki, çocukluktan itibaren bize eğilmeyi öğrettikleri için bale dansçıları mesleğin, eğilmenin ve tanınabilirliğin hangi bölümünü herkesten daha iyi bildiklerini. Ve (iyi öğretmenler) her zaman bunun zorunlu bir program olduğunu, güzel bir selamın, sahneden çıkmanın ve sahneye çıkmanın çok önemli olduğunu açıklıyorlar. Gürcü bilgeliği şöyle der: "Bir insan hayatında üç şey yapmalı - bir ev inşa et, bir ağaç ve bir oğul büyüt." Mücadeleye değer mi yoksa herkesin kendi hedefleri var mı? Sizce, onsuz inşa etmenin, büyümenin ve eğitmenin imkansız olduğu temel ne olmalıdır? Bana öyle geliyor ki hala kader diye bir şey var ve muhtemelen her insan istediğini başarmaya mahkum değil. Karar vermediğimiz birçok şey var. Bu ilk şey. İkinci nokta: Bence bu güzel sözler elbette çok önemli. Ancak en zor ikilem ve uygulama ve tarihin gösterdiği gibi, insan olarak kalmaktır. Benim için bu çok önemli bir an, özellikle son zamanlarda, güzel kelimelerin "özgürlük" ve "demokrasi" olduğu ... Ya da daha doğrusu, farklı şekillerde herkes için hemen anlaşıldı. Ve son zamanlarda tiyatrodayım, sonuçta, sosyal olarak teatral bir insan olduğum için, o kadar korkunç tezahürlerle karşı karşıyayım ki, bir tür ikilemle her karşılaştığımda, bir seçim yap, şunu ya da şunu yap. Ve tüm bunların içinde insan olmak benim için çok daha önemli. Ve sonra - nasıl gidiyor. Görüyorsunuz, özellikle balede dans edeceğimi kimsenin hayal edemeyeceği bir ailede büyüdüm. Ve aniden oldu. Bu güzel "kader" kelimesiyle sıralanan olaylar zinciriydi. Şimdi düşünüyorum - gerçekten de kader. Bale hayatının sonsuza dek sürmeyeceğini çok iyi anlıyorsunuz. Ve belki de genç, daha yetenekli, her zaman onların yerini almaya gelir. Lütfen söyle bana sonra ne yapacaksın? Öncelikle Bolşoy Tiyatrosu'nda 7 yıldır öğretmen-hoca olarak çalışıyorum. Tiyatroya gittim ve benden çok daha büyük olan çok büyük insanlar hemen dikkatimi çekti, öğretmenim Marina Timofeevna Semenova (18 yaşındaydım) bana "Kolka, emekliliğe hazırlanmamız gerekiyor" dedi. Sonra aptalca ve mizah geldi. Ve şimdi anlıyorum: Tanrım, teşekkür ederim ve ne kadar zeki. Okuttu, üniversiteye gitti, mezun oldu. Başka bir şey de, öğretim işinin çok ucuz olmasıdır. Çaba harcamanız ve ödeme eşdeğeri karşılaştırılamaz. Bu nedenle bununla yaşamak elbette çok zor. Dans etmeyi bıraktığımda bana ne olacağını bilmiyorum. Demek istediğim dans nasıl? Klasik bale. Aşık prenslerin ve gençlerin rolüne sahibim. Yüzünde romantik bir ifade olan beyaz tek parça streç giysi içinde zaten komik olduğun bir yaş var. Yapılması gereken başka roller de var ama klasik prensler değil. Kültür dünyasını temsil eden insanların siyasetine halkın katılımı gibi bir fenomen hakkında ne düşünüyorsunuz? Hiç mektupların imzalanmasına katıldınız mı? Partiye üye olmanız teklif edildi mi falan? "Ben bununla ilgiliyim ... Kötü olduğunu söyleyemem ama olumlu değil. Eğer bir şeye dahil olursan tutarlı olmalı ve sonuna kadar dürüst yapmalısın. Dansçıları anlamıyorum milletvekilleri, şarkı söyleyen milletvekilleri. Çünkü Devlet Dumasının salonunu her gösterdiklerinde orada değiller. Ve bence, paramız için hayatımızı gerçekten etkiledikleri için, iyi yaşamaları için vergi ödüyoruz ve yapmıyorlar şu an yapmayın üzgünüm, gerçekten anlamadığım için hiç partiye üye olmam için teklif almadım, herkesin çok iyi anladığını düşünüyorum, muhtemelen bu puanla ilgili fikrimi biliyordur. Ve herhangi bir mektubu imzalamak için itiraz? Bir şeyi, herhangi bir mektubu imzaladıysam, bu birinin bir tapu ya da bir daire vermesini destekliyordu. (gülümser) ... Katılmak için gerçekten tedirgin olduğumda - bu Gürcistan ve Rusya arasında bir çatışmaydı - bu çok kaygan bir konu, özellikle benim için. Etnik bir Gürcü olarak, sanatçıların, özellikle de bu ülkede yaşayanların hiçbir şey söylemeye hakkı olmadığını hemen söyledim. Bir keresinde böyle bir seçiminiz hakkında şöyle demiştiniz: "Sadece beğendim ve hayatta bir peri masalı istedim. Sahne arkasında ne yapıldığını, bunların nasıl hazırlandığını hiç görmedim. Sanatsal bir çocuk olsaydım, asla% 100 baleye gitmezdim. perde arkasında ne olduğunu bilmek. " Soru: Ama sonuçta, bu zorlu mesleğin çirkin tarafını yeterince erken öğrenmiş olmalısın? Neden fikrini değiştirmedin? Annem kategorik olarak baleye karşıydı. Baleye girdiğimde annemle öyle bir anlaşmamız vardı ki bunu kendim seçtim. Uzun zamandır "hayır, hayır, hayır" dediğinde çok komik olmuştuk ve bir keresinde büyükbabasının (kimsenin anlamaması gerektiğinde, özellikle ben anlamadım, Gürcüce'ye geçtiler) , çünkü çocukluğumda pek iyi konuşmadığım için) dedi ki: "Lamara, bir kadın olduğunu unutma ve burada senin fikrini kimse umursamıyor." Ve bu cümleyi gerçekten beğendim. Ve on yaşında söylediğimde, annem bana bir şey söylediğinde, dedim ki: "Sonunda anne, unutma ki sen bir kadınsın ve bu benim hayatım ve burada kimse senin fikrini umursamıyor." Size böyle bir şey söylemem gerekiyor, biliyorsunuz, bunun için beni azarlamadı, ancak şimdi her şeyin yapılacağını düşünmeme rağmen. Bana "Tamam. Ama unutma, sorumluluğu sen üstleneceksin." Ve tüm bunları anladığımda muhtemelen 13 yaşındaydım ve gerçekten ayrılmak istedim. Çok zordu. Ve bir şekilde ayakta durduğumu, düşündüğümü ve düşündüğümü hatırlıyorum: "Hayır, şimdi itiraf edersem, annem bana şöyle diyecek:" Peki? Yapamaz mıydı? Haklıydım. ”Diye düşündüm:" Hayır, yapabilirim. "O zaman bu kibir beni dışarı çekti, ancak size bu yoldan gittiğim için asla pişman olmadığımı söyleyebilirim. Doğru, Tanrı bana yeteneği verdi Ama tavır, bu yüzden ilk dakikadan itibaren annemle anlaştık ve ben ilk olmaya çalışacağım. Performans hakkında bir keresinde “Bu sadece yük tatlı değil. Daha hızlı biteceğini hayal ediyorum. "Bunu söyleyince flört ediyor musunuz? Hayır. Bir zamanlar ne hissettiğimi biliyor musunuz? Çok şaşırdım. Mesleğimdeki en zor şey olan" La Bayadere "balesi klasik baledir çünkü bir müzisyenin Çaykovski'nin konçertosunu nasıl çalacağına ve 40 yıl boyunca bu seviyede çalacağına dair en yüksek hipostaz, hem kemancı hem de piyanist için kendini gösterdi. Aynısı bizim için, klasik dansçılar için: üçüncü perdede en zor hareketler, konsantrasyonun dördüncü saatindesin, ondan önce hem dans edip hem koştun ve Tanrı biliyor ne yaptığını biliyor, zaten yorgunsun ama her seferinde sen bu Olimpiyatları kazanmalıyız. Olimpiyatları sporcularla bir kez kazandı ve sen sonsuza kadar Olimpiyat şampiyonu oldun. Ve bale dansçıları Olimpiyatlarını her gösteride onaylar. Tekrar 5 metre 50 santimetrelik çubuğun üzerinden atlamalı veya kaldırmalıdırlar. Ve aşağı inerseniz, herkes bağırır: "Akella ıskaladı!" "La Bayadere" balesi vardı, gölgelerden bir çıkış vardı - bu meşhur olanı hatırlıyor musunuz? Ve bir dansçı için en zor yerlerden biri bu çıkıştan sonra başlıyor. Ve genellikle bu ortaya çıktığında ... Ve her performans bilinçaltında Pavlov'un köpeğininki gibidir: bu ritim müziği başlatır - Ayağa kalkmam, buruşturmam, bu müzik ritmi - zıplamam gerek çünkü ben şimdi dışarı çık ve sahnede gerçekten sabanla. Oturuyorum, kanatlardan inişini seyrediyorum, çok güzel, oturuyorum ve düşünüyorum: "Merak ediyorum, birisi beyne bağlı böyle bir makine icat etti ve bir insan giyotinine baktığında bir deney yapardı ve şimdi, şimdi bana bağlanacaklardı, muhtemelen aynı olacaktı. " Gibi hissettiriyor. Ve biliyorsunuz, ilkbahar bizim için en zor olanıdır ya da sonbaharda, hava sık sık değiştiğinde, basınç olduğunda. Ve tüm bunlar ... Ve havada dönmelisin, her seferinde tam olarak iniş yapmalısın - bu klasik bir baledir. Ve hata yapma hakkınız yok, ikinci bir çekim yok. Ve oturup düşünüyorum, "Tanrım, ne kabus." İşte bu sorumluluktanım. Çünkü herkes geldi, evet, televizyondaki adam, ünlü Tsiskaridze. Program diyor ki: ulusal, uluslararası, bu tür ödüller, bu tür ödüller. Evet, gurur duymam gereken bir şey var. Bunu haklı çıkarmalıyım. Ve her seferinde, tam olarak hepsini hak eden kişi olduğunuzu kanıtlamanız gerekir. Volodya Spivakov ve Sati ile oturduğumuzda karısı "Volodya, bunu oynamak istemiyorsun, oynamak istemiyorsun" demeye başladı. Diyorum ki: "Tanrım, onu anladığım kadarıyla." Çünkü dedi ki: "Yapamam ... Oynamıyorum - oynayamam. Bu sorumluluktan, Allah korusun, tek bir nota, yanlış olan bile olmayacak." Dedi. Çünkü o Spivakov. Sahneye çıkmaktan yorulmadım, hepsini çok seviyorum. Bu markayı desteklemek zorunda olduğum sorumluluktan bıktım. Bence her büyük sanatçı veya profesyonel size söyleyecektir. Big'e vurduğunuzda, hemen göze çarptınız. Ne düşündüklerinden, birbirlerini nasıl yutacaklarından bahsettiniz. Neye benziyor? Onunla nasıl yaşanır? Ve genel olarak nedir? Özellikle balenin özelliği? Bu, bir nedenden dolayı balenin çok karakteristik özelliğidir. Son tarih sıkıştırıldı. Çok az zamanın var. Drama tiyatrosunda mutlu bir dönemse ... Chatsky oynamadın, Molchalin olamazsın ama sonra Famusov oynarsın ve ses çıkarırsın. Pek çok sanatçı var, işte İngiliz dizisinde Miss Marple'ı oynayan ünlü aktris (soyadını hatırlamıyorum). Kaç yaşında bir süperstar oldu? Ve bu böyle devam ediyor. Balede - hayır, sadece 23 yaşına kadar. 23 yaşında, harika bir kariyer için zaten bir dünya yıldızı olmalısın. Ve hepsi bu. Senin için hiçbir şey çalışmayacak. Bu nedenle burada yoğunlaşmıştır. Herhangi bir karmaşıklığa gelince, bilirsiniz, bir şey biliyorum. Herhangi bir teatral kolektifin veya bir fabrikada veya başka herhangi bir yerde bir kolektifin dünyamızın bir modeli olduğu. Temelde bu Darwin, bu doğal seleksiyon. Yemek yemezsen yeneceksin. Hatırlarsınız, oldukça ironik bir şarkı vardı "Ama roket yapıyoruz ve Yenisey'i bloke ediyoruz ve ayrıca bale alanında da geri kalanın önündeyiz." Bu doğru? Diğerlerinden önde miydin? Bu satırları hatırladığımızda daima bir dipnot yapmalıyız. Klasik balede diğerlerinden öndeyiz. Eşit değiliz ve eşit olamaz. Bu güne? Bu güne. Baleyi yaratan Fransızlar bile mi? Evet. Kaybetmişler. Diaghilev'in girişimi sayesinde, devrim sayesinde, sadece bale alanında değil, genel olarak çok sayıda yetenek buradan kaçtığında, onlara geri verdik. Oradaki her şeyi iade ettik. Ama neden eşit değiliz ve olamayız? Burada dans öğretildiğinden, kasıtlı olarak bu sistem 1738'den beri mevcuttur. Anna Ioannovna bu kararı imzaladı ve bu okulu yarattı, anlıyor musunuz? Bu andan itibaren. Sizlerle İngiltere'deki çimlere hayran kaldık. Evet, 300 yıldır kesildi. Ve biz 300 yıldır büyüdük. Bu sistem karşılığını verdi - kaç tane parlak sanatçı büyüdü? Klasik balede. Ne olursa olsun? Ama onu öldürmek istiyoruz. Toplumumuz. Eğitim Bakanlığı artık tüm müzikal, tiyatro ve koreografi kurumlarının rekabet olmadan kabul edilmesi için çok korkunç yasalar çıkardığı için - kim gelirse gelsin, herkesi almalı, 15 yaşından itibaren öğretmeliyiz, çünkü bu çocuk istismarı. Piyanistin elinin beş yaşından itibaren yerleştirilmesi, bacakların tercihen 9-10 yaşından itibaren baleye yerleştirilmesi açıklanamaz. Ve şimdi büyük bir skandal var. Tüm sanat emekçileri zaten Cumhurbaşkanı'na, Başbakana bir mektup yazdılar ve ben şahsen, tüm bu tiyatro okulları kurulduğunda genel olarak yazarak Cumhurbaşkanı'na bir mektup yazdım. Koro eğitimi sadece ülkemizde ve Avusturya'da tektir. 500 yıldır bizde var. Koreografik eğitim neredeyse 300 yaşında. Drama tiyatrosu, eğitim ... Gerçek şu ki drama eğitimi okulumuzdan çıktı, ilk başta hep birlikte öğretildik. 150 yıldır bir yerlerde var. Ama dürüst olmak gerekirse, daha fazlası ... Ve tüm müzik konservatuarları 200 yaşında. Bunu neden yok etmeliyiz? Eğitim Bakanlığı değil, hiç keman çalmamış, dans etmemiş veya şarkı söylememiş insanlar bize çocuklara nasıl, kaç saat öğreteceğimizi dikte etmelidir. Bu, dünyanın en önemli mekanlarında gerçekten oynayan, dans eden, şarkı söyleyen profesyoneller, yıldızlar tarafından yapılmalıdır. Ve ülkemiz bununla başka hiçbir şeye benzemez, değil mi? Zaten Olimpiyatlardaysak - bazen sonuçlarımız hakkında konuşmaktan utanıyoruz, o zaman sanatta genel olarak herkesi gerçekten kazanıyoruz. Doğru, yakında her şeyi Çin'e kaptırma riskiyle karşı karşıyayız. Ancak maalesef henüz duyulmadık. Bu çok büyük bir problem. Konuştum, zaten Eğitim Bakanlığı'na gittim, Eğitim Bakanlığı, Eğitim Bakanlığı'nın bir koleji varken üniversiteye gittim ve hatta Duma'ya gittim. Ama henüz duyulmadık. Sanatçı olarak özel bir kişiydim. Şimdilik görmezden geliyorlar. Hiçbir şey söylemiyorlar, cevap bile vermiyorlar, değil mi? Bunu nasıl anlıyorsun? Bunlar balemizi yok etmek isteyen insanlar olamaz. Ne olduğunu düşünüyorum biliyor musun? Çocukları yurtdışında okurken kanun yazanların varsayımsal olarak, geleceklerini bu ülke ile ilişkilendirmemeleri. Geri kalan çocukların nasıl öğrendiği umurlarında değil. Eminim ki, yasama tasarılarını benimseyen ve benzerlerini benimseyen herkesin, akrabalarının orduda hizmet etmesi, ülkemizde, sadece bizimkinde eğitim görmesi mecburiyeti olan bir tür yasamız olsaydı, o zaman bu sistem yavaş yavaş geliştirilmektedir. Okulumuzun, koreografi okulunun son güne kadar neden çok zor yıllarda mükemmel bir durumda olduğunu biliyor musunuz? İlk olarak, Tanya Andropova (Andropov'un torunu) okudu. Ve sonra Ksyusha Gorbacheva okudu. Ve okulumuzun en zor zamanlarda bile, hiçbir yer olmadığında, açık büfede normal yemek yiyebilirdik. Temizliğimiz vardı, ne olduğu hakkında hiçbir fikrin yok. Ve bunun gibi. Çok önemliydi. Bu küçük detaylar ... Okulumuza düzenli olarak gelen ve çocukların burada nasıl yaşadığını kontrol eden Raisa Maksimovna'nın mezarının önünde tüm hayatım boyunca dizlerimin üzerinde olacağım. Evet, listedeydik. Daha önce çocukken dans etmediğim Başkan ve Kraliçe yok, öğrenci arkadaşlarım vb. Herkesi bize getirdikleri için bu okulla övündüler. Bu arada, Fransız okulu hakkında. Fransız okulu - evet, daha uzun süredir var. Ama şimdi Rus örneğini takip ederek var. Ve eğer Rus devleti çocuklara piyano öğretmeyi göze alabiliyorsa (sonuçta, sekiz yıllık müzik dönemini paralel olarak bitiriyoruz), Fransızlar bunu hiç öğretmiyor. Oyunculuğu çok ciddiye alırsak, kişisel olarak Moskova Sanat Tiyatrosu öğretmeni Sasha Vasiliev'in annesi Gulevich-Vasiliev tarafından eğitildim. Alexander Vasiliev, modayla kim ilgileniyor? Evet. Annesi Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu ve Moskova Sanat Tiyatrosu'nda profesördü. Öğrettiğimiz ölçüde karakteristik dansı öğrenmeyi göze alamazlar. Ve harika bir sistemimiz var. Ve 8 yıl yerine 5 öğretirler. Anlıyor musunuz? Bu, Rus okulundan sonra dünyanın en önemli okulu. Bütün dünya burada okumak istiyor ve bu sistemde büyümek için para, seyahat ve eğitim ödüyor. Ve nedense onu kırmak istiyoruz. Bunu bozarsak artık klasik bale alanında önde olamayız. Elbette modern denen şeyde pek çok konuda geride kalıyoruz. Geride kaldıklarından değil. Sadece 70 yıl çitin arkasında yaşadık, orada ne olduğunu bilmiyorduk. Çirkin Ördek Yavrusu'ndaki Andersen gibi: dünya çite ve çitten papazın çayırına kadar uzanıyor. Ve kimse papazın çayırının arkasında ne olduğunu bilmiyordu. Yani şimdi öğrendik. Ama her şeyi aynı anda alamayız. Yurtdışından pek çok kez bahsettiniz. Baryshnikov, Godunov, Nuriyev, Timofeeva, yeteneklerini istedikleri gibi ortaya koyma fırsatı bulan, ancak ayrıca burada kazandıklarından çok daha fazlasını kazanan sığınmacılar diyebiliriz. Sen çekici değildin Bize pratikte, kollektife yaptıkları kadar ödedikleri. Ve bugün aradaki fark, sosyal paketlerinin olması, bizim aksine sigortası çok ciddi. Hiçbir şeyden korunmuyoruz, bu doğru. Başka bir nokta. Şimdi kendimden bahsediyorum. Baryshnikov hakkında, Godunov hakkında konuştunuz. Timofeeva, ilk olarak ayrılmadı - dans kariyerini bitirdikten sonra ayrıldı. Ne yazık ki Godunov Batı'da başarılı olamadı. İşe yaramadı. Filmlerde rol aldı. İşe yaramadı. Baryshnikov ve Nuriev ... Evet. Ama bunu çok akıllıca yaptılar. Ve sonra Nureyev, bilirsiniz, tabii ki kendisi büyük bir yetenek ve harika bir sanatçı olmasının yanı sıra, aynı zamanda harika bir menajerdi. Her seferinde ona olan ilgi azaldığında (bu her şey tarafından kanıtlanmıştır), kendisini uçağın tuvaletine kilitledi ve KGB memurlarının uçakta olduğunu ve onu çalmak istediğini bağırmaya başladı. Basını okuyun. Tam orada tüm dünyanın ön sayfalarında - yine ona ilgi duyuyor. Bu konuda bir dahiydi. Ve sahip olduğu ihtişamdan çok doğru bir şekilde kurtuldu. Hiç istedin mi? .. Bence. Bir Moskova okulunda okuduğum için hep dışarı çıktık. Amerika'ya, Fransa'ya, Japonya'ya geldim, her zaman nüfusun üç katmanını gördüm - aristokrasi ve politikacıların nasıl yaşadığını ve her zaman göç gördük, çünkü bizi öyle ya da böyle davet etti. Ve zaten boş zamanlar vardı, perestroyka, onlarla iletişim kurmamıza izin verildi. Ve özellikle Amerika'da sıradan insanların nasıl yaşadığını gördüm. Sıradan. Ve bir şeyin farkına vardım: göçmen olmak istemediğimi. Alçakgönüllülük hakkında ne düşünüyorsun? Size bir Fransız oyunundan, alçakgönüllülüğün başka süslemesi olmayan birini süslediği bir cümle ile cevap vereceğim. Marcel Proust'un size birkaç sorusu var - bunları kısaca yanıtlamaya çalışın. Kendinizle ilgili en sevmediğiniz özellik nedir? İdrar kaçırma. Ve diğerlerinde? Düzensizlik ve sahtekârlık. Bir erkekte en çok hangi niteliğe değer verirsiniz? "Erkek" kelimesiyle ilgili olarak terbiyeli olmak terbiyedir. Kişi tüm eylemlerde erkek olarak kalmalıdır. Ve bir kadında? Zekâ. En çok ne zaman ve nerede mutlu olduğunuzu hatırlıyor musunuz? Evet. Grand Opera'ya geldiğimde çok mutlu oldum. Çünkü o zaman bir atılım oldu. 10 yıl boyunca Rusya'dan kimseyi davet etmediler ve ilk gelen bendim. En çok neye pişman oluyorsunuz? Üzgünüm? Bilirsiniz, bazen, muhtemelen ayrılan insanların önünde o eylemleri söyleyecek ya da yapacak vaktim olmadığına pişman oluyorum. Bunu çok sonra öğrendim. Herkesi çok erken kaybettim. Bilirsiniz, diyelim ki 60 yaşında biri bunun bir şey olduğunu söylediğinde. Ama herkesi çok erken kaybettim. O zamanlar pek anlayamıyordum - üzgünüm. Ana zayıflığınız nedir? Ben çok savunmasızım. En kolay affedeceğiniz eksiklik nedir? Yalanları affedebiliyorum. Hangisini asla affetmezsin? Anlamsızlık. Tanrı'nın önünde durduğunuzda ona ne söyleyeceksiniz? Dürüst yaşamaya çalıştığımı söyleyeceğim. Tam olarak Tanrı'nın önünde. Çünkü ben çok dindar bir ailede büyüdüm ve öğretmenim bir keresinde çok ilginç bir şekilde söyledi. Beni çocukken çalışmaya zorlayamadı, bazen istemedi çünkü çok yetenekliydim, her şey benim için çalıştı. Ve bir keresinde bana şöyle dedi: "Tsiskaridzochka, Rab Tanrı sana o kadar çok şey verdi ki, onu kullanmazsan, seni cezalandıracak." Çocukken beni bununla korkuttuklarını bilmiyordu. Ve çok korktum, çok uğraştım. Ve sık sık, kendimden önce böyle şeyler ... Sonuçta bir tür yüksek mahkeme olduğunu düşünüyorum. TAM GÖRÜŞME Kaynak -